Filmpodium Zurich TALKS

Epizode

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  Oleksiy Radynski Filmpodium 30.4.2026 18.05.2026 46min

  ONLINE-GESPRÄCH MIT OLKESIY RADYNSKI Im Anschluss an SPECIAL OPERATION (SPETSIALNA OPERATSIA) DO 30.4. 18:30 Ko-Moderation: Philine Bickhardt und Olexii Kuchanskyi, auf Englisch, 30' «Als russische Truppen das ukrainische Atomkraftwerk Tschornobyl am 24. Februar 2022, in den ersten Stunden der allumfassenden Invasion der Ukraine, besetzten, wurde ihre Aktion von Überwachungskameras aufgezeichnet. Im Zuge des Versuchs, die nur hundert Kilometer entfernte ukrainische Hauptstadt Kyjiw einzunehmen, verwandelten sie das Gelände des Atomkraftwerks in eine Militärbasis. Die meisten ihrer kriminellen Aktivitäten während der fünf Wochen, die sie in dem radioaktiven Gebiet festsassen, wurden vom Überwachungssystem des Atommeilers aufgezeichnet. Special Operation basiert auf diesen Aufnahmen, die am Ort der verheerendsten Nuklearkatastrophe der Geschichte entstanden sind, und entwirft eine nahezu entkörperlichte Untersuchung militärischer Logik. Jede Einstellung ist ein Beweisstück für das Kriegsverbrechen des nuklearen Terrors.» (Berlinale, Feb 2025) TSCHORNOBYL: ALLTAG UND BESATZUNG. DAS MUSEUM STRAUHOF ZU GAST Anlässlich des 40. Jahrestags der Reaktorkatastrophe von Tschornobyl (russ. Tschernobyl) zeigt das Museum Strauhof eine Ausstellung zur belarussischen Autorin und Nobelpreisträgerin Swetlana Alexijewitsch und ihrem Buch «Tschernobyl. Chronik der Zukunft». In Kooperation mit dem Strauhof zeigen wir zwei Filme über diese Katastrophe; die Ausstellung an der Augustinergasse 9 in Zürich läuft vom 17. April – 24. Mai.
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  Il Gattopardo Filmpodium 9.4.2026 11.05.2026 1h 6min

  IL GATTOPARDO: ZWISCHEN FILMGESCHICHTE UND THEATERGEGENWART Do, 9.4. 18:15 Pınar Karabulut im Gespräch mit Andrea Štaka, 70' Mit ihrer Adaption von Giuseppe Tomasi di Lampedusas Roman «Il Gattopardo» ist der Schauspielhaus-Kointendantin Pınar Karabulut ein Coup gelungen: Publikum und Kritik sind begeistert, und die Inszenierung wurde als eine der zehn wichtigsten Produktionen des Jahres zum Berliner Theatertreffen 2026 eingeladen. Wie aber adaptiert man einen solch epochalen Roman fürs Heute und für die Bühne? Welche Rolle spielten Luchino Viscontis Film und die Arbeit der Drehbuchautorin Suso Cecchi D’Amico dabei? Im Gespräch mit Pınar Karabulut geht die Filmemacherin und Drehbuchautorin Andrea Štaka diesen Fragen nach – und öffnet den Blick auf einen vielschichtigen Prozess der Übersetzung, Transformation und künstlerischen Entscheidung. Der Leopard im Doppelpack: Mit Ihrem Ticket für IL GATTOPARDO im Kino Filmpodium Zürich erhalten Sie 20% Rabatt auf das Theatererlebnis im Schauspielhaus Zürich – und umgekehrt erhalten Sie ein vergünstigtes Kinoticket zum Preis von 17 Franken, wenn Sie ein Theater-Billett besitzen. Kein Rabatt im Onlineshop und am Migros Theatermontag. Gilt nur für reguläre Tickets und solange Vorrat bis 30. Juni 2026.
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  Das ABC des Hong Sangsoo Filmpodium 1.4.2026 11.05.2026 41min

  DAS ABC DES HONG SANGSOO Mi 1.4. 20:30 Gespräch mit Sulgi Lie, 30' Anschl. TALE OF CINEMA Hong Sangsoo drehte in den vergangenen drei Jahrzehnten über 30 Filme, die mal verspielt, mal ernsthaft, jedoch stets mit grosser Freude an formalen Experimenten im aktuellen Kino eine einzigartige Stellung einnehmen. Doch was macht seine Arbeit so aussergewöhnlich? Wie schafft er es, bis zu drei Filme pro Jahr zu drehen? Und warum trinken seine Figuren immer Unmengen an Alkohol? Ausgehend von Tale of Cinema (2005), einem seiner Schlüsselwerke, wird in einem Gespräch mit Sulgi Lie, Filmwissenschaftler und Autor der ersten deutschsprachigen Monografie über Hong, über das fulminante Universum dieses Filmemachers diskutiert. Zum Film: «Auch wenn es sich angesichts der modularen Offenheit von Hongs Filmen eigentlich verbietet, von einem Schlüsselwerk zu sprechen, gebührt doch Tale of Cinema ein besonderer Status, nicht zuletzt, weil erstmalig die Strategie der Doppelung als Film-im-Film gerahmt wird: Ein junger Mann trifft zufällig seine Ex-Freundin wieder und versucht verzweifelt, ihr Verhältnis wieder aufleben zu lassen. Ein Regisseur entwickelt nach dem Besuch eines Kurzfilms eine Obsession mit der Hauptdarstellerin, als er sie zufällig nach der Vorstellung trifft. Die Spiralbewegung des Films führt vom Kino ins Leben und wieder zurück ins Kino: Tale of Cinema ist Hongs Version von Hitchcocks Vertigo. Mit unmotivierten Zooms und einem tagebuchartigen Voiceover ziehen zwei neuartige Elemente in Hongs Metakino ein. Und es fällt ein wichtiger Satz: ‹Ich glaube, Sie haben den Film nicht richtig verstanden›, wird Youngshil, die Frau, zu Dongsoo sagen, der sich hoffnungslos im Imaginären des Kinos verstrickt hat.» (Sulgi Lie, Österreichisches Filmmuseum)
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  Joe Dante Filmpodium 16.04.2026 28.04.2026 48min

  MATINEE MIT JOE DANTE Do 16.4. 19:30 Gespräch mit Joe Dante im Anschluss an MATINEE, auf Englisch Moderation: Kate Reidy, Künstlerische Leiterin NIFFF – Neuchâtel International Fantastic Film Festival Joe Dante zählt zu den filmkundigsten und verspieltesten Regisseuren des amerikanischen Kinos. Von frühen Arbeiten wie dem Found-Footage-Spektakel The Movie Orgy über die anarchisch-selbstreferenziellen Gremlins-Filme bis hin zu der beissenden Satire Small Soldiers reflektiert sein Werk stets unsere Beziehung zum Kino wie zur Populärkultur. Dantes Komödie Matinee aus dem Jahr 1993 ist in dieser Hinsicht möglicherweise sein grösster und persönlichster Film, eine Meditation über die Rolle, die Horrorfilme in unserem Leben spielen, und eine Hommage an seine eigene Kindheit mit all den aufsehenerregenden B-Movies der 1950er-, 1960er-Jahre. Am 16. April ist der Meister im Anschluss an Matinee im Filmpodium zu Gast und spricht über seine Filme und sein Leben.
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  Wim Wenders Filmpodium 21.3.2026 01.04.2026 59min

  WIM WENDERS ERINNERT AN BRUNO GANZ Sa 21.3. 18:00 Q&A mit Wim Wenders über seine Zusammenarbeit mit Bruno Ganz Im Anschluss an DER AMERIKANISCHE FREUND Moderation: Matthias Lerf Für Wim Wenders gibt es keinen zweiten Schauspieler wie Bruno Ganz. Keinen, der genauso überzeugend einen Schutzengel wie das absolut Böse darstellen konnte. Anlässlich der Ganz gewidmeten Gedenkveranstaltungen ist Wenders im Filmpodium zu Gast und spricht anschliessend an DER AMERIKANISCHE FREUND in einem Q&A über seine Zusammenarbeit mit dem grossen Schauspieler, den er für seine Freiheit und Furchtlosigkeit bewunderte. Eine Kooperation mit dem Theater Rigiblick.
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  Isiah Medina Filmpodium 25.2.2026 01.04.2026 53min

  Mi 25.2. 20:30 Q&A in Englisch mit Regisseur Isiah Medina, Moderation Flavio Luca Marano Im Anschluss an die Schweizer Premiere von GANGSTERISM «Es gibt nur wenige Filmemacher:innen, die sich heute so sehr für die unermesslichen Möglichkeiten und transformierende Kraft der Montage interessieren wie Isiah Medina. Seit seinem Film 88:88 (2015), der sich ins kollektive Bewusstsein der Cine-ast:innen brannte, hat er still und leise eine Sammlung eigenwilliger, formal fesselnder und einzigartig aktueller Filme hervorgebracht, die sich mit der Schnelligkeit flüchtiger Gedanken durch mathematische Theoreme, ideologische Konzepte und unterschied-lichste Genres bewegen. Sein neuester Film, Gangsterism, verbindet das Gangs-terbild (wie es beispielsweise in Howard Hawks Scarface (1932) vorkommt) mit dem kinematografischsten aller Genres: dem Film über einen Film. Im Mittelpunkt steht der Gangster und Filmemacher Clem (Mark Bacolcol), der Schulden eintreibt, um seinen nächsten Film zu finanzieren, und gleichzeitig herauszufinden versucht, wer seine vor-herige Arbeit illegal online stellt. Gangsterism existiert ebenso sehr in dieser ein-fachen Handlungsbeschreibung wie in seinen ständig oszillierenden Rhythmen und sei-ner Analyse der Ökonomie, der Moralvorstellungen (oder dem Fehlen dieser) und der alltäglichen Realitäten des Filmemachens im Jahr 2025.» (ICA London, Feb 2026) In Kooperation mit «Major Critical Social Practice in Art Education», MA Art Education, DKV, ZHdK. Organisiert von Jumana Issa, Flavio Luca Marano, Píkqo Walker da Silva und Simon Weiler.
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  Angela Allen Filmpodium 26.11.2025 26.01.2026 40min

  Mi 26.11. 18:00 Gespräch in Englisch, im Anschluss an THE THIRD MAN (Carol Reed, GB 1949) Als Script Supervisor:in ist man das Gedächtnis eines jeden Filmdrehs und nicht zuletzt dafür verantwortlich, dass die Schnittkontinuität gewahrt und die gedrehten Szenen sowie allfällige Änderungen gegenüber dem Drehbuch akribisch festgehalten werden. Angela Allen ist eine der bekanntesten Script Supervisorinnen der Filmgeschichte. Mit kaum 20 Jahren war sie am Set von The Third Man tätig, kurz darauf folgte The African Queen von John Huston, mit dem sie noch dreizehn weitere Filme drehen sollte. Es folgten Zusammenarbeiten mit Regisseuren wie Ken Russell, Roman Polanski und John Frankenheimer sowie mit Stars wie Katharine Hepburn, Ava Gardner, Richard Burton, Marilyn Monroe, David Bowie oder Marlon Brando. Wir freuen uns sehr, Angela Allen anlässlich der Aufführung von The Third Man im Filmpodium begrüssen zu dürfen und mit ihr über ihre ausserordentliche Karriere zu sprechen.
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  Víctor Erice Filmpodium 10.12.2025 19.01.2026 1h 28min

  THE MAKING OF VÍCTOR ERICE Mi 10.12. 18:30 Werkstattgespräch mit Víctor Erice, Moderation: Hannah Pilarczyk, in Spanisch mit deutscher Übersetzung von Rafael Blatter Mit nur vier Langfilmen in 50 Jahren ist der Spanier Víctor Erice einer der grossen Absenten des Kinos. Doch wenn er nach Jahrzehnten der Abwesenheit einen Film wie Cerrar los ojos (2023) präsentiert, erweist sich jede Wartezeit als gerechtfertigt, so sehr durchdringen die vergangenen Jahre sein Werk und lassen seine Bilder über die Dekaden miteinander sprechen, streiten und sich versöhnen. Im Gespräch mit der Journalistin Hannah Pilarczyk zeichnet Erice die Kontinuitäten und Brüche in seinem Werk nach, spricht über seine Begeisterung für den Kurzfilm, die Wiederbegegnung mit den Schauspieler:innen aus seinem Spielfilmdebüt und die lebensverändernde Kraft des Kinos, die er wie wenige Regisseure sonst in seinen Filmen selbst zum Thema gemacht hat.
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  Rose Lowder Filmpodium 2.12. 19.01.2026 43min

  ROSE LOWDER: FILM ALS ÖKOLOGISCHE PRAXIS Die Kunsthalle Zürich zu Gast Di 2.12. 18:30 Gespräch zwischen Rose Lowder (Filmemacherin) und Emmanuel Lefrant (Direktor, Lightcone Paris), in Englisch Seit den späten 1970er-Jahren entwickelte Rose Lowder ein arbeitsintensives Einzelbildverfahren, das sie über Jahrzehnte fortgeführt und perfektioniert hat. Dabei arbeitet sie mit einer 16-mm-Bolex-Kamera, die es ihr ermöglicht, jedes Bild einzeln aufzunehmen – ohne sich dem Regime der traditionellen Filmsequenz unterordnen zu müssen. Indem sie einzelne Frames überspringt und unbelichtet lässt, den Film anschliessend wieder zurückspult, um erneut zu filmen und die noch leeren Frames zu bespielen, entwickelt Lowder ohne jegliche Nachbearbeitung komplexe Kompositionen, in denen Farben, Texturen, Perspektiven, Zeiten und Orte überlagert und miteinander verwebt werden. Ihr Objektiv richtet sie dabei oftmals auf die sie umgebende Landschaft sowie die Pflanzen- und Tierwelt an ausgewählten Orten (etwa in Gärten oder auf Bauernhöfen) in Südfrankreich, Italien oder auch der Schweiz. Lowders eigenes ökologisches Denken zeigt sich an vielen Stellen ihrer Praxis: in ihrer ressourcenschonenden Produktionsweise ebenso wie in ihrem Engagement für ökologische Landwirtschaft – ein integraler Bestandteil ihres Eintretens für alternative, nachhaltige Lebens- wie auch Filmweisen.
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  Der unsichtbare Zoo Filmpodium 23.11.2025 06.01.2026 54min

  So 23.11. 15:00 Q&A mit dem Filmemacher Romuald Karmakar, Dr. Severin Dressen (Direktor Zoo Zürich) und Dominic Ryser (Leiter Kommunikation Zoo Zürich) im Anschluss an die Schweizer Premiere von DER UNSICHTBARE ZOO
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  Dominik Graf Filmpodium 12.11.2025 06.01.2026 1h 17min

  FILM IN WORTEN BUCHPRÄSENTATION «SEIN ODER SPIELEN» VON DOMINIK GRAF Mi 12.11. 18:30 Lesung mit anschliessendem Gespräch zwischen Autor und Filmemacher Dominik Graf und Pascal Blum, Filmredaktor des Tages-Anzeigers, 60' Dominik Graf ist einer der wichtigsten deutschen Filmemacher der vergangenen vierzig Jahre. Seine Filme wie der Thriller Die Katze, die Erich-Kästner-Verfilmung Fabian oder die bahnbrechende Serie Im Angesicht des Verbrechens setzten Massstäbe im deutschen Kino wie Fernsehen. Alle seine Filme bestechen durch ihre Drehbücher sowie eine Inszenierung, die Bilder erschafft, die lange nachhallen. Und nicht zuletzt begeistern seine Filme dank ihren Schauspieler:innen. Stars wie Götz George, Matthias Brandt, Martina Gedeck oder Ronald Zehrfeld, aber auch Nachwuchsschauspieler:innen – stets liefern sie vor der Kamera von Dominik Graf Bestleistungen ab. In seinem neusten Buch «Sein oder Spielen» legt er nun die genauso rücksichtslos offene wie hochempathische Summe seiner Erfahrungen als Regisseur und Filmbegeisterter vor und benennt seine künstlerischen Einflüsse wie beispielsweise George Stevens’ Giant mit Rock Hudson, Elizabeth Taylor und James Dean in den Hauptrollen. Es ist eine temporeiche Künstlererinnerung und ein präziser Werkstattbericht in einem und nicht zuletzt eine Huldigung aller Schauspieler:innen, mit denen er zusammengearbeitet hat und denen er auf der Kinoleinwand begegnet ist. Für die Unterstützung danken wir dem Förderverein Lumière.
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  Vitaly Mansky Filmpodium 6.10.2025 18.11.2025 1h 5min

  WERKSTATTGESPRÄCH MIT VITALY MANSKY Im Anschluss an die Schweizer Premiere von TIME TO THE TARGET Mo 6.10. 18:15 Moderation: Jean Perret Übersetzung: Sofiya Schweizer Wie gelingt es Vitaly Mansky, in seinen bewegenden, aufwühlenden Filmen persönliche Geschichten und politische Ereignisse in Bildern einzufangen, die uns die Welt in ihrer Tiefe und Komplexität verstehen lassen? Wie kann man den kreativen Werdegang die-ses intensiv in der Gegenwart engagierten und verankerten Filmemachers nachvollzie-hen? Jean Perret, ehemaliger Leiter der Visions du Réel, lädt zum Werkstattgespräch mit einem der wichtigsten zeitgenössischen Filmemacher.
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  Dario Argento Filmpodium 4.10.2025 18.11.2025 1h 9min

  MAESTRO DER ANGST - GESPRÄCH MIT DARIO ARGENTO Sa 4.10. 19:00 Moderation: Johannes Binotto Übersetzung: Till Brockmann Der legendäre Filmemacher, der auch mit 85 noch nicht ans Aufhören denkt, erzählt im Gespräch mit Johannes Binotto von seinem Werk, von seinen Obsessionen und Ängsten. Von den Anfängen als Filmkritiker und Drehbuchautor, davon, wie er zum Erneuerer des italienischen Kriminalfilms, des sogenannten Giallo wurde, und warum seine übersinnlichen Horrorfilme bis heute die Filmschaffenden rund um den Globus inspirieren. Für die Unterstützung danken wir dem Förderverein Lumière.
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  István Szabó Filmpodium 18.06.2025 14.10.2025 42min

  Gespräch mit István Szabó zu FATHER (APA) Mi 18.6. 18:00 Moderation: Martin Girod Im Anschluss an THE FATHER István Szabó ist der international bekannteste ungarische Regisseur seiner Generation, nicht zuletzt dank dem Oscar, den er 1982 für Mephisto erhielt. Seine frühen – mehrfach in Locarno ausgezeichneten – Spielfilme brachen aus den konventionellen Erzählstrukturen aus und waren wesentliche Beiträge zu einer Modernisierung der Filmsprache. Im Gespräch mit Szabó wird es um die inhaltliche wie formale Aufbruchsstimmung im Kino der 1960er- und 1970er-Jahre gehen. Und darum, was davon nachgewirkt hat.
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  Simon Weisse: Einführung und Vortrag 14.10.2025 38min

  Vortrag und Gespräch mit dem Szenenbildner Simon Weisse Do 12.6. 18:30 Moderation: Mischa Hedinger Seien es das ikonische Hotel und die Berglandschaft in The Grand Budapest Hotel, die postapokalyptische Stadt im Stop-Motion-Film Isle of Dogs oder die Wüste in Asteroid City: ohne Miniaturmodelle sind die Filme von Wes Anderson nur schwer vorstellbar. Seit 2014 ist Simon Weisse der Szenenbildner dieser wunderbaren Miniatursets. Als Modellbauer und Propmaker arbeitete er zudem auch für Jean-Pierre Jeunet, Steven Spielberg, Tom Tykwer oder Lana Wachowski. Anhand eines Vortrags mit zahlreichen Skizzen und Bildern sowie des anschliessenden Gesprächs gibt Simon Weisse Einblick in seine Zusammenarbeit mit Wes Anderson und zeigt, warum sein Beruf trotz digitalen Effekten seit einigen Jahren boomt.
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  Simon Weisse: Gespräch 14.10.2025 56min

  Vortrag und Gespräch mit dem Szenenbildner Simon Weisse Do 12.6. 18:30 Moderation: Mischa Hedinger Seien es das ikonische Hotel und die Berglandschaft in The Grand Budapest Hotel, die postapokalyptische Stadt im Stop-Motion-Film Isle of Dogs oder die Wüste in Asteroid City: ohne Miniaturmodelle sind die Filme von Wes Anderson nur schwer vorstellbar. Seit 2014 ist Simon Weisse der Szenenbildner dieser wunderbaren Miniatursets. Als Modellbauer und Propmaker arbeitete er zudem auch für Jean-Pierre Jeunet, Steven Spielberg, Tom Tykwer oder Lana Wachowski. Anhand eines Vortrags mit zahlreichen Skizzen und Bildern sowie des anschliessenden Gesprächs gibt Simon Weisse Einblick in seine Zusammenarbeit mit Wes Anderson und zeigt, warum sein Beruf trotz digitalen Effekten seit einigen Jahren boomt.
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  Ildikó Enyedi Filmpodium 11.06.2025 14.10.2025 45min

  Gespräch mit Ildikó Enyedi zu MY TWENTIETH CENTURY Mi 11.6. 18:00 Moderation: Martin Girod Trotz der Caméra d’Or in Cannes 1989 für ihren Spielfilmerstling My 20th Century wurde Ildikó Enyedi hierzulande erst durch Body and Soul (2017) einem etwas breiteren Publikum bekannt. Martin Girod wird sich mit ihr über ihre ungewöhnliche Karriere ausserhalb der ausgetretenen Pfade unterhalten und über die Faszination, die von ihren eigenwilligen Filmen ausgeht.
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  Pierre Koralnik Filmpodium 04.06.2025 14.10.2025 49min

  Gespräch mit Pierre Koralnik und Peter Stamm Mo 4.6. 18:30 Pierre Koralnik hat sich in seiner Karriere immer wieder mit Literaturverfilmungen beschäftigt, wie etwa Le rapt (1984), einer Adaption des Romans «La séparation des races» von Charles Ferdinand Ramuz. Ausgehend von diesem Werk sprechen Pierre Koralnik und der Schriftsteller Peter Stamm über die Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen Film und Literatur und über die Herausforderungen, eine der jeweiligen literarischen Vorlage gerechte Bildsprache zu finden.
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  Guy Maddin Filmpodium 07.04.2025 14.10.2025 1h 9min

  Gespräch zu RUMOURS mit Guy Maddin Mo 7.4. 20:00 Moderation: Marcy Goldberg
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  Mathias Knauer Filmpodium 03.02.2025 14.10.2025 1h 11min

  Gespräch über DIE UNTERBROCHENE SPUR mit Mathias Knauer Mo 3.2. 18:30 Moderation: Jakob Tanner Die unterbrochene Spur von Mathias Knauer brachte 1982 ein vergessenes Kapitel der Schweizer Zeitgeschichte zum Vorschein. Anlässlich der Restaurierung des Films sowie der Neuausgabe des zum Film erschienenen Buches diskutiert im Anschluss an die Filmvorführung Regisseur Mathias Knauer zusammen mit dem Historiker Jakob Tanner über die Geschichte dieses anonymen Widerstandes gegen den Faschismus.