大藝術家

大藝術家

蝶映藝術
Zemlja Tajvan
Žanrovi Komedija, Umjetnost
Jezik ZH-HANT
Epizode 52
Najnovija 19.10.2026

《大藝術家》是一個深度訪談節目,每集聚焦一位在設計、服裝、影像或文學等領域有卓越成就的藝術家,探討藝術創作背後的思維與經歷。節目由鄭匡宇與資深 DJ 林恆興主持,從人文關懷與細膩視角挖掘來賓的藝術洞察與生命故事。聽眾可以從中理解藝術如何豐富生活,並獲得對生活美學的啟發。節目由蝶映藝術製作,透過 SoundOn 平台發布。

Epizode

  • 【EP52】亞洲藝術新秀獎第二名,陳琬菁-上班太無聊,竟然畫進亞洲新秀獎 19.10.2026 38min
    十年前,她在職場上覺得有點 boring,於是拿起畫筆; 十年後,她把「音樂的顏色」畫進了第三屆亞洲藝術新秀獎,拿下第二名 🏆 這一集《大藝術家》,主持人林恆興專訪藝術家、天使畫廊藝術總監陳琬菁 Angel。 從小被媽媽「逼」著學鋼琴,在教會詩歌班唱女低音,她在四個聲部交織的和聲裡「看見」了畫面—— 於是她把德弗札克的《新世界交響曲》,畫成得獎作品《新世界交響曲・念故鄉》:一艘船航向新土地,也航向心裡的故鄉。 聊完創作,琬菁也大方分享藝術家最常卡關的現實題: 🎨 不知道要畫什麼、很迷惘的時候,怎麼辦? 💰 作品到底該怎麼定價? 📱 怎麼用 IG、FB、Pinkoi 經營自己的線上畫廊? 🌏 怎麼跟國際畫廊合作、走向海外展覽? ⏰ 又要創作又要行銷,時間怎麼分配? 不管你是斜槓創作者、中途轉行的藝術家,還是單純喜歡藝術的你,這一集都會給你繼續畫下去的勇氣。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP51】書法家 林東彥|你寫的不是字,是你自己的人生 19.08.2026 41min
    一年級因為過動被爸爸送去學書法,痛苦了好幾年,直到接觸行書才第一次嘗到創作的自由。 求學低潮時他放下毛筆,是老師一句「沒有低潮,不可能迎來高潮」把他撿了回來。 同一幅字他一個禮拜寫三四百次,不滿意的全部留著——因為那都是最自然的樣子。 這一集我們邀請到書法家林東彥。他的本業是建築,現在正試著把建築的線條美學和書法融合在一起。 訪談裡他談了很多反直覺的事:為什麼越自然、越有瑕疵的作品反而越好;為什麼 AI 模仿得了古人的筆法, 卻取代不了書法;為什麼想建立個人風格的人最不該做的就是「急」。 他也分享了參加 Kyla Artist Prize 的經驗——最大的收穫不是得獎,而是交流。 最後他說:如果你有一天願意提起筆,不一定要成為書法家,你寫的也許不是字,是你自己的人生。 ── 《大藝術家》|蝶映藝術 DE Global Art Agency Kyla Artist Prize #大藝術家 #林東彥 #書法 #書法藝術 #當代書法 #藝術家專訪 #台灣藝術家 #KylaArtistPrize #蝶映藝術 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP50】當平面遇上立體:賴致翔 × 黃詠詩,跨越8年學齡的藝術碰撞與共創對談 28.07.2026 45min
    在當代數位藝術與潮玩 IP 創作的浪潮中,跨領域的化學反應往往能迸發出驚人的能量。本集《大藝術家》邀請到榮獲 KYLA Artist Prize 2026 多媒體組金獎的雙人組合——高師大視覺設計研究所碩生賴致翔,與大學部生黃詠詩。這組橫跨 8 年學齡、結合 2D 角色原案與 3D 數位雕塑的創作夥伴,將在節目中大方公開他們的得獎方法論、學生階段便積極發展的策略思考,以及面對龐大設計師玩具(Designer Toy)市場的野心與定位。 無論你是正在摸索創作風格的學生、對 3D 實體化充滿好奇的插畫家,或是想了解當代青年藝術家如何佈局職涯的從業者,這集對談絕對能帶給你啟發! 本集四大精華亮點 跨年級與跨域協作的化學反應:8 歲的年齡差、研究所與大學部的組合,當 2D 插畫交給 3D 雕塑時,究竟是「放手」還是「激烈的拉鋸」? 打破迷思:3D 雕塑絕非單純代工:賴致翔分享如何在「忠於原作」與「自身雕塑語彙」之間拿捏精準界線。 學生階段的得獎攻略與時間管理:從兩人的時間軸拉鋸、評審最在意的論述三點,到給學生創作者的提醒。 潮玩 IP 的商業與藝術定位:面對潮玩國際市場蓬勃發展,兩位新銳金獎得主如何看待自已未來五年的職涯定位與國際佈局? 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓:賴致翔moguhub3dstudio 、黃詠詩jasssssie07art 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術 DE Global Art Agency」,探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP49】一場拍賣會是怎麼生出來的?英國倫敦藝術大學校友 Lily 戴嘉真專訪 26.07.2026 37min
    18 歲隻身赴英,取得倫敦時尚學院London College of Fashion 藝術學士(BA, University of the Arts London);回台創立自有品牌、進駐一級百貨;與蝶映藝術攜手操盤私人慈善拍賣,現為蝶映藝術合作・藝術拍賣執行總監,目前於德國工作,橫跨科技產業與國際藝術市場。 本集《大藝術家》邀請 Lily 戴嘉真,完整分享一位藝術專業工作者的跨域路徑—— ▸ 世界頂尖藝術學府的教育現場:一週只上兩天課,剩下的時間才是真正的訓練 ▸ 從快時尚設計師到開發型業務:看清決定權,主動轉換賽道 ▸ 品牌創業實錄:進櫃前兩週貨物全毀的危機處理 ▸ 與蝶映藝術合作的慈善拍賣:徵集拍品、鎖定藏家、媒體布局的完整方法論 ▸ 當代藝術市場觀察:藝術家的能見度經營、飯店藝博會與親民化收藏 ▸ AI 浪潮下的藝術專業者:如何把工具化為優勢 ▸ 下一站,德國:歐洲拍賣會與藝廊的第一手觀察,敬請期待 蝶映藝術|連結藝術與大眾的專業藝術顧問與拍賣策劃團隊。從藏家服務、私人拍賣到藝術教育,我們讓藝術真正走進生活。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP48】從哈瓦那到宜蘭——2026 Kyla Artist Prize 金獎得主 Reydel Espinosa 的魔幻寫實人生 11.07.2026 31min
    他出生於古巴 Holguín,護照讓他寸步難行,他便讓畫作代替自己環遊世界——巴黎法國藝術家沙龍、義大利雙年展、紐約 ARTEXPO。在哈瓦那的畫廊,他遇見了台灣妻子;也開始把台灣的瀕危物種畫進永恆。2026 年,他拿下法國 Kyla Artist Prize 繪畫組金獎。 本集為西語訪談,你會聽到: ・在岳母家滑 IG,發現自己得了金獎的瞬間他 ・古巴家訓:「才華開門,自律留下」出 ・護照被限制,就讓作品去旅行——他的國際參展策略生 ・金獎作品解密:牛的交響樂團、獅子指揮,與沉睡的社會於 ・從超現實主義到魔幻寫實的轉向古 ・古巴教他的「即興求生力」,如何變成創作能量巴 ・給年輕藝術家最實際的建議:如何在新的國家被看見 藝術家官網:www.espinosa.art Born in Holguín, Cuba, Reydel Espinosa could barely travel — so he let his paintings tour the world for him: the Salon des Artistes Français in Paris, the Chianciano Biennale in Italy, ARTEXPO New York. In a Havana gallery, he met his Taiwanese wife — and began painting Taiwan's endangered species into eternity. In 2026, he won the Gold Medal (Painting) of the Kyla Artist Prize, France. In this episode (interview in Spanish), you'll hear: ・The moment he found out he'd won — scrolling Instagram at his mother-in-law's house ・The Cuban family motto: "Talent opens doors; discipline keeps you inside" ・When your passport closes borders, let your art travel — his strategy for exhibiting worldwide ・Inside the gold-medal painting: an orchestra of cows, a lion conductor, and a sleeping society ・From surrealism to magical realism ・How Cuba's art of improvisation became his creative force ・Practical advice for young artists: how to get seen in a new country Artist's website: www.espinosa.art —— The Great Artist is co-produced by DE Global Art Agency × Association de la Lueur Éclairante de l'Art (Paris). The Kyla Artist Prize is dedicated to bringing outstanding artists to the international stage. #TheGreatArtist #KylaArtistPrize #ReydelEspinosa #CubanArtist #MagicalRealism -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP47】存在音樂 × 聲島咖啡創辦人,潘柏宏 Odin 最有溫度的藝文品牌 · 讓音樂成為你人生最好的陪伴 10.07.2026 41min
    【大藝術家 EP46】創業跟結婚一樣,需要一股衝動?白天銀行主管、晚上開音樂教室——存在音樂 × 聲島咖啡創辦人 潘柏宏 Odin 如果人生的每一段經歷都不會浪費,那一位哲學系畢業生,如何一路走成台北藝文創業的代表案例? 本集《大藝術家》邀請到「存在音樂 Being Music」與「聲島咖啡」創辦人 潘柏宏 Odin。他的履歷橫跨三個看似不相干的世界:獵頭顧問、NSO 國家交響樂團舞台監督、渣打銀行人資主管——在國交期間,他曾代表台灣參與歐洲、美加、中國多次國際巡迴演出製作,與柏林愛樂、久石讓等音樂家合作,帶領十人團隊執行節目。 Cake 2017 年,他一邊任職渣打銀行人資經理,一邊從零打造存在音樂——白天上班、晚上創業,直到 2020 年才全職投入。如今,存在音樂從信義店出發,2022 年拓展東門店,並在師大商圈開設聲島咖啡,業務涵蓋音樂教育、樂器經銷、演藝經紀、活動企劃與社群行銷,被譽為「台北最有溫度的藝文品牌」。 NccucBeingmusicofficial 「創業跟結婚一樣,需要一股衝動。」但衝動之後,靠的是什麼撐過資金壓力、雙重身分與品牌擴張?本集深入拆解:藝文品牌如何用人資思維選人育才、如何讓熱情變成可持續的商業模式,以及一位創業者如何在理性與浪漫之間,找到自己的節奏。 🎧 本集重點 ・哲學系 × 獵頭 × 交響樂團 × 銀行——跨界履歷如何成為創業養分 ・雙重人生:白天銀行主管、晚上音樂教室老闆的三年 ・創業初期最大的壓力來自資金——藝文品牌的現金流課題 ・從一間教室到多品牌佈局:存在音樂、聲島咖啡的擴張邏輯 ・用人資專業打造團隊:每屆近 250 位候選人只錄取 6 位實習生的選才哲學 NccucNccuc -- 受訪嘉賓|潘柏宏 Odin 主持人|林恆興 主持人助理|羅翊庭 《大藝術家》由蝶映藝術文化有限公司(DE Global Art Agency)與法國協會 ALEA(Association de la Lueur Éclairante de l'Art)聯合製作 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP46】藝術家專訪:張文敏快60歲首次參賽,奪法國Kyla國際藝術獎銅獎|睿力文創 Ray Lee Art CO. 08.07.2026 44min
    【本集來賓】 張文敏|睿力文創 Ray Lee Art CO. 創作者・美感教育的人生實踐者(Mins Fiber Art) 18 歲,她是台灣第一個女團的成員 年近60,她以纖維與複合媒材創作 在蝶映藝術(DE Global Art Agency)的協助下 以《風吹過森林》系列拿下法國協會(ALEA)主辦的Kyla Artist Prize 材質創作組銅獎。 「這個獎讓我的創作受到肯定,給我很大的信心——讓我更可以做自己。」 從光啟社童星、女團歌手,到美感教育老師; 從帶長輩走伸展台、從學生作品裡看見孩子的壓力, 到把過世爸媽的遺物做成作品《歸鄉》—— 她說:生活處處都是創作,處處都是藝術。 ▍本集重點 ✔ 快60歲首次參賽,奪 Kyla Artist Prize 銅獎的心路 ✔ 得獎藝術家的參賽心法:得失心不要太重 ✔ 一件學生作品,如何看出孩子在家的壓力 ✔ 要當「選擇的人」,還是「被選擇的人」? ✔ 台灣第一個女團成員的人生故事 ✔ 徵集舊樂器(鋼琴除外!):十月馬祖新村跨界演出 ✔ 壓軸作品《歸鄉》:把思念做成藝術 🦋 蝶映藝術 DE Global Art Agency|國際藝術策展平台 讓台灣創作者被世界看見,同時我們也看見世界。 📩 想帶你的作品走向國際?歡迎私訊。 ▍章節 0:00 開場與來賓介紹:美感教育的人生實踐者 0:59 母親的啟蒙:手作、園藝與歌聲 2:28 童星歲月與台灣第一個女團 7:11 樂齡律動課:長輩的伸展台 8:32 高關懷孩子:作品裡的窒息感 11:31 給家長:選擇的人 vs 被選擇的人 15:47 父母牽手的背影與思念 22:24 作品《歸鄉》:把爸媽的遺物放進作品 29:39 感謝蝶映:《風吹過森林》獲 Kyla Artist Prize 銅獎 30:51 得獎後的信心:更敢做自己 32:24 ALEA 法國協會賽事與參賽心法 33:35 邊哭邊做:創作即療癒 38:13 生活處處是藝術:撿塊石頭當藝術家 39:20 十月預告:與二胡音樂家王盈傑的跨界演出 40:16 徵集舊樂器:給它第二次生命 40:54 持續教學:每件作品都獨一無二 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP45】AI 架構師 × 催眠療癒師:Mai的跨文化人生與創業地圖 AI Architect × Hypnotherapist: Mai’s Cross-Cultural Journey and Entrepreneurial Map 08.07.2026 57min
    本集邀請到身兼 AI 架構師與催眠療癒師的 Mai,分享她橫跨ESCP 歐洲高等商學院、布魯塞爾歐盟總部與矽谷的非典型職涯。從帶領跨國資料科學團隊到打造 MaiEcho.ai ,她將解密如何將理性科技與感性療癒深度整合,並探討台灣人在國際職場的獨特優勢。 【這集你將聽到】 矽谷與歐洲職場環境的最大差異為何? 為什麼「療癒」將成為未來科技產業的關鍵應用? 給想跨足海外創業者的第一手職涯建議。 如何在繁忙的生活節奏中,利用 AI 進行深度反思? 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓:Mai Kao 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術」https://www.deglobalart-alea.com 探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 In this episode, we sit down with Mai Kao, an AI Architect and certified hypnotherapist. Mai shares her unique journey—from ESCP Business School to the EU headquarters in Brussels and Silicon Valley. She discusses the path to founding MaiEcho.ai, exploring the intersection of rigorous AI technology and human-centric healing, while sharing insights on the competitive edge of Taiwanese talent on the global stage. What you’ll learn: Key differences between the professional environments in Silicon Valley and Europe. Why "healing" is becoming a critical application in the tech industry. First-hand career advice for those looking to launch a global venture. How to use AI for deep reflection in a fast-paced world. 🎙️ Host: Yi-Ting Lo 👤 Guest: Mai Kao 🏢 Production: DE Global Art Agency 📍 Stay Connected: Search for **"DE Global Art Agency" ** to explore more international exhibitions and art management opportunities. -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP44】室內設計師楊博凱,只想報1個獎,卻抱回11座國際大獎|好品國際† 建築空間設計整合 07.07.2026 31min
    【本集來賓】 楊博凱|好品國際† 建築空間設計整合(BEZALEL Joint Design Corporation, LTD.)設計總監 「原本只想報 1 個獎,結果抱回 11 座國際大獎。」 做了 17 年設計,楊博凱始終堅持「為長久居住而設計」—— 每個案子開始前,都先問自己:這個空間,十年後還適合居住嗎? 從 28 年老飯店整棟翻新交棒第二代、把客戶的 60 分美感加到 90 分, 到在蝶映藝術(DE Global Art Agency)國際策展平台的協助下, 一口氣抱回金獎、銀獎、百大百選共 11 座國際設計大獎, 其中更包含法國協會主辦的「Kyla Artist Prize」。 但他說,重點從來不是獎: 「藝術展不是完成後的附加價值,而是設計持續成長的重要養分。」 最後,他留下了本集最動人的一句話: 「空間,是愛在時間中被看見的方式。」 ▍本集重點 ✔ 好設計,不是拍照最好看,而是入住多年依然舒服、耐用、安心 ✔ 國際大獎評審看的,根本不是美感,而是設計背後的思考 ✔ 從嫌客戶「不懂事」,到客戶換房 3 次都回頭 ✔ 連太太都勸他別堅持,直到客戶的回饋證明他是對的 ✔ 讓台灣設計師被世界看見的國際策展之路 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP43】藝術即行動,從土地記憶到青年百億計畫:Sophie Lee的在地創生思考與國際頂尖學府之路Art as Action: From Local Revitalization to Global Academia — How Sophie Lee Uses Critical Creation to Unlock Top International Art Schools 22.06.2026 44min
    「藝術,不僅僅是關於美,更是為了提出那些世界尚未準備好回答的問題。」 在本集《大藝術家》中,我們邀請到新世代青年創作者——Sophie Lee。 Sophie 不僅是 2023 年第一屆德國 Kyla Artist Prize 青少年組首獎得主,更在兩年內連續受邀至日本東京都美術館、東京藝薈等國際舞台展出,亦入選教育部百億青年計畫,展現出驚人的創作爆發力。 Sophie從一名關注台灣土地記憶、環境生態與多元文化視角的青少年,到今年同時獲日本慶應義塾大學及美國五所頂尖藝術設計學院(RISD, SAIC, Parsons, Pratt, ArtCenter)錄取的耀眼新星,Sophie 用她的創作經驗,展現出新世代創作者對土地議題的深度關懷。 在這次的深度訪談中,將帶您深入解析這位青年藝術家的實踐之路: 土地記憶與創生思考: 一個青少年是如何察覺社會議題,並將其轉化為獨特的藝術語言? 叩開國際學府的關鍵: 為什麼「社會議題作品集」是藝術升學中最有力的武器? 百億青年計畫的實踐: 這份來自國家的肯定,如何成為她從在地跨向國際的重要養分? 跨國成長的藝術視角: 從台灣出發,如何在國際舞台上,建立屬於自己的藝術定位? 給年輕創作者的建議: 面對質疑與不確定性,藝術如何成為回應世界的堅實路徑? 這不僅是一個關於升學的故事,更是一個關於「青年創作者如何用藝術回應土地」的真實記錄。如果你也對藝術結合社會實踐、地方創生及國際升學充滿好奇,千萬不要錯過這集精采分享。 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓:李皊萲 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術 DE Global Art Agency」,探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 "Art is not just about beauty; it is about raising questions that the world is not yet ready to answer." In this episode of The Grand Artist, we sit down with rising socially engaged artist Sophie Lee. As the first-place winner of the 2023 Kyla Artist Prize (Youth Category) and a recipient of Taiwan’s Ministry of Education "Young Talent Global Program," Sophie is a formidable new voice in the contemporary art world. Over the past two years, Sophie’s work has been showcased on international stages, including the Tokyo Metropolitan Art Museum and Tokyo Art Vision. Starting with a deep focus on Taiwan’s land memories, ecological issues, and cultural heritage, she has evolved into an artist whose work commands global attention. This year, her unique critical approach helped her secure admissions to Keio University in Japan and five of America's most prestigious art and design institutions, including RISD, SAIC, Parsons, Pratt, and ArtCenter. In this deep-dive conversation, we explore Sophie’s artistic journey and her path to success: From Land Memory to Revitalization: How does a young artist identify critical social issues and translate them into a distinct artistic language? The Power of a "Critical" Portfolio: Why is socially engaged work the ultimate key to unlocking top-tier international art programs? National Recognition: How has being selected for the "Young Talent Global Program" empowered her journey from a local context to the global stage? A Global Perspective: How does she navigate international platforms while maintaining a rooted connection to Taiwan? Advice for Young Creators: How can art serve as a solid path for responding to the world, even in the face of uncertainty? This is more than just a story about college admissions; it is a testament to how a young creator uses art to engage with the land she calls home. Whether you are curious about the intersection of art, social practice, or the journey to prestigious international schools, don’t miss this insightful episode. 🎙️ Host: Yi-Ting Lo 👤 Guest: Sophie Lee 🏢 Production: DE Global Art Agency 📍 Stay Connected: Search for "DE Global Art Agency" to explore more international exhibitions and art management opportunities. -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP42】2026 Kyla Artist Prize 印花設計新銳-林欣儀 創作之道 22.06.2026 41min
    🎙《大藝術家》EP.42|印花設計新銳-林欣儀 創作之道 有些人用文字寫日記,而她,選擇用「作品」記錄生活。 本集邀請到 2026 Kyla Artist Prize 設計組得主——印花設計新銳 林欣儀(Angela)。從小熱愛藝術的她,以「斜槓」的方式持續創作,並在第一次參加的大型比賽中,以一幅關於「茶」的作品一舉奪下大獎。 在節目裡,她聊到: 🍵 一杯茶、一根蔥,怎麼變成一件作品 🎨 為什麼她相信「設計,是一種說故事的方式」 💌 當客人收到、認出她親手做的作品時,那份最真實的感動 🤖 在 AI 時代,她為何依然堅持「親手創作」的溫度 如果你也對生活充滿好奇,想找回那份親手創造的感動,這一集,會給你滿滿的靈感。✨ ▶️ 立即收聽《大藝術家》EP.42 📷 看更多作品:IG @angela_illust(請確認帳號) 🔔 訂閱《大藝術家》,聽見更多創作者的故事 #大藝術家 #TheGreatArtist #EP42 #林欣儀 #Angela #印花設計 #KylaArtistPrize #創作之道 #設計師專訪 #蝶映藝術 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP41】2026 Kyla Artist Prize 得主漆藝巨匠-呂佳樺 創作之道 21.06.2026 46min
    15 年科技業資歷、手上抱著人人稱羨的 AI 概念股,呂佳樺卻在某一天全部放下——只因為她不想讓壓力,變成一張張病歷。 本集《大藝術家》,我們邀請到漆藝家 呂佳樺,聊聊她如何從科技業的工程思維,一頭栽進這門「源自中國七千年、卻幾乎被世人遺忘」的古老工藝。在 AI 幾乎無所不能的時代,她反而看得更透徹:「AI 給得了效率,卻給不了情感。」 從一支沾著天然漆的筆,到首次參賽就奪金的得獎作《烏鴉十歲》(靈感竟來自北海道湖邊的一顆漢堡),她讓我們看見——漆,是有個性、會呼吸、會跟人對話的生命體。這不只是一場關於工藝的對談,更是一個關於「選擇熱愛、為自己負責」的人生提案。 【本集亮點】 為什麼放棄科技高薪?「不想讓壓力變病歷」的人生轉身 父母以為她瘋了:竟放棄 AI 概念股去做漆? AI 會取代藝術家嗎?關鍵在 AI 教不會的「情感」兩字 漆藝是日本的?其實源自中國、已有七千年 怕漆過敏?原來芒果和漆樹「是兄弟」 指紋的高低紋路,就是人生的高潮與低潮 得獎作《烏鴉十歲》:靈感來自一顆漢堡與一群烏鴉 漆會「說話」:一種有個性、會跟創作者對話的材質 首次參賽即奪金,讓台灣漆藝登上美僑俱樂部 【章節時間軸】(依原始訪談順序,實際請對照上架版本微調) 01:44 放棄科技業 15 年,不讓壓力變病歷 10:10 怕漆過敏?芒果與漆樹其實是兄弟 22:14 漆藝其實源自中國七千年 27:18 父母以為我瘋了,竟放棄 AI 概念股 29:18 AI 能取代藝術家嗎? 32:39 得獎作《烏鴉十歲》,靈感來自漢堡 36:29 漆會說話,因為它有個性 38:59 指紋裡的人生高潮與低潮 42:22 首次參賽就奪金,登上美僑俱樂部 【來賓|呂佳樺】 漆藝家。曾任職科技業 15 年,後回歸自幼熱愛的藝術,專注天然漆創作;國際競賽首次參賽即奪金,作品於 畫時代藝術空間 展出。 【關於 蝶映藝術】 蝶映藝術 致力於連結頂尖藝術家與收藏者,從策展、推廣到收藏,讓更多人看見當代工藝與藝術之美。想收藏、合作或了解更多藝術家故事,歡迎追蹤 蝶映藝術。 🔗 蝶映藝術|(IG / 官網連結) 【收聽 & 追蹤】 🎧 大藝術家 Podcast 每集帶你走進一位藝術家的創作之道 #大藝術家Podcast #呂佳樺 #漆藝 #天然漆 #烏鴉十歲 #台灣工藝 #蝶映藝術 #畫時代藝術空間 #藝術收藏 #Podcast推薦 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP40】跨越時尚與藝術的邊界:官思岑的《龐克不死》精神美學 21.05.2026 50min
    她是台大經濟系畢業的高材生、紐約 Parsons 校友,曾活躍於時尚圈擔任彩妝賽事評審;如今,她以當代藝術家的身份,重新定義了成熟女性創作者的職涯軌跡。本集節目邀請跨域創作者官思岑,深入探討她如何在時尚、造型與繪畫之間自由穿梭,並解構她 2026 年最新系列《龐克不死》背後的「躺平」、「咆哮」與「顛覆」精神。 收聽亮點 跨域職涯路徑: 剖析從經濟學系轉向視覺藝術與時尚造型的轉折點 。 《龐克不死》系列解讀: 深入解析 2026 年最新作品對當代社會議題的深刻回應 。 成熟創作者的自我重塑: 探討在人生下半場如何透過創作尋找新方向 。 國際藝術視野: 暢談從台北、東京到國際舞台的展出經驗,以及藝術家如何佈局國際 。 【展覽資訊 】 活動: WHATZ 國際當代藝術博覽會 日期: 2026/5/22(五) - 5/24(日) 地點: 台北喜來登大飯店 (950 號房) 歡迎蒞臨現場,與藝術家官思岑的作品感受龐克精神! 「沒辦法到博覽會的捧油們,六七月可以到Congrats Cafe的我的個展跟我會面!」by官思岑,藝術家本人 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓: 官思岑 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術 DE Global Art Agency」,探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 From a top graduate of the National Taiwan University’s Department of Economics and an alumna of Parsons School of Design to a professional fashion competition judge—Carol Kuan has carved a unique path in the creative world. In this episode, we sit down with Carol to discuss her artistic evolution and her transition into contemporary painting. Join us as we explore the "punk" spirit behind her 2026 collection, Punk Never Dies, and gain insights into how she redefines the identity of a mature female creator through layers of "lying flat," "screaming," and artistic subversion. Key Highlights Cross-disciplinary Career Path: An analysis of the turning points from studying Economics to pursuing visual arts and fashion styling. Decoding the Punk Never Dies Series: A deep dive into how her 2026 collection offers a profound response to contemporary social issues. Self-Reinvention for Mature Creators: Exploring how to find new directions in the second half of life through creative expression. Global Artistic Vision: Discussing exhibition experiences from Taipei to Tokyo and the international stage, and how artists can position themselves globally. Welcome to experience the punk spirit through the works of artist Carol Kuan! "For those who can't make it to the art fair, you are welcome to meet me at my solo exhibition at Congrats Cafe this June and July!" — Carol Kuan, Artist 🎙️ Host: Lo Yi-Ting 👤 Guest: Carol Kuan 🏢 Production: DE Global Art Agency 📍 Stay Connected: Search for "DE Global Art Agency" to explore more international exhibitions and art management opportunities. -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP39】為什麼山不能是藍色的?專訪藝術家猗娃:世界本來就比想像中大 20.05.2026 44min
    【為什麼山不能是藍色的?專訪藝術家猗娃:世界本來就比想像中大】 當童年的好奇心被現實的框架否定,你是選擇妥協,還是選擇用畫筆重新定義世界? 本集《大藝術家》邀請到風格獨特、擅長療癒系奇幻風格的藝術家——猗娃(Eva)。從台東大自然的洗禮,到走進鋼筋水泥的都市叢林,猗娃的作品不僅是色彩的實驗場,更是她內在靈魂的避風港。 在這一集的訪談中,我們將聊聊: 破框的力量: 當「標準答案」不再適用,藝術如何成為找回自我的鑰匙? 與靈魂共鳴的畫作: 深入解析《星光奏雨》、《貓陽細雨》、《星空系列》等。 五月展覽預告: 搶先了解她即將到來的全新個展,聽聽她如何在歷經風霜後,守護那雙依然純真的眼睛。 這不是一場關於技術的討論,而是一場關於「活出本色」的深刻對話。無論你正處於夢想與現實的哪一個階段,這集節目都將帶給你最溫暖的共鳴。 【展覽資訊 】 活動: WHATZ 國際當代藝術博覽會 日期: 2026/5/22(五) - 5/24(日) 地點: 台北喜來登大飯店 (977 號房) 歡迎蒞臨現場,與藝術家猗娃的作品共度奇幻時光! 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓: 猗娃 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術 DE Global Art Agency」,探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 【Why Can't Mountains Be Blue? A Conversation with Artist Eva: Your World is Bigger Than You Think】 "Why can't this mountain be blue?" When childhood curiosity is challenged by the constraints of reality, do you compromise, or do you pick up your brush to redefine the world on your own terms? In this episode of The Great Artist, we welcome Eva, a captivating artist known for her healing, whimsical style that has garnered international acclaim. From being nurtured by the nature of Taitung to navigating the bustling concrete jungles, Eva’s art serves not only as a playground for color but as a sanctuary for her soul. In this conversation, we explore: The Power of Breaking Boundaries: When "standard answers" no longer apply, how does art become the key to rediscovering oneself? Art that Resonates with the Soul: A deep dive into her works, discovering how she transforms anger into tenderness and longing into starlight. May Exhibition Preview: Get an exclusive look at her upcoming solo exhibition and learn how she continues to protect the innocence in her eyes, no matter what life brings. This is not just a discussion about technique; it is a profound dialogue about living authentically. Whether you are currently navigating your dreams or facing the realities of life, this episode will provide you with a sense of warmth and deep resonance. 【Exhibition Information】 Event: WHATZ International Contemporary Art Fair Date: May 22 (Fri) - May 24 (Sun), 2026 Venue: Sheraton Grand Taipei Hotel (Room 977) Welcome to join us and experience the whimsical world of artist Eva! 🎙️ Host: Lo Yi-Ting 👤 Guest: Eva 🏢 Production: DE Global Art Agency 📍 Stay Connected: Search for "DE Global Art Agency" to explore more international exhibitions and art management opportunities. -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP38】愛丁堡博士鐘昭弋暢聊2026 Kyla Artist Prize獲獎感言與旅歐經驗談 16.05.2026 49min
    【EP38|上線 Now Live】 有些創作者,是帶著問題出走,再帶著答案回來。 《大藝術家》EP38,邀請到 2026 Kyla Artist Prize 得主、英國愛丁堡大學博士 鐘昭弋,談他的獲獎感言,以及那段從台灣走向歐洲的創作旅程。 從愛丁堡的學術現場,到 Kyla Artist Prize 第四屆於台北美僑俱樂部的展出——這一集談的不只是一個獎,而是一位國際創作者,如何在世界裡更確定自己。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP37】破億募資背後的影像語言:當設計理性,成為商業攝影的底層語法 ft. 劉俊佑|final_final studio 創辦人 × 國立臺灣科技大學講師 11.05.2026 49min
    當「設計理性」遇上「影像感性」,會長出什麼樣的職業面貌? 本集《大藝術家》邀請 final_final studio 創辦人劉俊佑,從台科大工商業設計系出發,談一位跨域創作者如何用十年時間,把「品牌募資影像」做成累積破億的產業專業。 從 2015 年獨立攝影師、2019 年成立工作室,到參與 T22 鶯歌站地方創生、協助 Fresh Taiwan 進駐巴黎 Maison & Objet——劉俊佑將拆解一支「能成功募資的影像」與一支「只是漂亮的影像」之間的關鍵差異,並回應 AI 時代下,影像工作者真正不可取代的核心競爭力。 這不只是一場關於攝影的對話,而是一位產業實踐者,對「下一個五年」最誠實的判斷。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP36】從法庭到畫布:法律人Wula蔡,以能量畫探索另一個自己 07.05.2026 42min
    當理性的法律條文遇上感性的能量繪畫,會碰撞出什麼樣的火花? What happens when the logic of law meets the intuition of energy art? 本集節目邀請到一位特別的跨界創作者——蔡沛珊 Wula Tsai 老師 。她從事法律工作十多年,如今還多了「女巫、靈氣導師、療癒師」的身分,透過畫筆捕捉萬物背後的頻率與振動 。 In this episode, we are honored to invite a unique cross-disciplinary creator — Wula Tsai. After more than a decade in the legal profession, she has embraced her identity as a "Witch, Reiki Master, and Healer," using her brush to capture the frequencies and vibrations behind all things. 在這次深度對話中,Wula 老師將帶領我們走進她的靈性藝術世界,分享她如何將觀音、大天使等神聖能量轉化為抽象色場,並探討當代社會中「愛」的本質與女性力量的覺醒 。 In this deep dive, Wula leads us into her spiritual art world, sharing how she transforms the divine energy of Guanyin and Archangels into abstract color fields, while exploring the essence of "love" and the awakening of "feminine power" in modern society. 📌 本集精華亮點 從法律人到藝術家: 揭開Wula老師投入能量藝術創作的契機 。 看不見的藝術: 為什麼在她的畫作中,要「拋開看見,以感受為核心」? 作品深度解析: 深入導覽《信仰》、《空洞。關於愛》、《無畏》、《跳躍》等代表作品背後的故事 。 走向國際的推手: 藝術家分享與蝶映藝術 (DE Global Art Agency) 合作,邁向國際舞台的真實體驗 。 給創作者的鼓勵: 給予正在藝術道路上探索、渴望國際展演機會的朋友們最誠摯的建議 。 📌 Episode Highlights From Lawyer to Artist: Discover the turning point that led Wula to embrace energy art. The Art of the Unseen: Why her work focuses on "feeling over seeing" as the core experience. Masterpiece Deep Dive: An exploration of the stories behind her works, including Faith, Void: About Love, Fearless, and Leap. The Bridge to the Global Stage: The artist’s firsthand experience collaborating with DE Global Art Agency to reach international audiences. Inspiration for Creators: Heartfelt advice for those exploring their artistic path and seeking international exhibition opportunities. 🎙️ 主持人: 羅翊庭 👤 受訪嘉賓: 蔡沛珊 Wula Tsai 🏢 製作單位: 蝶映藝術文化有限公司 DE Global Art Agency 🎙️ Host: Lo Yi-Ting 👤 Guest: Wula Tsai 🏢 Production: DE Global Art Agency 「世界越動盪,越迫使我們直面內在的恐懼與潛能。」 讓我們一起透過 Wula 老師的畫作,重新連結生命的能量本質 。 "The more turbulent the world becomes, the more we are compelled to face our inner fears and potential." Join us as we reconnect with the energetic essence of life through Wula’s art. 📍 關注更多藝術資訊: 搜尋「蝶映藝術 DE Global Art Agency」,探索更多國際展覽與藝術經紀機會 。 📍 Stay Connected: Search for "DE Global Art Agency" to explore more international exhibitions and art management opportunities. -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP35】從 Goldsmiths 到羅浮宮——許乃文,聊英國學術與藝術的雙軌 05.05.2026 1h 23min
    一位旅歐博士生藝術家,如何用抽象繪畫,叩問時間、記憶與宇宙詩意。 EP35|From Goldsmiths to the Louvre — Nai-Wen Hsu on Living Between Scholarship and Studio 許乃文是一位旅歐抽象繪畫藝術家,目前是觀念藝術博士生。她的創作橫跨繪畫、攝影與觀念藝術,作品不停留在再現外在,而是轉向對內在感知與精神狀態的深層提煉——透過色彩的流動、筆觸的節奏與空間的層次建構,在意識與潛意識之間,鋪陳出一個介於記憶與情緒之間的視覺場域。 她畢業於英國倫敦 Goldsmiths College,主修觀念藝術與攝影都市文化——這是當代藝術界知名的搖籃之一,達米恩・赫斯特(Damien Hirst)即為校友。在歐洲訓練十餘年後,她持續深化對「時間與空間」的理解,與「宇宙詩意」的探問,使抽象藝術不僅停留於形式語言的實驗,更成為一種關於自我與世界關係的哲學性表述。 2026 年,她入選 IAP 羅浮宮國際藝術展(Carrousel du Louvre),並榮獲 英國最佳攝影銀獎——兩項國際肯定,標誌著她創作的成熟階段。 本集《大藝術家》,主持人林恆興與許乃文一起聊: ・最早讓她決定走上創作之路的轉折 ・Goldsmiths 觀念藝術訓練對她的衝擊 ・抽象繪畫如何承載學術研究的厚度 ・羅浮宮入選的真實心境 ・為什麼國際視野對當代藝術家如此關鍵 ・給今天剛起步的年輕創作者的提醒 從倫敦的觀念藝術現場,走進巴黎的羅浮宮——這集,我們聽見的不是一段個人創作旅程,而是一位國際創作者,如何在學術與藝術的雙軌上,走出屬於自己的路。 《大藝術家》——陪你一起,看見真正重要的創作者。 -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP34】視界決定高度:專訪攝影指導盧柏翰,從好萊塢棚內到藝術教育現場 29.04.2026 43min
    影像創作者是「用光影說故事的人」,而當視野從地面升起到高空,藝術的維度又會發生什麼樣的質變? 本集節目邀請到擁有好萊塢實戰經驗的攝影導師——盧柏翰老師。從世新廣電到紐約電影學院洛杉磯分校(NYFA),柏翰老師在美國影視重鎮深耕四年,參與過無數工會電影與大型商業廣告。回台後,他不僅擔綱電影《藏匿處》攝影指導,更將視角延伸至無人機空拍,成為「空拍影像美學」的領航者。 本集訪談精華: 【好萊塢震撼教育】:在洛杉磯四年的磨練,如何形塑專業攝影師的國際視野? 【光影的魔術師】:從電影棚燈光到紀錄片紀實,如何定義影像的「美學質感」? 【突破地心引力】:空拍不只是技術,如何用「上帝視角」為藝術注入靈魂? 【傳承的力量】:從片場重回校園,老師如何帶領學子接軌國際,提升創作競爭力? 無論你是熱愛影像的藝術創作者,還是對影視產業幕後感興趣的聽眾,這集節目將帶你透過盧柏翰老師的鏡頭,看見藝術呈現的無限可能。 讓我們一起,換個高度看藝術! -- Hosting provided by SoundOn
  • 【EP33】走進《Betty 的奇幻日記》:SHUMA 陳書怡×陳宇俊,從創作告白開啟通往國際的藝術之窗 04.04.2026 37min
    本集《大藝術家》邀請到新銳藝術家 SHUMA 陳書怡 與她的父親 陳宇俊。在Shuma色彩斑斕、充滿童話敘事的作品背後,更有著一段關於「理解」與「支持」的父女對談。 當創作遇上現實,藝術家該如何守護心中的「Betty」?而作為藝術家背後最強大的支柱,父親又是如何看待這場充滿未知的奇幻冒險? Shuma《Betty 的奇幻日記》個人展覽資訊 日期: 2026/02/28 – 04/26 地點: One&Together 在一起 咖啡廳 關於我們與國際鏈結 想讓您的作品被世界看見嗎?我們致力於建構完整的藝術生態系,協助藝術家對接國際視野。 法國光輝藝術協會 (ALEA): 獲取法國官方背書的藝術身分,精準對接全球資源。 2026 Kyla Artist Prize: 專為新銳藝術家打造的國際獎項,讓您的藝術履歷更具公信力。 了解更多國際展賽資訊: https://www.deglobalart-alea.com/prize/2026kylaartistprize -- Hosting provided by SoundOn