做歌人Podcast by Robin@Mixodus

Episodet

• 你的編曲，可能正在趕走你的聽眾 08.06.2026 13min

  你有沒有留意到，近年的流行歌曲好像越來越短？Intro 短了，music break 少了，outro 幾乎消失了。這是製作人偷懶嗎？這一集，我從聽歌習慣的演變、串流平台的商業邏輯，到現代聽眾的注意力危機，全面拆解「歌曲越來越短」背後的真正原因，並探討音樂人應如何在商業現實與藝術創意之間取得平衡。🎵 以前的人是怎樣聽歌的？30 歲以上的聽眾一定記得，聽歌曾經是一件有儀式感的事——去 CD 店買碟，回家放進 CD 機，整張 album 從頭聽到尾。換碟麻煩，所以很少中途跳歌。那個年代的製作人因此可以非常「豪」：intro 長達 8 至 16 個 bar，中段有完整的樂器 solo，結尾有 outro 甚至 fade out。Beatles 的《Hey Jude》就是最好的例子——全長七分多鐘，正歌三分鐘唱完，後面三分鐘全是重複的「啦啦啦」加 fade out，放在今天幾乎不可想像。📱 現在的聽歌習慣完全不同了現在大多數人透過 Spotify、Apple Music 以 playlist 形式聽歌，隨機播放，一鍵就能 skip。聽眾不再整張 album 聽，而是在不同歌手的歌之間跳來跳去。注意力變得極其短暫——如果一首歌的 intro 太長、遲遲沒有人聲出現，5 至 10 秒內聽眾可能就已經跳走了。人聲是現代聽眾最在意的元素，要讓主角盡快出場。💰 串流平台的金錢邏輯背後還有直接的利益計算。Spotify 規定一首歌須播放超過 30 秒才算一次有效收益。Intro 太長導致聽眾提早 skip，版稅就白白流失。更有趣的是，歌做短讓人「不夠喉」想重播，在串流計費模式下反而可以收到雙倍收益——這也是為什麼現在不少歌只有兩分多鐘。🎛️ 現代編曲的新邏輯與音樂人的唏噓現代編曲因此轉向：intro 壓縮至 5-8 秒、music break 只有 2-3 個 bar、outro 可有可無。作為一個學琴十幾年的音樂人，看到精心設計的 solo 和 intro 變成「被 skip 的位置」，難免唏噓。但我認為創意與市場並非對立——建議以 70-80% 的創意加上 20-30% 的市場考量來創作，在保持藝術個性的同時，也照顧到聽眾的需要。本集重點串流平台與 playlist 文化徹底改變了聽歌習慣，注意力成為稀缺資源Spotify 30 秒門檻直接影響收益，歌短反而可能更賺現代編曲邏輯：短 intro、極簡 music break、省略 outro，人聲要盡快出場有忠實 fanbase 可以更自由；想打入新聽眾，就必須考慮以上因素建議創作比例：70% 創意 + 30% 市場，兩者可以兼顧相關資源🆓 免費課程：《音樂製作超新手》: http://freecourse.mixodus.com/🎹 《GarageBand 音樂初體驗》線上課程: https://course.mixodus.com/p/garageband🎚️ 《Logic Pro 完整入門》線上課程: https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard
• 做音樂一定要懂樂理嗎？ 3個你必須知道的核心樂理概念 22.05.2026 21min

  很多人在開始做音樂之前，都會問同一個問題：「沒有樂理基礎，可以做音樂嗎？」在第20集的《做歌人Podcast》中，將會解答這個很多人都有的疑問。現今的音樂製作軟件和AI工具已大幅降低了做音樂的門檻，但完全跳過樂理基礎，在創作路上遲早會碰壁。本集將會告訴你，其實你不需要考級、不需要看譜，只需要掌握3個核心樂理概念，就能開始做出像樣的音樂。🎯 本集重點內容✅ 樂理的真正意義樂理不是限制你創作的框架，而是幫助你理解「為什麼這樣聽起來好聽」的工具。打破對樂理的誤解，讓你更自由地創作。✅ 三個做音樂必須掌握的核心樂理概念：1｜音階 Scale了解 Major Scale（大調）和 Minor Scale（小調）的分別，是做音樂最基礎的一步。建議初學者由 C Major 和 A Minor 開始，掌握音階概念後，配合DAW的 Scale Highlight 功能，能讓你快速做出不「出錯」的旋律。2｜和弦 Chord & Chord Progression和弦是讓音樂更有情感、更有層次的關鍵。了解 Major Chord 和 Minor Chord 的分別，以及如何組合成 Chord Progression，能直接影響一首歌的情緒流向和整體感覺。3｜節奏與拍子 Rhythm & Beat了解 Time Signature（拍號）、Bar、Beat 和 BPM 的概念，是讓音樂「動起來」的基礎，對 Hip Hop、舞曲等節奏型音樂尤其重要。✅ 如何透過聆聽來學習樂理即使沒有正式學過樂理，透過有意識地聆聽音樂，主動分析歌曲的 Scale、Chord Progression 和節奏結構，同樣可以有效提升你的樂理感知能力。🔗 免費資源下載📖 免費電子書「音樂製作」攻略🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙（作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com🎓 免費線上課程🆓 內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2 👉 freecourse.mixodus.com🏆 付費課程🎚 《Home Studio 完整混音課程 MasterClass》— 混好你的每一首歌 👉 立即報名🎹 《Logic Pro 完整入門線上課程》— 完全掌握錄音、編曲、混音 👉 立即報名
• 主音人聲混音的四個基本步驟 ｜如何讓你的歌聲在音樂中脫穎而出？｜《做歌人Podcast》Ep19 | Mixodus Music Production 05.05.2026 8min

  很多新手在 Home Studio 錄完歌後，總覺得人聲與背景音樂「貌合神離」，聽起來不夠專業、不夠突出。其實，混音不需要昂貴的器材，關鍵在於你是否掌握了正確的處理邏輯。本集內容節錄自我在 YouTube 頻道分享過的一段極受歡迎的教學影片。我發現這些觀念對許多音樂創作者來說非常實用，因此特別整理成 Podcast 版本，讓大家在通勤或空檔中也能隨時吸收這些混音心法。🎧 本集重點內容混音前的「大掃除」在開始任何混音步驟前，必須先清理音軌。無論錄音環境多完美，都難免會有呼吸聲、口水聲或環境雜訊。 像處理食材一樣，先洗淨才能烹調。利用剪接與 Vocal Tuning 插件，確保音軌乾淨且音準正確。 第一步：EQ 等化器（讓聲音更清晰）無腦濾除法：使用 High Pass Filter 濾掉 80-100Hz 以下不需要的低頻雜訊。提升明亮度：在 2000-4000Hz 適度提升，增加人聲音色與清晰度。處理噴音與鼻音：針對 6000-10000Hz 的齒音（Sibilance）與 200-500Hz 的沉悶鼻音進行微調。第二步：Compressor 壓縮器（穩定動態）解決正歌（Verse）太細聲、副歌（Chorus）太吵的問題，讓音量保持穩定。設定建議：Ratio 設在 2:1 至 4:1 保持自然感；Attack 約 20ms，Release 約 80-100ms。Threshold 調校：去到副歌最響亮處，觀察 Gain Reduction 保持在 -5dB 左右即可。第三步：空間感營造（Reverb & Delay）Reverb：選擇 1-2 秒的中短殘響，避免過量導致人聲模糊。Delay：慢歌可調整 200-300ms，並注意 Feedback 百分比，讓效果處於「若隱若現」的黃金地帶。📚 免費資源與課程免費領取：想更深入了解 EQ 與壓縮器的具體操作？點擊下方連結登記，即可免費下載我編寫的 《EQ攻略 + 40個實用EQ小貼士》 與 《壓縮器入門攻略》。EQ攻略 + 40個實用EQ小貼: http://eqguide.mixodus.com/壓縮器入門攻略: http://compressionguide.mixodus.com/進階學習：如果你想系統性地學好混音，歡迎參加我的 《Home Studio 完整混音課程 Masterclass》: https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass如果你喜歡今天的內容，請記得 Subscribe（訂閱） 我的頻道，並在 Spotify/Apple Podcast等平台 給予 五星評價，這對我持續製作內容很有幫助！ ►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►完全掌握Logic Pro，做你的錄音、編曲、混音等音樂工作！《LogicPro完整入門線上課程》： https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard►►自己混出專業歌曲《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass
• 三大關鍵，在家錄音也能媲美專業錄音室 21.04.2026 26min

  很多朋友會問我：「在自己的房間、自己的 Home Studio 錄音，真的能錄出像專業錄音室那樣乾淨、專業的聲音嗎？」答案是肯定的！雖然居家環境有先天限制，但只要掌握正確的技術與細節，你絕對可以打破環境的枷鎖。這一集我不談深奧的混音理論，而是要回歸製作的最前端——錄音。我將從「環境聲學」、「硬體配套」到「軟體操作」這三個範疇，分享幾個簡單卻極其有效的實戰 Tips。無論你是錄製 Cover、Demo 還是原創單曲，這些技巧都能幫你省下大筆升級器材的費用，直接提升作品的質感。 1）空間與聲學：如何對抗房間的「回音」？擺位心法： 盡量在房間的正中間錄音，遠離牆壁，減少聲音反彈帶來的共鳴（Resonant）。居家材質利用： 利用布料、棉質物件作為吸音材料；利用不規則的家具或雜物作為擴散器（Diffuser），打散回音。吸音屏與吸音板： 解析吸音棉、隔音板與 Reflection Filter 的實際成效與使用建議。2）硬體與技巧：麥克風不是越貴越好傳奇入門麥克風推薦： 為什麼我強烈建議第一支麥克風選擇全能且耐用的 SM58？防噴罩（Pop Filter）的必要性： 金屬與絲狀防噴罩的選擇建議（衛生與耐用度考量）。近接效應（Proximity Effect）： 為什麼建議保持 6 吋至 1 尺的錄音距離？如何避免頻率不平均與多餘的口水聲？心形指向（Cardioid）與避震架（Shock Mount）： 確保只收錄正面人聲，並徹底隔絕地板傳來的震動雜訊。3）軟體設定與工作流：避免數碼失真增益（Gain）設定： 錄音音量不是越高越好。建議在最強音處保持在 75% 左右（約 -18dB 至 -10dB），嚴防 Clipping（爆音/失真）。耳機選擇： 錄音時必須使用 全封閉式耳機（Closed Back），防止背景音樂或拍子機（Click）聲音漏進麥克風。Mono 與 Stereo 的選擇： 錄製單支麥克風時，請養成開啟 Mono Track 的習慣，節省硬碟空間並提升效能。🎁 免費學習資源領取想知道更多關於 Home Studio 的配置細節？歡迎下載我的免費電子書與觀看課程：► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►自己混出專業歌曲《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass►►完全掌握Logic Pro，做你的錄音、編曲、混音等音樂工作！《LogicPro完整入門線上課程》： https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard
• 10條音樂製作新手必問問題.. by AI 13.04.2026 22min

  很多想開始自己做音樂的朋友，往往在第一步就被預算、器材規格或複雜的軟體介面卡住。這集節目非常特別，我請 AI 模擬了「音樂製作新手最常發問的 10 個問題」，並結合我多年來經營 Mixodus Music Production 的實戰經驗，為大家提供最直觀、最避坑的解答。無論你是想做 Cover 歌、Demo，還是目標發行原創單曲，這集內容將為你掃清障礙。「如果我想用 Logic Pro 開始做音樂，除了購買 Mac 電腦外，還有哪些是必備的『入門級』硬體設備？（例如錄音介面、耳機或 MIDI 鍵盤）」「目前 Logic Pro 最新版本的系統要求很高嗎？我應該選擇什麼規格的 Mac，才能確保在處理複雜的編曲或混音時不會卡頓？」「與其它的 DAW（如 Ableton Live 或 FL Studio）相比，Logic Pro 在製作哪種音樂風格（如流行、電子或影視配樂）上最有優勢？」「Logic Pro 內建的虛擬樂器和插件（Plugins）足夠應付專業製作嗎？我是否需要預留預算去購買額外的第三方插件？」「作為一個完全的初學者，我應該先學習音樂理論（和弦、節奏），還是先練習操作 Logic Pro 的軟體介面？」「在學習 Logic Pro 的過程中，有哪些核心功能（例如：Live Loops、Step Sequencer 或 AI Session Players）是新手必須優先掌握的？」「如果我想在三個月內看到明顯的進步，我應該如何安排每週的練習計劃？有沒有具體的『作業』可以自我訓練？」「在編曲與混音之間，新手最容易犯的錯誤是什麼？我該如何培養正確的『聽覺能力』來優化我的作品？」「現在音樂產業這麼競爭，只學會操作 Logic Pro 夠嗎？我還需要具備哪些跨領域的技能（如混音工程或行銷知識）？」「老師建議我應該追求完美的器材，還是先利用有限的資源專注於提升創作的『技術能力』？」0:00 前言1:49 問題 1： 除了 Mac 之外，還有什麼必備的入門級硬件設備？4:31 問題 2： 我應該選擇什麼規格的 Mac，才可確保編曲混音不會卡頓？7:43 問題 3： 相比其他 DAW，Logic Pro 製作哪一類音樂風格較有優勢？09:31 問題 4： Logic Pro 內建插件夠專業嗎？需要預算購買第三方插件嗎？12:27 問題 5： 初學者應先學樂理理論，還是先學習操作軟體介面？13:53 問題 6： 學習過程中，有什麼核心功能是新手必須優先掌握的？15:19 問題 7： 如何安排練習計劃，才能在三個月內看到明顯進步？16:29 問題 8： 編曲和混音之間，新手最容易犯的錯誤是什麼？18:24 問題 9： 在現在的產業競爭中，需要具備什麼跨領域的技能？20:51 問題 10： 應該追求完美的器材，還是專注提升創作技術能力？►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►每日20分鐘，30日內學懂使用操作Logic Pro，做你的錄音、編曲、混音等音樂工作《Logic Pro完整入門課程》 https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard►►自己混出專業歌曲《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com
• Budget 有限 點做專業 Production？一定要換新 Mac？唔好做水魚！你可能只係踩中咗呢個「效能陷阱」... 06.04.2026 19min

  在我的信箱和 DM 裡，最常收到的問題永遠是：「這部電腦的規格夠我做音樂嗎？」其實，硬體規格固然重要，但「你做音樂的目的」以及「你使用軟體的習慣」才是決定你需不需要花大錢升級設備的關鍵。這集節目，我將幫你釐清 3 種不同階段的電腦需求，並分享當你遇到錄音延遲 (Latency) 或是系統過載 (System Overload) 時，如何透過後天的「軟體操作技巧」來拯救你的 CPU！記住，器材只是輔助，你的技術與創意才是真正無價的。1. 買電腦前先問自己：你的音樂製作目的是什麼？Cover 歌錄製： 只需要處理 Backing Track 和幾軌人聲，一般的文書電腦配上 USB 麥克風或入門錄音介面就綽綽有餘。Demo 製作： 包含二三十軌樂器與人聲，需要中階以上、規格不錯的電腦。專業級單曲發行： 專案動輒五六十軌以上，包含大量虛擬樂器與混音效果器。建議在預算範圍內買到最好，但「良好的軟體操作習慣」絕對不可少。2. 錄音卡頓、對不到拍？4 招擊退 Latency（延遲）錄音時最怕聽到自己慢半拍的聲音。如果電腦硬體無法立刻升級，你可以試試以下軟體設定：調低 Buffer Size： 釋放資源給即時錄音使用（但會增加 CPU 運算壓力）。善用 Freeze (凍結) 功能： 將極佔資源的虛擬樂器（如鋼琴、合成器）暫時「印」成音訊檔，大幅減輕即時運算的負擔。開啟 Low Latency Mode： 暫時 Bypass（略過）那些需要即時運算的耗能效果器，確保錄音當下順暢無阻。終極大絕招： 將現有的背景音樂 Bounce 出成單一音訊檔，開一個全新的空白 Project 專心錄人聲，錄完再匯回原專案。3. 混音時的 CPU 拯救計畫 (Less is More!)當專案越來越大，避免 System Overload 的關鍵在於你的工作流程：善用 Send 與 Aux Track (輔助音軌)： 千萬別在每一軌都掛上 Reverb 或 Delay！把鼓、吉他、人聲傳送到同一個 Aux Track 共享空間效果，不僅聲音更融合，還能省下極大的電腦算力。拒絕盲目堆疊，多做 A/B Testing： 不要習慣性地狂加 EQ 和 Compressor。在整首歌的層面（而非單軌 Solo）反覆開關效果器測試。如果加了聽不出差別，就勇敢刪掉它！處理少一點，音樂往往更自然。硬體不是一切，學會駕馭你的 DAW 才是核心。如果你想更有系統地提升技術，歡迎參考我為大家準備的資源：►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►每日20分鐘，30日內學懂使用操作Logic Pro，做你的錄音、編曲、混音等音樂工作！ https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard►►自己混出專業歌曲《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com
• 不要使用Logic Pro! 如果你是... 26.03.2026 20min

  你正準備開始自己製作歌曲、錄製 Cover、Demo 或是原創音樂，卻卡在不知道該選哪一套音樂製作軟件（DAW）嗎？或者你正在考慮要不要轉用 Logic Pro？這一集節目完完全全就是為你而設的！在過去十幾年裡，我深入使用過 Cubase、Pro Tools 和 Logic Pro。如果問我重新再選一次會選哪一個？我會毫不猶豫地告訴你：我一定選 Logic Pro！ 它就像是用「蔗渣的價錢，買到燒味的 taste」，性價比極高。但它真的適合所有人嗎？如果你「純粹」只做混音，它可能不是首選；但如果你是在 Home Studio 一手包辦作曲、編曲、錄音到後期混音，Logic Pro 絕對是你的明智之選。🎧 在這一集節目中，你會聽到：Logic Pro 適合（與不適合）哪些人？ 為什麼單純做混音的人我反而不推？三大完勝其他 DAW 的核心理由：【作曲】地表最強內建 Apple Loops Library： 省下每個月訂閱三方 Sample 平台的錢，無縫接軌你的 Project。【編曲】AI Session Player 與 Chord Track： 不懂打鼓、彈 Bass、彈琴？沒關係，讓 AI 樂手住在你的 DAW 裡幫你伴奏，一秒降低編曲門檻！【製作/錄音】原生內建 Flex Pitch 與 Stem Splitter： 修正走音不求人，不需要擔心第三方 Plugin 隨時停止支援的隱憂；新版一鍵分軌功能，做 Cover 歌超省時！從免費到專業的無痛升級之路： 為什麼說學會 GarageBand 就等於學會了 Logic Pro？「Logic Pro 最強的地方，在於它把所有創作、錄音、編曲和混音的工具『一站式』打包給你。買斷制且持續免費更新，是目前市面上最划算、功能最豐富的專業 DAW。」0:00 本集節目適合誰？0:57 哪兩種人不適合使用 Logic Pro？2:16 各家 DAW 混音工作流對比： 為什麼做混音的人，可能會覺得 Logic Pro 有點繁瑣 ？3:42 亮點一：強大的 Apple Loops 資料庫6:29 亮點二：全新的 AI Session Player10:43 如何利用 Stem Splitter（人聲分離）與 Chord Track 分析12:08 亮點三：超強修音功能16:02 AI 分軌功能（Stem Splitter）的極限在哪裡？17:40 總結：頂級 DAW 中性價比最高的選擇！ 18:43 每天二十分鐘，一個月內有系統地學好音樂製作 ——《Logic Pro 完整入門線上課程》介紹 。
• 買器材前必聽！這 1 個原則可能幫你省下數萬元！ 11.03.2026 16min

  你是那種會每天刷網頁看新的Mic、新的 Audio Interface，或是被 YouTube 廣告吸引，覺得買了某款「傳奇壓縮器」複刻版，你的音樂就能瞬間變專業的新手嗎？很多剛開始學做音樂的朋友，都會陷入 "Gear Acquisition Syndrome" (器材收購綜合症)。我們總覺得「聲音不好聽」是因為器材不夠貴，或是手頭上的 Stock Plug-in（內建插件） 太過「雞」。但事實上，這正是進步最慢的陷阱！在本集中，分享一個可能讓你省下幾萬元的混音心法：「器材永遠只是幫手，你的耳朵才是主宰。」 深入探討為什麼專業混音師只用 Logic Pro 或其他 DAW 內建的插件就能混出發行等級的作品，而新手拿著幾萬元的插件卻依然一頭霧水。如果你正考慮買新器材，聽完這一集，你將會學到：買器材的「紅綠燈原則」： 如何判斷這件東西是「解決了你的技術問題」，還是純粹「讓你覺得很酷」？「木劍哲學」： 為什麼摸熟一個基本壓縮器的參數，比下載一百個預設效果更重要。隱藏功能開發： 為什麼 建議你像「拍拖（談戀愛）」一樣去了解你現有的軟體？（甚至連介面上的螺絲都有玄機！）投資優先順序： 如果手頭預算有限，應該優先買麥克風、MIDI Controller，還是虛擬音源？混音和做歌的技術是不會過時的，但科技產品會。這一集，我們要幫你把焦點從「消費」轉回到「創作」本身，教你如何利用手頭擁有的工具，發揮出 200% 的潛力！核心觀點精華：器材只是助手，耳朵才是主宰：科技產品每半年就更新，但你的技術與聽力是誰也拿不走的資產。解決問題，而非追求酷炫：買器材前先確認：是為了「快一點」還是「做得到」？如果只是為了快一點，現有的技術可能就能補足。重視聲音源頭：如果食材（錄音品質、音源）是臭的，後期的調味（插件）再貴也沒用。本集提到的免費資源與課程：📕 免費電子書《3000元打造你的居家音樂工作室》：http://homestudioebook.mixodus.com/🎓 《音樂製作超新手課程 2.0》：想知道如何選購最適合自己的基本器材？這堂課有最詳盡的分析。http://freecourse.mixodus.com/00:00 買器材前的核心原則：它真的「解決問題」了嗎？ 00:48 拒絕當「器材狂人」：為什麼我近幾年幾乎不看新產品？ 02:18 破解器材店的幻想陷阱：別為了「Show Off」而購買 04:10 耳朵與技術才是主宰：軟體會過期，但你的知識沒人能取代 05:46 木劍哲學：為什麼高手只用內建插件也能混出好歌？ 06:50 把器材當成「拍拖」：你有花時間摸透隱藏功能嗎？ 09:23 混音特訓建議：挑戰強迫只用「Stock Plug-in」完成一首歌 11:00 升級時機點：什麼時候「內建工具」真的無法滿足創作需求？ 13:25 金錢觀點：追求極致的代價，貴三倍的器材真的好三倍嗎？ 14:15 投資優先順序：將預算花在「聲音源頭」而非「後期調味」
• 混音必學神技：3 個實用的 Sidechain (側鏈) 壓縮技巧，讓樂器不再打架！ 26.02.2026 16min

  在混音的過程中，你是否常覺得大鼓跟貝斯糊在一起？或者是背景音樂太大聲，把人聲給吃掉了？一首歌的頻率與音量空間是有限的，光靠 EQ 有時候無法完美解決樂器互相「搶位」的問題。這集節目我們要來聊聊混音界的神技——Sidechain（側鏈）！它不僅能讓你的樂器各自突出、不再打架，還能為你的音樂創造出更棒的節奏感與主次關係。無論你是做原創、Demo 還是 Cover 歌，這集內容絕對能讓你的混音功力大幅提升！💡 核心觀念：什麼是 Compressor 與 Sidechain？Compressor (壓縮器) 的本質：它就像是一個自動幫你調校音量的引擎，專門把音軌中「太大聲」的部分壓下來，控制聲音的高低起伏（Dynamic），讓音量維持在一個平穩的水準。Sidechain (側鏈) 的魔法：一般的壓縮器是「聽 A 音軌，壓縮 A 音軌」。而開啟 Sidechain 後，你可以讓壓縮器「聽 B 音軌的聲音，來壓縮 A 音軌的音量」。🎛️ 3 個必學的 Sidechain 實戰應用1. 大鼓 (Kick Drum) 與貝斯 (Bass) 的低頻救援痛點：Kick 和 Bass 都處於超低頻，同時發聲時容易互相干擾、變得模糊。解法：將帶有 Sidechain 的壓縮器放在 Bass 音軌上，並設定聽取 Kick 的聲音。當 Kick 打下去時，Bass 會瞬間被壓縮變小聲；Kick 結束後，Bass 音量恢復。設定細節：Attack 要快（瞬間讓出空間），這在 EDM 或 Hip Hop 中能創造出極佳的 Punchiness 與 Pumping（呼吸感）效果。2. 人聲 (Vocal) 與背景音樂 (Backing Music) 的 Ducking 技巧痛點：背景音樂太滿，導致聽不清楚歌手在唱什麼。解法：就像電台 DJ 說話時背景音樂會自動變小一樣。將所有樂器送到一個 Mix Bus，掛上壓縮器並 Sidechain 到人聲。有人聲時音樂自動退後，沒人聲的空檔音樂自動補滿空間。設定細節：壓縮力度不宜太大（約壓 2-3dB 即可），Attack 和 Release 也不要太快，避免音樂聽起來浮浮沉沉。3. 人聲 (Vocal) 與殘響 (Reverb) 的空間魔術痛點：為了空間感加了 Reverb，但歌曲速度快或歌詞密的時候，持續的 Reverb 會干擾人聲的清晰度，聽起來像在山洞裡。解法：在 Reverb 的輔助音軌（Aux Track）加上壓縮器，並 Sidechain 到人聲。歌手發聲吐字時，Reverb 微幅降低；歌手拉長音或換氣時，Reverb 音量拉高。設定細節：Attack 和 Release 可以偏快，這能讓你同時擁有人聲的清晰度與完美的空間感。🎙️ 混音心法：Sidechain 的目的不是單純為了把聲音變小，而是要為音樂分出「主角」與「配角」。它能讓你的混音更有層次，每個聲音都在最對的時機閃耀！00:00 混音中的常見難題：樂器頻率打架 00:55 做歌人 Podcast 簡介：幫助音樂人提升作品品質 01:40 壓縮器 (Compressor) 基本教學：自動化音量控制引擎 04:04 Sidechain 核心原理：讓音軌 A 聽著音軌 B 的音量說話 06:46 實戰案例一：Kick Drum 與 Bass 的低頻處理09:28 實戰案例二：人聲與背景音樂的 Ducking（自動避讓）11:54 實戰案例三：人聲與空間效果器 (Reverb) 的 Sidechain 15:15 總結：Sidechain 的主次之分與節奏感建立 🎁 專屬學習資源與好康想更系統化地學習音樂製作與混音嗎？我為大家準備了豐富的免費與付費資源，幫助你成為「做好歌的做歌人」！📘 免費電子書下載：【壓縮器入門攻略】👉 http://CompressionGuide.mixodus.com🎓 音樂製作超新手課程 (免費)： 👉 http://freecourse.mixodus.com/🚀 進階混音與編曲線上課程： 歡迎前往 course.mixodus.com 報讀系統化課程！如果你覺得這集節目對你有幫助，請在 Apple Podcast 或 Spotify 給我一個五星評價，這是對我最大的鼓勵！我們下集見！
• 音樂產量翻倍計畫！提升音樂製作效率的三個關鍵心態 17.02.2026 27min

  「追求完美，其實是前進的障礙？」農曆新年快樂！祝大家在新的一年「馬上做個做好歌的音樂人」。這集節目不談艱深的高頻壓縮或合成器參數，我們要聊的是最影響產量的「心理素質」與「工作效率」。很多音樂人在 Cave（自家的工作室）裡鑽研一個音色就是半年，結果一年過去了，一首歌都沒發表。如果你想在 2026 年大幅提升產量與技術，這集分享的三個核心 Tips 將會是你最強的推動力！1. 撇除完美主義：過關勝過完美做得多比做得好更重要： 一年做 12 首歌所學到的技術，遠比花一年磨一首歌來得多。進步的邏輯： 每一首歌遇到的問題都不同，唯有不斷「Complete」作品，才能將經驗帶入下一首。合格就 Move On： 只要沒彈錯、沒出大差錯，微小的音色調整不應阻礙你進入下一個階段（如混音或錄音）。2. 定下目標：從大圍目標到微觀計畫一年之計： 2026 年你想出幾首歌？先定下總數，再回推時程。拆解工作流： 以兩個月為一週期，分分配時間給作曲、編曲、錄音與混音，並記錄在 Google Sheets 或 Excel 中。反思與調整： 有了計畫，你才能隨時檢視自己是否進度落後（Behind schedule）。3. 設定 Deadline：限期是創作者最好的動力暑假作業效應： 為什麼我們總在開學前兩週最有效率？因為有「期限」。自我推動： 沒人催稿時，更要給自己實實在在的日期（例如：12月22日前錄好鋼琴）。效率公式： 決心 + 設定限期 - 完美主義 = 高產出。4. 尋求客觀意見：打破 Home Studio 的孤島困境聽眾視角： 九成聽你歌的人都不是專業音樂人，他們的直覺意見（哪裡悶、哪裡精彩）最真實。裝置測試： 別只在監聽喇叭聽！用藍牙耳機、手機、車用音響測試，確保混音在不同設備上的表現。處理衝突意見： 當鼓手嫌鼓小聲、吉他手嫌吉他小聲時，學會用 Side-chain 等技術手段解決頻率衝突。🚀 學習資源與連結想在 2026 年系統化提升音樂製作技術嗎？🎓 Mixodus 線上課程平台： course.mixodus.com包含：Logic Pro / Pro Tools / GarageBand 實戰課程、編曲與混音進階班。► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 http://HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 http://EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 http://CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 http://logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 http://mixingcheatsheet.mixodus.com你也是完美主義者嗎？還是你正深受「拖延症」所苦？歡迎在 Apple Podcast 留下 5 星評價，並留言告訴我：「你 2026 年的音樂目標是多少首歌？」 我們互相催谷，一起進步！#音樂製作 #混音 #編曲 #作曲
• 如何選擇最適合你的 DAW？最好的音樂製作軟件竟然是...？ 06.02.2026 26min

  「我該用哪款軟體做音樂？」不論你是想做 Cover、Demo 還是原創歌曲，這可能是每個音樂人開端最糾結的問題。市面上 DAW（數位音訊工作站）玲瑯滿目：Logic Pro, Ableton Live, Pro Tools, FL Studio... 究竟哪一個才是「最強」的？本集節目中，我將以超過十年的製作經驗，為你拆解各家軟體的優劣、分享我從 Cubase 轉到 Pro Tools 再到 Logic Pro 的心路歷程，並給你最直接的選擇建議！最強 DAW 的真相：為什麼「你最熟悉的軟體」就是最好的軟體？各類 DAW 擅長領域大解析：Ableton Live：電子音樂（EDM）、Hip Hop、Live 現場演出的首選。Pro Tools：錄音室標準、混音（Mixing）邏輯最強大。Logic Pro：蘋果用戶性價比之王，編曲與創作的功能整合極佳。新手選擇的 4 大考量因素：內建資源（Stock Plug-ins）：為什麼原廠插件對新手至關重要？作業系統與硬體：PC vs. Mac 的生態系抉擇。付費模式：買斷制（One-time purchase）與訂閱制（Subscription）的優缺點分析。社群與資源：身邊的人在用什麼？自學資源好找嗎？過來人的轉會經驗談：為什麼我不建議隨便「轉會」？除非你遇到了這幾種情況。🎁 聽眾專屬福利想要快速上手？我為大家準備了實用的學習資源：📘 【Logic Pro 極速入門手冊】 (免費電子書): http://logicproebook.mixodus.com/📘 【Pro Tools 極速入門手冊】 (免費電子書): https://protoolsquickstart.mixodus.com/🎓 音樂製作線上課程：涵蓋 Logic Pro、Pro Tools、GarageBand，從零開始系統化教學。 http://course.mixodus.com在考慮更換軟體前，先思考目前的工具是否真的限制了你的創作。如果只是缺一個音色或效果，或許一個第三方 Plug-in 就能解決！如果你喜歡這集內容，請在 Podcast 平台給予我 5 星評價，你的支持是我持續分享的最大動力！
• Logic Pro 12 AI 進化論——不懂樂器也能輕鬆玩轉音樂 30.01.2026 29min

  Logic Pro 12 AI 進化論——不懂樂器也能輕鬆玩轉音樂在本集節目中，我們將深度解析 2026 年 1 月 28 日無預警發布的 Logic Pro 12 全新版本。距離 11 版更新不到兩年，Apple 再次發力，將 AI 音樂製作技術推向新高度。無論你是資深音樂人，還是完全不懂樂理的新手，Logic Pro 12 的新功能都能讓你更快速地完成歌曲改編、Remix 或是製作高品質的 Cover 作品。Chord ID（AI 和弦識別）： 這是許多製作人的夢幻功能。只需將 MP3 或 WAV 音訊檔拖入軌道，AI 即可自動分析整首歌的和弦進行（Chord Progression）。配合 Logic 的和弦軌道，分析精準度極高，甚至能識別轉位和弦（Slash Chords），大大節省了抓譜時間。全新 AI Session Player（Synth 與 Synth Bass）： 繼之前的鼓手、貝斯手與鋼琴手後，這次新增了「合成器」與「合成器貝斯」兩位 AI 樂手。你可以調整複雜度、包絡線（Envelope）或 LFO，讓 AI 為你彈奏具備動態感的合成器線條。Step Sequencer 隨機化功能： 針對電子音樂與 Hip-Hop 製作，新加入的隨機化按鈕可一鍵生成節奏靈感。你還可以自定義「機率百分比」，讓鼓點力度（Velocity）更具人性化動態，擺脫機械感。Logic Pro for iPad 3 同步更新： iPad 版終於補齊了強大的 Comping（錄音剪輯取樣） 功能。此外，新增的 "Music Understanding" 搜尋功能讓你能用形容詞（如：Dark, Rock, Gothic）來尋找 Loop，不再受限於關鍵字搜尋。全新 Creator Studio 訂閱制： Apple 推出了每月 18 美元的組合方案，一次涵蓋 Logic Pro、Final Cut Pro 等創意軟體，對同時需要剪片與做音樂的創作者來說，CP 值極高。分析為何 Logic Pro 依然是目前市場上 CP 值最高、最適合 Home Studio 的音樂製作軟體。比起買斷制的競爭對手，Logic 提供的內建插件與虛擬樂器資源極其豐富，且對 Apple Silicon（M系列晶片）用戶優化最為出色。想系統化學習 Logic Pro 嗎？歡迎報讀我的 【Logic Pro 完整入門線上課程】。雖然課程以 V10 為基礎開發，但所有快捷鍵與操作邏輯在 V12 中依然通用。我也會持續更新關於 V12 AI Session Player 的最新教學內容！👉 Logic Pro 完整入門線上課程: https://course.mixodus.com/p/logicpro_standard00:00 影片開始：Logic Pro 12 AI 進化論 01:05 Logic Pro 12 更新亮點與免費升級條件 03:52 全新訂閱模式：Creator Studio 組合包 05:48 重磅功能：Chord ID AI 和弦分析教學 09:36 AI Session Player：全新合成器與合成器貝斯樂手 14:58 Step Sequencer 隨機化：快速生成人性化節奏24:16 iPad 版更新：錄音剪輯 (Comping) 與 AI 搜尋功能 如果你喜歡本集內容，請在 Spotify、Apple Podcasts 或 YouTube 給予五星好評，你的支持是我們持續製作節目的最大動力！
• 混音不像"一首歌"？你只差這三招「膠水大法」 21.01.2026 18min

  第九集：為什麼你的混音不像「一首歌」？掌握讓聲音完美黏合的 3 招「膠水大法」你有沒有試過，每一件樂器的音色都調得非常完美，但合起來聽卻「各行各路」，總有一種揮之不去的「Demo 感」？混音真正難的地方，不在於讓每個軌道都拿到 100 分，而是在於建立聲音之間的「關係」。這一集分享如何利用「膠水哲學」，透過 Bus Processing、空間感統一以及飽和度處理，將零散的樂器素材真正「炒」成一碟香噴噴的乾炒牛河，讓你的作品從 Demo 躍升為專業唱片質感。00:00 混音的最高境界：不是做獨立音軌，而是做「一首歌」02:30 乾炒牛河理論：混音就像料理，關鍵在於「一起下鍋炒」04:28 膠水大法一：Bus Compression —— 讓所有樂器學會「集體呼吸」09:10 膠水大法二：共享空間感 (Shared Reverb) —— 別讓你的主唱與鼓手待在不同房間13:02 膠水大法三：Saturation 渲染 —— 加入適量「味精」，提升整體的溫暖與質感14:33 混音新手最常犯的錯：膠水不是越多越好15:31 混音主要是關於....平衡16:34 私房秘訣：為什麼我會從 Mix Bus 開始倒著混音？本集提到的資源：📕 免費下載《壓縮器入門電子書》： http://compressionguide.mixodus.com/🎓 《Home Studio 完整混音大師課程 MasterClass》： course.mixodus.com/p/mixing-masterclass關於 做歌人 Podcast：無論你是製作原創音樂、Demo 還是翻唱 Cover，「做歌人」希望陪伴你在音樂製作、編曲與混音的路上持續進步。讓我們一起做出更好聽的音樂，成為一個「做好歌」的做歌人。如果你喜歡這一集的內容：請在 Apple Podcasts 或 Spotify 給我們 五星評價 並留言，你的支持是讓這個節目被更多人聽見的動力！
• 自己混、自己 Master 可行嗎？Home Studio Mastering 的正確做法 Part.2 - Limiter, Stereo Width, Saturation 14.01.2026 30min

  🎧 第 8 集｜Mastering 不再追 -14 LUFS？Limiter、Dynamic Range 與串流平台真相全解析很多人做完 Mixing 之後都會有同一個疑問：👉「點解我首歌已經去到 0dB，但聽落仲係細聲過街外歌？」答案，往往不在 EQ 或 Compressor，而是在 Mastering 的 Limiter 與 Loudness 思維。今集 Podcast 會由串流平台常見的 -14 LUFS 建議值 講起，深入拆解 Loudness Penalty 是否仍然重要，以及為什麼現在做 Mastering，更值得關注的是 Dynamic Range（動態範圍），而不只是音量。📌 本集重點內容一覽🔊 1. 串流平台的 -14 LUFS，一定要跟？為什麼 Spotify、Apple Music、YouTube 會進行 Loudness Normalization什麼是 Loudness Penalty？現在是否仍然「懲罰」過大聲的 Master？為什麼很多商業 CD 與主流作品，其實遠高於 -14 LUFS？👉 重點觀念：-14 LUFS 不是目標，只是一個「不被懲罰」的參考值。🎚️ 2. Limiter 的真正作用（以及最常見的錯誤）Limiter ≠ 只是「推大聲」Limiter 本質上仍然是 Compressor為什麼用得太重，會令整首歌「無情緒、無起伏」🔎 實用建議：留意 Gain Reduction（壓縮量）建議範圍：約 -5 dB ～ -10 dB超過 -10 dB 通常代表壓得太多📈 3. Dynamic Range 比 LUFS 更重要的原因什麼是 Dynamic Range / Loudness Range？為什麼情緒起伏，其實來自「細聲 vs 大聲」的對比不同曲風，應有不同 Dynamic Range🎼 參考數值（非絕對）：抒情歌 / Pop / Pop Rock：8–10Hip Hop / Hard Rock（全程爆）：4–5👉 Dynamic Range 太細 = 首歌聽落「平」🧠 4. Mastering 前，其實應該先問自己的問題如果 Mixing 已經做得好，Mastering 是否一定要再加 EQ / Multiband Compression？自己 Mix 自己 Master，有沒有問題？什麼情況下，找另一位 Mastering Engineer 會更好？重點一句：Mastering 的價值，很多時候在於「客觀的耳朵」。🎛️ 5. 常見 Mastering 工具與實際用途EQ / Match EQ：校正整體頻率平衡Compressor / Multiband：控制動態（慎用）Saturation / Tape Plug-in：加一點顏色，而非「救歌」Stereo Imager / Width：拉闊立體感，但要小心副作用⚠️ 6. Stereo Width 一定要注意的「Correlation」什麼是 Phase Cancellation（相位抵銷）？Correlation Meter 的安全範圍：盡量維持在 0 ～ +1避免長時間落在 0 以下🎧 為什麼重要？Mono 播放時，Kick、Bass、人聲可能會消失或變弱📚 想更系統地學 Mixing & Mastering？如果你希望由零開始，真正理解：Mixing 與 Mastering 的分工Limiter、Compression 的正確使用方式如何在 Home Studio 做出專業水準的作品可以到 👉 course.mixodus.com 了解我的免費與進階線上課程。►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►不得不成為混音師《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌水 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com
• 自己混、自己 Master 可行嗎？Home Studio Mastering 的正確做法 Part.1 - Match EQ, Compression 07.01.2026 32min

  🎧 Mastering 是什麼？為什麼現在的 Mastering 和以前完全不同？這一集 Podcast 是 2026 年的第一集。也許你現在收聽這一集時，已經不是新年期間；無論你是在 2026、2027，甚至 2028 年才聽到這一集，都希望你這一年能夠平安、健康，最重要的是——持續創作，做出更多好的音樂作品。如果你有自己混音、自己發行作品，又或者你在音樂製作的最後一步，曾經問過自己：「歌曲已經混好了，還需要 Mastering 嗎？」「我已經加了 Limiter，聲音也夠大，這樣算不算完成 Mastering？」「在串流平台的年代，Mastering 還像以前那麼重要嗎？」如果以上任何一個問題，你曾經思考過，那麼這一集 Podcast，就是為你而製作的。本集 Podcast 剪輯自我在 2025 年 11 月的一場 Live Q&A。如果你是我的線上課程學員，應該知道——每個月都會有一次 Live Q&A，可以即時提出任何關於：作曲、編曲、混音、Mastering錄音流程、硬體與軟體Home Studio 製作相關問題關於我的線上課程： http://course.mixodus.com而那一次 Live Q&A，我所設定的主題正是——Mastering。從概念、歷史，到實際操作與心態，內容相當完整，因此我將它整理成 兩集 Podcast 與大家分享。🔍 本集你將會學到的重點內容1️⃣ Mastering 到底是什麼？Mastering 並不是「拯救一首歌」也不只是把音量拉大而是將一首已完成混音的作品，整理並包裝成可以正式發行的成品你可以這樣理解：Mixing 就像是把食材料理完成Mastering 則是擺盤、呈現與最終包裝2️⃣ 為什麼以前的 Mastering，和現在完全不同？在過去：聽眾多半是以 整張 CD 或黑膠唱片 的形式聽音樂Mastering 的重點在於整張專輯的音量、EQ 與動態一致性而現在：大多數人透過 Spotify、Apple Music、YouTube 等串流平台聽音樂一首歌往往會與不同歌手、不同地區、不同風格的作品放在同一個播放清單中👉 因此，現代 Mastering 的比較對象，已不再只是「你自己的專輯」，而是「市場上同類型的音樂作品」。3️⃣ 自己混音、自己 Mastering，可行嗎？在 Home Studio 的製作環境下：Mixing 與 Mastering 的界線，其實已經變得相當模糊因為在 Mixing 階段，許多人已經會在 Mix Bus 或 Master Bus 上進行整體處理如果你在 Mixing 時：已經有清楚的 Reference Track已處理好整體音量平衡、EQ 與動態並且保留足夠的 Headroom👉 那麼在最後階段，只加上一個 Limiter，就有可能已經完成 Mastering。關鍵不在於插件，而在於你是否能用「母帶工程師的角度」來聆聽。4️⃣ 現代 Mastering 的實際流程概念在這次 Live Q&A 中，也詳細談到：為什麼 Mastering 前一定要預留 Headroom（約 -10 至 -12 dB）為何 Mastering 的 EQ 與 Compression 必須保持保守Multiband Compressor 在 Mastering 中的實際用途為什麼 Match EQ 只適合使用約 20–30% 的強度同時也提及常見工具，例如：Logic Pro 內建的 Mastering AssistantiZotope Ozone 等 Mastering Suite 類型插件5️⃣ 最重要的一點：Mastering 的「心態」如果你是自己混音、自己 Mastering：請嘗試將自己分成兩個角色一個是 Mixing Engineer一個是 Mastering Engineer在 Mastering 階段：EQ 調整通常控制在 3 dB 以內Compression Ratio 偏低所有處理都是「最後的微調」，而非大幅修改🎓 延伸學習如果你希望 系統化學習 Mastering，在《Home Studio 完整混音線上課程MasterClass》中，我會一步一步帶你學會：完整的 Mastering 流程適合 Home Studio 的實際做法從「幫自己 Mastering」進階到「能為他人進行 Mastering 工作」關於我的線上課程： ⁠http://course.mixodus.com⁠🎧 立即收聽本集 Podcast如果你覺得這一集對你有幫助，歡迎分享給同樣在自己製作音樂的朋友。而下一集，記得不要錯過。►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►不得不成為混音師《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌水 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com
• 音樂人之末日？AI 音樂會否取代你這個音樂人？ 30.12.2025 20min

  AI 音樂會取代人類創作嗎？｜音樂人真正不會被取代的關鍵是「人」近一兩年，AI 技術快速滲入音樂世界。由一鍵生成歌曲的平台，到內建 AI engine 的 plug-in，很多人都開始問一個問題：👉 AI 音樂，會不會取代真正的音樂人？在今集 podcast，分享了對 AI 音樂創作的真實看法，並結合近代音樂製作歷史、實際使用 AI 工具的經驗，以及對音樂人未來定位的思考，幫助你更清晰地看清楚——什麼才是 AI 永遠做不到的部分。像 Suno 這類 AI 音樂生成工具，只要輸入風格與歌詞，就能快速生成一首完整作品。這確實大大降低了「做歌」的門檻，但問題是——👉 方便，是否等於取代？每一次新技術出現，都曾被質疑「不夠真」：電鼓、Drum Machine 出現時Synthesizer、電子音樂冒起時Virtual Instrument 剛流行的年代結果是什麼？👉 新科技 催生新音樂風格，而不是消滅舊的創作方式。真正的分別，只在於：你會不會用、懂不懂用、用得好不好。分享實際測試 AI 人聲工具的經驗，例如：Sonarworks 出品的 SoundID VoiceAI對廣東話的限制與口音問題為什麼 AI 人聲暫時更適合用於：Background VocalChoir 層次Demo 製作同時也提到其他可生成或轉換人聲的工具，例如：VocaloidSynthesizer V👉 AI 是工具，不是主角。就像現在看圖片、影片，大家第一反應會懷疑是不是 AI。未來聽音樂，也會出現同樣的心態。所以音樂人真正要做的，不只是出歌，而是：分享你的故事分享你的創作過程分享你的掙扎、生活與觀點🎯 音樂人 = 音樂 + 人AI 可以生成聲音，但 生成不了你的人生，也生成不了人與人之間的連結。不要逃避新科技。學會使用它，理解它，但同時 保持你的人性與原創。真正會被取代的，不是音樂人，而是 不願意學習、不願意成長的人。如果你想：學會 自己作曲、編曲、混音在家中完成 專業水準的音樂作品更全面地經營你的音樂與創作方向這一集是 2025 年最後一集 podcast。無論你在哪一年、哪個季節聽到這一集——希望你可以🎶 做多一點音樂🎶 做更好的歌🎶 成為一個更完整的音樂人祝大家 2026 年（或你正在聽的那一年）創作順利。我們下一集再見。►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： http://freecourse.mixodus.com►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ http://course.mixodus.com/p/garageband►►不得不成為混音師《HomeStudio完整混音課程MasterClass》混好你的每一首歌水 ! https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 mixingcheatsheet.mixodus.com
• Audio Interface錄音介面，應點樣選擇？ 23.12.2025 11min

  🎧《做歌人 Podcast》Audio Interface錄音介面，應點樣選擇？🎙 本集主題｜Audio Interface 是什麼？新手應該如何選擇最適合自己的錄音介面？如果你正準備開始做音樂製作，或已經打算認真錄音，那 Audio Interface（錄音介面）幾乎是非買不可的一件器材。但市面上的型號、品牌、規格這麼多，新手到底該怎麼選？貴的真的一定比較好嗎？需要買到一步到位嗎？這一集 Podcast，我會用「新手也聽得懂」的方式，完整拆解 Audio Interface 的角色、用途，以及選購時一定要問自己的幾個關鍵問題，幫你避免花冤枉錢。Audio Interface 主要有三個核心功能：將 模擬聲音（Analog）轉換成電腦可識別的數碼訊號（Digital）作為 外置 Sound Card，減輕電腦運算負擔成為所有輸入／輸出的中心（麥克風、樂器、耳機、喇叭）只要你要錄音、監聽、混音，幾乎所有聲音都會經過它。如果你主要是：錄音編曲後期製作混音那 Audio Interface 會比 Mixer 更適合。本集也會提到我在 YouTube 上有一條完整影片，詳細解釋兩者的差別與使用情境。USB（USB-C / USB-A）Thunderbolt連接速度會影響 Latency（延遲），通常越快越好。👉 建議新手優先考慮 USB-C 或 Thunderbolt。錄人聲？自彈自唱？錄朋友？錄真鼓？Preamp 數量，直接決定你一次能錄多少支麥克風。如果你使用 電容式麥克風（Condenser Mic），就一定需要 Phantom Power。如果你使用較舊型的 MIDI 鍵盤（沒有 USB），就需要 MIDI Input。自己錄自己：1 個已經夠幫朋友錄音：2 個會方便很多可以獨立調整音量與監聽內容。如果將來你想：錄鼓同時錄多支麥克風有 ADAT Port 的 Audio Interface，可以讓你 擴充 Preamp 數量，不用整部換掉。貴的 Audio Interface 不一定「好一倍」通常是 價格貴一倍，品質不會差一倍新手不用一步到位，選 有品牌、口碑好的型號 已經非常足夠常見、可靠的品牌包括：UAD、Focusrite、Arturia、SSL、PreSonus、Behringer 等。👉 避免購買來歷不明、完全沒評價的器材。🎁 免費資源推薦（新手必收）📘 免費電子書《$3000 在你家打造自己的音樂工作室（Home Studio）》 http://homestudioebook.mixodus.com/🎓 免費線上課程《音樂製作超新手課程 Version 2.0》https://freecourse.mixodus.com/本集相關連結：Home Studio 音樂工作室：你需要Audio Interface (聲音介面) 還是 Mixer (混音器) 呢？ - Mixodus Music Production：https://youtu.be/_RuC-hmlfmo📩 有問題想問我？歡迎直接聯絡我：Email：info@mixodus.comIG / Facebook / Threads 私訊都可以⭐ 支持這個 Podcast如果這一集對你有幫助，歡迎在你收聽的平台（YouTube / Apple Podcast / Spotify）留下 五星評價，讓更多對音樂製作有興趣的人能聽到。也歡迎分享給正在煩惱器材選擇的朋友 🙏
• 15分鐘的混音 ｜混音不用執到爆：90% 的人聽不到的，你不必執！ 16.12.2025 19min

  🎧《做歌人 Podcast》混音不用執到爆：90% 的人聽不到的，你不必執！在這一集，我分享了一段非常真實的製作經驗：為了替 Podcast 做背景音樂，我重新混起自己幾年前發行的歌曲《荒誕地》。但最神奇的是——原本花了「十幾小時」完成的混音，這次只用 15 分鐘 就做出幾乎同等水準的效果。如果你正學習混音、常常糾結 EQ、Compression 是否要再調一點點，又或是執著於某個鼓或結他聲是否「完美」—— 這一集會讓你徹底改變想法。🎯 本集你會學到：1️⃣ 混音最重要不是 EQ，不是 Compression，而是——音量平衡（Volume Balance）90% 的聽眾根本不會 Solo 你的樂器他們聽到的永遠是「整體」而他們最敏感的，就是鼓、Bass、人聲的音量是否平衡2️⃣ 為什麼你花 10 小時做的 Mix，跟你花 2 小時（甚至 15 分鐘）的結果差不多？因為你聽到的「差別」，大部分一般人都聽不到多數時間其實是在「微調心情」而不是「提升作品」太執著反而會失去新鮮的判斷力3️⃣ 背景音樂不必完美——因為不是太多人會聽它Podcast、短片、Vlog……背景音樂的存在是「陪襯」大家專注的是 人聲、語氣、內容清晰度背景音樂只要「不礙耳」就已經做到 95%4️⃣ 什麼時候真的要花時間？——在人聲人聲 editing、咬字、情緒、動態，是所有人都聽得見的一首歌的 80% 感覺都是「人聲」決定的背景音樂聽不太出來的部分（EQ、細節頻率）→ 不值得花太久5️⃣ Mixing Templates & One-Knob Plugins 的威力用 Mixing Template 可以直接完成 70%–80% 的基本處理Routing 完 + 微調 Panning/Level，就能快速出結果One-knob Plugin（例如 Saturation、Reverb）在快速混音時超好用這集也分享 Template 如何讓我 15 分鐘完成混音🙌 如果你有收穫…請在你收聽的平台：⭐ 留下五星評分💬 寫一句短評📤 分享給你周邊的音樂人朋友這真的能讓更多人找到這個 Podcast，也支持我做更多內容 🙏線上課程：⁠⁠http://course.mixodus.com⁠⁠Facebook: ⁠⁠http://facebook.com/mixodus⁠⁠Instagram: ⁠⁠http://instagram.com/MixodusMusic⁠⁠Youtube: ⁠⁠http://youtube.com/MixodusMusicProduction⁠有用連結：►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： https://course.mixodus.com/p/music_production_newbie►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ https://course.mixodus.com/p/garageband►►最全面, 最詳盡之中文混音線上課程《Home Studio完整混音課程Masterclass》線上課程！https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 http://HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 http://EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 http://CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 http://logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 https://mixingcheatsheet.mixodus.com《荒誕地》⁠： https://open.spotify.com/track/7MIda3Uf4QYDmNqQfzotp2?si=f68d2945d8fa4dd7
• 從Demo歌到專業歌 Part.3 Mastering 母帶後期處理 09.12.2025 34min

  🎧《做歌人 Podcast》Ep.03 — Mastering：Home Studio 必學的最後一步！到底要不要自己做？怎樣做好？（從 Demo 到專業歌曲｜系列最終章）你是否曾經想過：Mastering 是否一定要找專業人做？Home Studio 能不能自己完成？現在串流音樂時代，Mastering 還重要嗎？在《做歌人 Podcast》第三集，我會帶你深入了解音樂製作最後一步 —— Mastering（母帶處理），並徹底解開許多新手在這一步常見的迷思。這一集內容節錄自我每月的 音樂製作 Live Q&A，屬於「從 Demo 到專業歌曲」系列的最終部分。如果你想學會如何從零完成一首可以正式發行的歌曲，這一集的內容會對你非常有幫助。🔍 本集重點（Mastering 教學、Home Studio、混音、新手 Mastering、Limiter、LUFS、Dynamic Range、Mastering Assistant）✔ Mastering 到底是什麼？為什麼以前必做、現在卻可以「Skip」？以前整張專輯需要統一音量與音色現在歌曲逐首上架串流平台，Normalize 功能會自動調整只要懂得正確使用 Limiter，很多獨立音樂人已能在家完成 Mastering✔ 自己 Master vs. 找專業 Mastering Engineer？兩個方向都可行，但各有優勢：找專業工程師 → 多一雙專業耳朵、最後關卡打磨、把作品「推到商業級」自己 Master → 更了解混音與聲音管理、提升耳朵敏感度、成本低、效率高✔ 家裡做 Mastering 必懂的核心要點Limiter 的正確使用（何時壓、壓多少、門檻怎樣設）LUFS Loudness 的標準（不同音樂類型應該去哪個範圍）Dynamic Range 比 Loudness 更重要多裝置聽歌的重要性：手機、耳機、車上、喇叭為什麼參考歌曲（Reference Track）仍然是 Mastering 的核心✔ Ozone、Mastering Assistant、AI Mastering 能不能用？可以用，但不能盲信哪些功能我會用？哪些我一定不會用？如何避免被「AI EQ 曲線」帶偏方向免費版 Ozone 也能做出很不錯的結果（前提是：你知道自己在做什麼）✔ 一個人做歌時最容易掉進的陷阱用創作者身份混音（會失去客觀）忍不住不停回編曲階段不敢「分開人格」去進行每個步驟本集分享如何用「Mixing Engineer 心態」客觀提升作品🎵 你會從這集得到什麼？理解 Mastering 真正的目的與必要性明白 什麼時候值得付費找人 Master、什麼時候自己做就夠了學會一套 Home Studio 也能做到的 Mastering 流程避免新手 Mastering 常見錯誤提升你對聲音的敏感度與音樂製作的整體能力能更快將作品完成、發行，而不再盲目亂試🔗 本集亦是「Demo → 完整歌曲」3 集系列的完結篇Ep.01 作曲＋填詞 Ep.02 編曲＋混音Ep.03 最後一步：Mastering（本集）如果你想完整掌握從零做歌的每個步驟，建議連同前兩集一併收聽。🙌 如果你喜歡這集內容請在你正在使用的 Podcast 平台給我：⭐ 五星評分📝 一句簡短 review📣 分享給你的音樂人朋友這會讓更多想做音樂的人找到這個 Podcast ❤️線上課程：⁠http://course.mixodus.com⁠Facebook: ⁠http://facebook.com/mixodus⁠Instagram: ⁠http://instagram.com/MixodusMusic⁠Youtube: ⁠http://youtube.com/MixodusMusicProduction有用連結：►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： https://course.mixodus.com/p/music_production_newbie►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ https://course.mixodus.com/p/garageband►►最全面, 最詳盡之中文混音線上課程《Home Studio完整混音課程Masterclass》線上課程！https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 http://HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 http://EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 http://CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 http://logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 https://mixingcheatsheet.mixodus.com
• 從Demo歌到專業歌 Part.2 編曲/混音 02.12.2025 46min

  你是否也有這樣的感覺：明明已經錄好了一些作品，卻總覺得它們聽起來還停留在「Demo」階段？旋律不錯、編曲也用心，但當你跟專業作品一比較，立刻會聽到差距 —— 聲音不夠乾淨、層次不夠清晰、整體能量也不夠強。這正是許多音樂製作新手最容易遇到的瓶頸。其實，從 Demo 走向「專業水準」並不是遙不可及的事情。大部分人之所以停滯不前，往往是因為忽略了製作流程中的關鍵環節：如何處理音量平衡、怎樣避免樂器互相「打架」、以及什麼時候該用混音與母帶處理去提升整體音色。今集的內容其實是取自我其中一次的「線上課程學員專用live Q&A」。 認識我這個頻道Mixodus Music Production的話，都可能會知道我每個月都會進行一次Live Q&A，供我的線上課程學員以直播形式即時發問關於音樂上的問題，我也會即場解答。 而且每一次的直播，也有特定的主題。 今幾集的這個主題，非常適合一些新手的朋友 - 關於整個音樂製作的步驟， 包括作曲、填詞、編曲、混音 及母帶處理。 在這一集，我分享了從 Demo 到「真·發行級作品」的完整心法，特別聚焦在 編曲思維、聲音設計、混音方向感 等最容易被忽略、卻最能讓歌曲拉開專業距離的步驟。無論你正在製作 cover、demo，或是準備推出自己的原創作品，都會在這一集找到實用的技巧。線上課程：⁠http://course.mixodus.com⁠Facebook: ⁠http://facebook.com/mixodus⁠Instagram: ⁠http://instagram.com/MixodusMusic⁠Youtube: ⁠http://youtube.com/MixodusMusicProduction有用連結： ►►免費！內容全面升級《音樂製作超新手》線上課程 Version 2! 透過淺顯易懂的講解，逐步帶領你認識音樂製作： https://course.mixodus.com/p/music_production_newbie►►從零開始，9天學懂完整操作《GarageBand庫樂團(for Mac)音樂初體驗》 線上課程！ https://course.mixodus.com/p/garageband►►最全面, 最詳盡之中文混音線上課程《Home Studio完整混音課程Masterclass》線上課程！https://course.mixodus.com/p/mixing-masterclass► 免費電子書「音樂製作」攻略 📖🎶🎛 $3,000 在家中打造你的音樂工作室 👉 http://HomeStudioEbook.mixodus.com🎚 EQ 攻略 + 40 個 EQ 小技巧 👉 http://EQGuide.mixodus.com🎤 壓縮器入門攻略 👉 http://CompressionGuide.mixodus.com💻 Logic Pro 極速入門手冊 👉 http://logicproebook.mixodus.com🎵 混音「貓紙(作弊紙）」攻略 👉 https://mixingcheatsheet.mixodus.com