Dans Le Bain

Episodet

• Dans le Bain #11 - Denis Boulze 02.07.2026 41min

  Faut-il être un éternel insatisfait pour être un bon photographe ?Dans cet épisode hors série, diffusé le soir même du premier solo show de l'artiste Denis Boulze, nous explorons son parcours et ses sept années de carrière en tant que photographe commercial.Du tout premier appareil photo offert par son père, lui-même photographe, à son premier stage au studio Rouchon à seulement seize ans, Denis nous dévoile les étapes clés de son évolution artistique et partage les ingrédients de sa recette pour créer, dit-il "des images bonbons".Maître de la madeleine de Proust photographique, son corpus nous transporte dans un univers empreint de poésie, un imaginaire collectif apaisant où il fait bon se perdre.Au programme : ses collaborations marquantes, cette tendance qu'ont les photographes à reproduire inlassablement les mêmes images, et cette insatisfaction créatrice qui pousse toujours vers la prochaine image.Crédits :Ingénieur du son, montage et mixage : François Henry TresfelsRecherche et interview : Roxane Moreau ElkaimChargée de partenariats : Lauryne SoretHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans le Bain #10 - Sonia Sieff 28.06.2026 58min

  Comment construire une carrière en restant fidèle à son instinct plutôt qu'à ses peurs ?La mode, le reportage, le portrait ou le Fine Art : depuis plus de vingt-cinq ans, Sonia Sieff refuse de s'enfermer dans une seule pratique. Son travail avance au rythme de ses envies, de ses rencontres et de ses projets personnels autant que de ses commandes.Dans cet épisode, nous parlons de l'importance de créer ses opportunités plutôt que d'attendre qu'on vous choisisse, de ce que signifie construire sa propre identité lorsqu'on hérite d'un nom, de la réalité d'être à la fois artiste et entrepreneure, de maternité, de liberté, et de cet équilibre fragile entre les commandes et la projets personnels.Sonia Sieff revient sur un parcours guidé par le besoin de liberté. Une conversation sur la confiance en soi comme en l'avenir, sur la construction d'une oeuvre photographique en perpétuelle évolution, et sur la manière de bâtir une carrière sans laisser la peur dicter ses choix.Crédits :Ingénieur du son, montage et mixage : François Henry TresfelsRecherche et interview : Roxane Moreau ElkaimPhotographies de backstages : Emma BasagliaChargée de partenariats : Lauryne SoretHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans le Bain #PRINT - Jean Vincent Simonet 31.05.2026 1h 22min

  Comment préserver une liberté de recherche lorsque son écriture visuelle est déjà affirmée ?Pour ce dernier épisode hors-série enregistré chez Print Paris, je reçois le photographe et plasticien Jean-Vincent Simonet. Il développe depuis bientôt quinze ans une pratique où l’image se construit autant par la prise de vue que par sa transformation.À partir de ses projets éditoriaux, nous revenons sur l’évolution de sa pratique et sur les liens qui se tissent d’un projet à l’autre. Nous évoquons la désacralisation de la photographie, l’expérimentation, son processus de création et d’impression, la place du Japon dans son travail, ainsi que la manière dont il préserve sa liberté créative tout en continuant à développer une signature visuelle déjà reconnaissable dans la scène artistique contemporaine.Une conversation autour de l’artisanat de l’image, de sa fabrication et de ses transformations.Crédits :Ingénieur du son : Studio Simone RecMontage et mixage : François Henry TresfelsAttachée de presse & agent artistique : Lauryne SoretRecherche et interview : Roxane Moreau ElkaimHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans le Bain #PRINT - Thomas Sauvin 01.04.2026 1h 4min

  Comment redonner vie à des images anonymes promises à la destruction ?Artiste français, Thomas Sauvin a vécu à Pékin pendant douze ans. Depuis 2009, il récupère des négatifs voués à la destruction qu'il récupère dans un centre de recyclage en périphérie de Pékin.De cette collecte est né Beijing Silvermine, un projet d’archives monumental qui rassemble aujourd’hui plus d’un million de photographies argentiques anonymes prises à Pékin et dans ses environs entre 1985 et 2005.À travers ce travail, Thomas Sauvin met au jour un pan intime de l’histoire récente de la Chine. En redonnant visibilité à ces images vernaculaires — souvent oubliées ou abandonnées — il révèle une mémoire du quotidien et nous offre un regard inattendu et authentique sur cette période charnière.Dans cet épisode enregistré chez Print Paris, en collaboration avec The Analog Club, nous parlons d’archives, de mémoire collective, de l'importance de la collaboration, de photographie vernaculaire et de ce que signifie travailler à partir des images des autres.Nous revenons aussi en détail sur la création de plusieurs de ses livres les plus iconiques — comment ils sont nés des images retrouvées, la manière dont il les édite, les assemble et les transforme en livres-objets.Une conversation sur les archives, mais aussi sur le livre comme forme de narration et de création.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans le Bain #6 - Charles Negre 29.03.2026 1h 28min

  Comment rester au sommet de sa pratique, sans perdre le goût d’expérimenter ?Photographe de nature morte, Charles Negre a commencé très tôt : plus jeune étudiant de l’ECAL, il est rapidement représenté par son agent Carole Lambert, avec qui il collabore encore aujourd’hui.Dans cet épisode, nous parlons de sa vision de la nature morte, de sa manière de cultiver la créativité et de naviguer entre commandes commerciales et pratique personnelle.Charles Negre avance par essais, recherches et allers-retours. Il partage une idée simple mais essentielle : accepter de ne pas tout réussir, et faire de cette imperfection une partie du processus créatif.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans Le Bain #5 - Anthony Seklaoui 22.02.2026 1h 16min

  Comment devient-on l’un des plus jeunes photographes signés chez Art & Commerce ?Vous avez sans doute déjà aperçu son travail dans des campagnes pour Gucci, Chanel ou Bottega Veneta. Pourtant, rien ne prédestinait Anthony Saklaoui à devenir l’un des photographes les plus prometteurs de sa génération. Son parcours est loin d’être banal : après des études de biologie puis d’informatique, il se tourne finalement vers le cinéma. Chaque étape de sa vie a façonné son regard et a été ponctuée d’intuitions et de moments clés, qui lui ont appris à s’écouter, à se créer des opportunités puis à saisir sa chance lorsqu'elle se présentait. Aujourd’hui, Anthony est reconnu pour ses campagnes iconiques et ses collaborations marquantes, comme son livre Alaïa by Saklaoui, réalisé avec Pieter Mulier. Mais à seulement 38 ans, il ne compte pas s’arrêter là. Il nous raconte comment intuition, exigence et authenticité peuvent transformer une passion en carrière hors du commun. Un récit inspirant, sincère et lumineux, qui rappelle à quel point suivre son instinct peut changer une vie.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans Le Bain #4 - Pablo Freda 25.01.2026 37min

  35 minutes de récit inspirant avec le photographe de beauté Pablo Freda. Artiste franco-argentin basé à Paris, il a la particularité d'avoir monté son propre laboratoire argentique, Le Glory Lab, qu’il a fondé avec son ami Zen Lefort. Pablo revient sur ses débuts, son passage à Londres — une étape clé qui a profondément influencé son style — ainsi que sur sa jeunesse nourrie par les magazines de skate et de roller, ce qui l’a poussé à réaliser ses premières images. Aujourd’hui, bien loin de son tout premier souvenir de la photographie, dont il dit avec amusement se souvenir comme d’une sensation d’échec liée au fait de ne pas réussir à reproduire les inspirations qu’il avait en tête, Pablo Freda est représenté en agence et affirme une œuvre photographique à son image : une proximité qui révèle la beauté d’un détail, des couleurs assumées, du flash, et des textures qui ramènent à l'importance de la matérialité dans son approche artistique.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans Le Bain #3 - Pat Martin 07.12.2025 41min

  Photographe portraitiste originaire de Venice, en Californie, et aujourd’hui basé à Los Angeles, Pat Martin raconte comment la photographie est devenue pour lui un refuge et un moyen de recréer des liens. De sa toute première image, celle de son voisin Billy, à ses mentors, dont Hedi Slimane, il revient sur ses débuts et sur sa construction artistique. Dans cet épisode, on parle des images qui l’ont fait connaître, comme les portraits de sa mère aujourd’hui disparue, son portrait de Nan Goldin, son amour du Polaroid et sa quête d’intimité comme moteur créatif. Un échange puissant et intime avec un artiste qui a su faire de sa vulnérabilité une force.EnglishPortrait photographer originally from Venice, California, and now based in Los Angeles, Pat Martin explains how photography became for him both a refuge and a way to reconnect with others. From his very first image, that of his neighbor Billy, to his mentors, including Hedi Slimane, he reflects on his early days and his artistic development. In this episode, we discuss the images that brought him recognition, such as the portraits of his late mother, his portrait of Nan Goldin, his love of Polaroid photography, and his pursuit of intimacy as a creative driving force. A powerful and intimate conversation with an artist who has turned his vulnerability into a strength.Special thanks: Villa Albertine SF, Jacob moscovitchProduction and mix : Francois-Henri TresfelsHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans Le Bain #2 - Rid Burman 09.11.2025 41min

  Born and raised in India, Rid Burman has spent over two decades working as a photographer.In this episode, he takes us back to where it all began — from studying in California to assisting some of the world’s top photographers in New York, before carving out his own path.Rid Burman opens up about what it means to truly commit to your craft, to take risks, and to shoot as if nothing else mattered.He also shares his thoughts on spirituality and the deeper purpose behind creating.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
• Dans Le Bain #1 - Tanguy Sergheraert 12.10.2025 44min

  Photographe originaire de Bretagne et basé à Paris, Tanguy Sergheraert ouvre ce premier épisode. On parle de ses débuts, de sa passion pour la lumière, de ses livres auto-édités et de sa manière d'interagir sur son travail une fois en laboratoire argentique.Une plongée dans l’univers d’un coloriste du réel.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.