Próxima parada

Епизоде

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  Eric Copeland, Maxwell, Sara Watkins - 19-08-26 19.08.2026 1ч

  Michael Kiwanuka "Love & hate" - Snoop Dogg "Oh na na" - The Avalanches "Beacause i'm me" - Cassy "Strange relationship" - Eric Copeland "Honorable mentions" - Maxwell "1990x" - Sara Watkins "Move me", "Say so" - Bood Orange "Augustine" - Desiigner "Panda" - Hannah Georgas "Waste" - Laura Mvula "Overcome" - Red Hot Chili Peppers "Dark necessities", "Go robot" TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA. 
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  Led Zeppelin, The Doors, The Who - 18-08-26 18.08.2026 1ч 12мин

  Paul Young "Love of the common people" - Bob Dylan "Days of 49" - John Lennon "Mind games" - David Bowie "Rebel rebel" - Led Zeppelin "All my love" - The Rolling Stones "Down in the hole" - The Beatles "Hey bulldog" - Big Audio Dynamite "E=MC2" - Elvis Costello & The Attractions "(I don't want to go to) Chelsea" - Rod Stewart "You're in my heart (the final acclaim)" - The Doors "People are stranger" - The Boomtown Rats "Banana republic" - The Stranglers "Nice 'n' sleazy" - The Who "Who are you" TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA.  From Time to Time: The Singles Collection, de Paul Young, reúne todos sus grandes éxitos de los años 80 y principios de los 90. La música de Young, que fusionaba new wave, soul británico y adult contemporary, siempre se caracterizó por una producción vanguardista y, junto con su voz conmovedora y melancólica, se ha convirtió en una de las mejores y más atemporales obras de los años 80. — El décimo álbum de Bob Dylan, Self Portrait, fue su segundo álbum doble (después de Blonde on Blonde). Si bien él mismo pintó la portada, se necesitaron al menos tres fotógrafos para realizar la ilustración de la funda desplegable. Estamos en 1970, en aquellos tiempos en que un nuevo álbum de Bob Dylan era todo un acontecimiento. Eran los días en que aún era un titán de la música popular. Para muchos, era la voz de una generación, y la gente estaba pendiente de cada una de sus letras. Pero las cosas habían cambiado rápidamente en los últimos años. Desde un accidente de motocicleta y un breve retiro de los escenarios, su música había dado un giro radical. El rock eléctrico desenfadado de Highway 61 Revisited fue reemplazado por un nuevo estilo con influencias country. Incluso la voz de Dylan había cambiado. Cuando Columbia lanzó Self Portrait en 1970, todo se desmoronó. «¿Qué es esta mierda?», preguntó Greil Marcus en una reseña para Rolling Stone. Entre los críticos, esa era la frase de siempre. Self Portrait, era un disco diferente a todo lo que había hecho antes o a lo que cualquiera esperaba: un extenso doble LP que contenía versiones de canciones tradicionales, material en directo e incluso una versión de Gordon Lightfoot. Este trabajo se convertiría en el disco más polémico de la extensa discografía de Dylan: algunos lo consideraban un acto de autosabotaje, un intento de alienar a sus fieles seguidores. Otros creían que Dylan volvía a sus raíces y a la música con la que empezó. Pero casi todos coincidían en que era un álbum menor de Dylan, sobre todo cuando New Morning, salió a la venta tan solo cuatro meses después, cosechando un aluvión de elogios. Y eso sin mencionar que se grabaron prácticamente al mismo tiempo. En teoría, el álbum Self Portrait, de la serie Bootleg debería ser el más prescindible: se compone principalmente de tomas descartadas y versiones alternativas de esos dos álbumes. Pero en la práctica, es el mejor volumen hasta la fecha: una nueva perspectiva de un periodo que muchos prefieren ignorar, que demuestra que Dylan seguía en plena forma y sabía exactamente lo que hacía. ¡Incluso se divertía haciéndolo! — La grabación se realizó en Nueva York durante julio y agosto de 1973, con una selecta banda de músicos (llamada en broma The Plastic U.F.Ono Band), entre los que se encontraban Jim Keltner, el guitarrista David Spinozza y el célebre intérprete de pedal steel, 'Sneaky' Pete Kleinow. La producción corrió a cargo únicamente de John Lennon, aunque se aprecian ecos de su último colaborador, Phil Spector, en el extenso tema que da título al álbum, si bien su grandiosidad orquestal se debió, en gran medida, a la guitarra slide de John. Mind Games, la canción, reflejaba el interés de John por un libro del mismo nombre (de Robert Masters y Jean Houston) que hacía hincapié en aprovechar nuestro potencial mental para generar un cambio global. De alguna manera, siguiendo la tradición de los poemas «Imagine» de Yoko Ono, sugería los «juegos mentales» como una idea positiva y creativa. El estribillo, lleno de fuerza, le otorga una gran carga emocional: de hecho, la canción originalmente se titulaba «Make Love Not War», un título mucho más épico. Quizás aún se escuchen estas palabras al final. Mientras que "Mind Games" fluye con una fuerza desenfadada, otros temas aún vibran con la emoción cruda que sintió cuando pisó las calles de Nueva York: "Tight A$" y "Meat City" son cínicas y exuberantes a la vez, canciones de un artista ingenioso que también estaba intensamente esperanzado. — David Bowie y su álbum Diamond Dogs, publicado el 24 de mayo de 1974, es el octavo álbum de estudio de Bowie. Alcanzó el puesto número uno en el Reino Unido y el número cinco en Estados Unidos, es, con diferencia, el álbum y objeto de colección más raro y codiciado de Bowie, además de ser uno de los discos más raros del mundo. La portada una pintura de Guy Paellaert que representa a Bowie como un híbrido mitad hombre, mitad perro. Está basada en una sesión fotográfica realizada por Terry O'Neill. La imagen de la portada pretendía representar la visión de Bowie, influenciada por George Orwell, de un mundo postapocalíptico. Bowie tenía muchas canciones escritas para un musical basado en 1984 o influenciado por él, pero nunca llegó a realizarse. — Led Zeppelin marcó el principio del fin con el lanzamiento de su último álbum de estudio, In Through The Out Door. El título, por sí solo, debería haber sido la primera pista de que este no era el típico álbum de Led Zeppelin. Sus miembros, sumidos en la confusión, lucharon contra la pérdida, las lesiones, las drogas y los excesos, pero aun así lograron crear buena música. In Through The Out Door, es un álbum sólido con momentos de genialidad. Sin duda, es una joya de su última etapa en muchos sentidos, pero también un indicio del cansancio que sentían tras más de una década en la cima del rock. El baterista John Bonham fallecería apenas trece meses y dos semanas después de este lanzamiento, poniendo fin a la banda como grupo estable. — Emotional Rescue, es el decimoquinto en el Reino Unido y decimoséptimo en los Estados Unidos álbum de estudio de los Rolling Stones, lanzado en 1980 como sucesor del exitoso Some Girls. Al iniciarse la década de los 80, los Stones estaban acomodados en el papel de indiscutibles estrellas del rock y como consecuencia de ese excesivo posicionamiento estelar graban Emotional Rescue, un álbum que supuso un considerable descenso artístico en sus carreras, después de haber sido responsables de algunos de los trabajos más memorables en la historia del rock. Tras su publicación, encabezó las listas de popularidad en el Reino Unido y Estados Unidos. — Aunque The Beatles lo consideraron una obligación contractual, Yellow Submarine, sigue siendo una pieza fascinante. Una cara A repleta de algunas de sus mejores obras de todos los tiempos, y una cara B en la que George Martin completó los huecos para una banda que intentaba centrarse en su poderoso álbum doble, The White Album. Grabado antes y publicado después de ese momento crucial, Yellow Submarine es, quizás con razón, relegado a un segundo plano. — El año 1984, y tras su partida del grupo The Clash, el guitarrista Mick Jones funda Big Audio Dynamite, junto a Don Letts, Dan Donovan, Leo Williams y Greg Roberts. En una extraña mezcla de ska, pop, reggae, dub y dance, lanzó a los ránkings ingleses y norteamericanos singles como "Kool-Aid" y "E=MC2". — This Year's Model, el segundo álbum de Elvis Costello, es el primero en el que contó con el respaldo de The Attractions. Sin embargo, curiosamente, no sería hasta Armed Forces de 1979 que The Attractions verían su nombre en la portada del LP. Aunque este fue solo el comienzo de una larga colaboración, The Attractions fueron, en gran medida, lo que marcó la diferencia entre el debut de Costello, My Aim Is True, y This Year's Model. — La producción es impecable, la voz de Rod Stewart estaba en su mejor momento y el LP produjo 3 éxitos. La pegadiza y contagiosa "You're in my heart", el enérgico rock "Hot Legs" y los solos de guitarra en "Only Joking" son una delicia. — The Doors eran, sencillamente, una banda superior a las demás. Las interpretaciones en Strange Days, son excepcionales, incluso cuando el material es flojo. La banda suena compacta, los arreglos son ingeniosos y están bien ejecutados, y Jim Morrison está en plena forma. Strange Days, es también un álbum más cohesionado que su predecesor, y aunque no se trata de un álbum conceptual, subyace un tema de desconexión con un mundo que se siente extraño y distante, pero que aún tiene el poder de hacernos creer que algo anda mal. — En su cuarto álbum, los Boomtown Rats se dejaron llevar por la ambición, del cantante Bob Geldof, mientras que la banda intentaba seguir las modas musicales británicas. — El álbum Black and White, de The Stranglers lanzado en 1978, es considerado, el primer álbum de post-punk. Esto fue en 1978, el punk estaba en pleno auge y no había nada más, Joy Division todavía estaba en una etapa formativa, "Metal Box" de Public Image aún no se había lanzado y bandas como The Stranglers estaban marcando el camino. Si bien bandas como Wire y Joy Division merecen el reconocimiento por llevar el punk a nuevos horizontes, resulta extraño que The Stranglers, una banda mucho más grande y, en realidad, mucho más influyente, quede fuera de todas las crónicas históricas. — The Who para 1978, habían perdido el rumbo: Quadrophenia y The Who By Numbers, apenas habían enriquecido su repertorio y vivían descaradamente de glorias pasadas, mientras que Roger Daltrey tenía la vista puesta en su carrera en solitario. Necesitaban urgentemente un cambio radical, y Who Are You, fue la solución.
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  Dave Mason, James Gang, Stephen Stills - 17-08-26 17.08.2026 1ч 4мин

  Billy Preston "Will it go round in circles", "Right now" - James Gang "Walk away" - Todd Rundgren "I saw the light" - Atlanta Rhythm Section "So into you" - Dave Mason "Only you know and i know" - Sea Level "That's your secret" - Steely Dan "Chain lightning" - Canned Heat "My mistake" - Fenton Robinson "Somebody loan me a dime" y "The getaway" - Melvin Taylor "Cadillac assembly line" - Daryl Hall & John Oates "I can't go for that (no can do)", "Private eyes" TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA. 
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  George Michael, The Style Council, Don Henley - 16-08-26 16.08.2026 55мин

  Don Henley "The last worthless evening" - George Michael "Waiting for that day" - Level 42 "Turn it on", "Love games" - Delegation "Put a little love on me" - Odyssey "Going back to my roots" - Go West "Call me" - The Style Council "Have you ever had it blue" - Robert Palmer "Every kinda people" - Culture Club "Changing every day" - Donna Summer "Love is control" - Paul Young "Love of the common people" TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA.
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  Sade, John Cale, Pieces Of A Dream - 15-08-26 15.08.2026 1ч

  Ronny Jordan “So What!” - Pieces Of A Dream “Warm Weather” - Dee Dee Bridgewater “Hound Dog” - Indra Rios-Moore “Little Black Train” - The George Benson Quartet & Dorothy Heyward “Summertime” - Tom Browne “Forever More” - Oleta Adams “Get Here”, “Rhythm Of Life” - Sade “Never as Good as the First Time” - Jamiroquai “Seven Days in Sunny June” - Kenny G “Corcovado (Quiet Nights Of Quiet Stars)” - The Rippingtons & Russ Freeman “Sweet Lullaby” - John Cale “Davies and Wales” TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA. 
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  Jazz con Bobby Hutcherson, Wayne Shorter, Horace Silver - 14-08-26 14.08.2026 1ч 10мин

  George Duke “Uncle remus” - Wayne Shorter “Infant eyes” - Bill Evans “Blue monk” - Bobby Hutcherson “Little b's poem”, “West 22nd street theme” - Miles Davis “Pee wee” - Horace Silver “The kicker” - John Coltrane “Naïma” - Oliver Nelson “Yearnin'” - Herbie Hancock “Succotash” - Lee Morgan “The sidewinder” TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA. 
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  Jazz, Funk, Soul - 13-08-26 13.08.2026 55мин

  Wayne Shorter “Footprints” - Herbie Hancock “The man i love”, St. Louis blues” - Nancy Wilson “I'm afraid the masquerade is over” - Sarah Vaughan “Misty” - Esther Phillips “No headstone on my grave” - Amy Winehouse “(There is) no greater love” - Dionne Warwick “Walk on by” - Ray Charles “You don't know me” - Etta James “A sunday kind of love” - Takuya Kuroda & José James “Everybody loves the sunshine”          TE AGRADECERÍA QUE ME AYUDARAS. COLABORA. 
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  Conan Gray, Melissa Aldana, Edy Forey - 12-08-26 12.08.2026 1ч 1мин

  Fabiana Palladino "Stay with me through the night" - Conan Gray "Fainted love" - Mei Semones "Wakare no kotoba" - Drahla "Under the glass" - Einstürzende Neubauten "Ist ist" - Mount Kimbie "Empty and silent", "Dumb guitar" - X Ambassadors "Your town", "No strings" - Edy Forey "Nature boy", "Culture today" - Melissa Aldana "The solitary seeker", "I know you know"
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  Eliane Elias, Nicola Conte, Us3 - 11-08-26 11.08.2026 52мин

  Marc Moulin "Into the dark" - Eliane Elias "Jammin'" - Shaun Escoffery "Nature's call" - Nicola Conte "Bossa per due" - Us3 "You can't hold me down" - Barrio Jazz Gang "Entre o ceo e mar" - Tosca "John Lee Huber" - The Bobby Hughes Experience "Clive the runner" - Gregory Porter "1960 What?"
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  Jazz con Roy Hargrove, Amy Winehouse, Art Pepper - 10-08-26 10.08.2026 57мин

  Pat Metheny Group “Facing west”, “The truth will always” - Art Pepper “Patricia” - Coleman Hawkins Quartet “Don't love me” - Stanley Tourrentine “Journey into the melody” - Roy Hargrove “I'm not so sure” - Joey Alexander “I can't meke you love” - Rob van Bavel “De tor ahead” - Joe Farnsworth “Moonlight in Vermont” - Amy Winehouse “Moody's mood for love/teo licks”
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  Radiohead, Lucinda Williams, Allison Russell - 09-08-26 09.08.2026 56мин

  Dylan LeBlanc "Coyote", "The crowd goes wild" - Spencer. "Lonely as i ever was" - Lucinda Williams "The night's too long" - Steve Earle "Feel alright" - The Strokes "Last nite" - Radiohead "Jigsaw falling into place" - Justin Townes Earle "Ahi está mi Nina" - Wilco "Cruel country" - Allison Russell "Snakelife" - Tedeschi Trucks Band "Do i look worried" - Van Morrison "Transformation", "Stormy monday-lonely avenue"
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  Bobby Womack, Michael Kiwanuka, Raphael Saadiq - 08-08-26 08.08.2026 1ч 1мин

  Michael Kiwanuka “One More night” - Curtis Harding “Next time” - The Meltdown “Better days” - Raphael Saadiq “Let's take a walk” - The Milk “Deliver me” - Nick Waterhouse “Katchi” - The Veils “Swimming with the cocodiles” - Son Little “O me o my” - Israel Nash “Rain plans” - Ephemerals “You made us change” - Monophonics & Kelly Finnigan “Sage motel” - Frazey Ford “Done” - Phoebe Killdeer & The Short Straws “The fade out line” - Bobby Womack “California dreamin'”
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  Heaven 17, Visage, Ultravox - 07-08-26 07.08.2026 50мин

  Johnny Marr “New town velocity” - Visage “Shameless fashion” - ABC “Date stamp” - The Human League “The things that dreams are made of” - Thompson Twins “Love on your side” - Depeche Mode “Leave in silence” - Heaven 17 “Let’s all make a bomb”, “Penthouse and pavement” - Talk Talk “Such a shame” - Ultravox “All stood still”
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  Hiss Golden Messenger, Robert Gordon, Nathaniel Rateliff - 06-08-26 06.08.2026 1ч 3мин

  Jeremy Ivey “Someone else's problem” - Nathaniel Rateliff “There is a war” - Chuck Prophet “High as Johnny Thunders” - Leather Boys “Rebirth” - Jakko M. Jakszyk “It would all mañe sense” - Hiss Golden Messenger “I need a teacher” - Schizophrenic Spacers “Shake your blues away” - Old Kerry McKee “i've been building” - Tim Vantol “Not toady” - Jim White “Monkey in a Silo” - Garret T. Capps “Lonely heart” - Bullion “heaven is over” - The Tibbs “Damaged heat” - Robert Gordon “One cup of coffee” - James Williamson “Take a look around”
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  Prince, Carrie Underwood, Elton John - 05-08-26 05.08.2026 1ч 2мин

  Childish Gambino “Feels like summer” - Tonny Bennett & Diana Krall “Somebody loves me” - Alejandro Escovedo “Cherry blossom rain” - Good Charlotte “Prayers” - Carrie Underwood “Cry pretty” - Paul Simon “Darling lorraine” - Josh Groban “Symphony” - Joyce Manor “Think i m still in love with you” - Metric “Now or never now” - Prince “Strange relationship”, “Adore” El californiano Childish Gambino, ya grababa mixtapes como rapero mucho antes de involucrarse en el mundo del cine, y es que, una vez empezó a despuntar como actor, su labor como músico comenzó a recibir más y más atención.  — El álbum Love is here to stay es un homenaje Tonny Bennett & Diana Krall a los hermanos George e Ira Gershwin, que fueron referentes en la composición popular en Estados Unidos, disco homenaje del 120 aniversario del nacimiento de George Gershwin. El álbum presenta al grupo de jazz con sede en Nueva York, Bill Charlap Trio. — Elton John el artista cuyo debut homónimo en 1970 alcanzó la posición número cuatro en la lista Billboard 200 y le dio su primer Top 10, "Your Song", según el sitio oficial de los Grammy. Ha ganado cinco Premios Grammy, un Tony y un Premio de la Academia. Ha estado de gira, desde 1969, de 79 años de edad. Ha acumulado millones de ventas y ha cosechado éxitos musicales en Broadway. — Alejandro Escovedo se inició en una de las bandas fetiche de California y San Francisco, los auténticos pioneros del punk en San Francisco, The Nuns a mediados de los años 70 teniendo de manager y promotor de la banda al legendario Bill Graham. Después de dejar sus estudios en la universidad de Nueva York, Alejandro Escovedo se convirtió en uno de los grandes y malditos de la Americana Music. — Good Charlotte grupo de punk pop americano de Meryland formado en 1996 se llama en 2018 editaron Generation Rx. Las canciones del disco cubren un amplio abanico de temas personales, principalmente la desconexión y la soledad que afecta a la juventud de hoy en día, un álbum honesto, poderoso y, lo más importante, real. — Cry Pretty es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense de Oklahoma, Carrie Underwood. El álbum fue lanzado el 14 de septiembre de 2018, como el primer álbum de Carrie con su nuevo sello discográfico, Capitol Records Nashville, con la coproducción asociada con David Garcia. El álbum recibió críticas en su mayoría positivas, y debutó en el número uno en Estados Unidos en el Billboard 200, convirtiendo a Carrie en la primera mujer en llegar a la cima de la lista Billboard 200 con cuatro álbumes country. — Producido por Paul Simon y Roy Halee, el trabajo In The Blue Light cuenta con un elenco de músicos que se unieron a Simon para brindar nuevas perspectivas sobre diez de las canciones favoritas, aunque quizás menos conocidas del artista, extraídas de su incomparable obra, refrescando y transformando las composiciones a través de nuevos arreglos, y realizado entre sus conciertos. — El músico de Los Ángeles, Joshua Winslow Groban, más conocido como Josh Groban. Cuatro de sus producciones como solista han sido certificadas multi-platino, y en 2007 fue nombrado como uno de los artistas con más ventas en los Estados Unidos con más de 21 millones de álbumes vendidos. Josh Groban regresó en 2018 con el álbum Bridges. — Joyce Manor banda estadounidense de rock independiente de Torrance, California, formada en 2008. Million Dollars to Kill Me, es el quinto álbum de estudio, lanzado el 21 de septiembre de 2018 a través de Epitaph Records.. — En este quinto álbum Art of doubt se ve a la banda Metric en su pop rock más práctico, pero también en su versión más madura. — Prince dejó material inédito y a visto la luz después de su muerte. Precisamente en el día en que cumpliría 60 años se hizo oficial el lanzamiento Piano & a Microphone 1983. Un disco de grabaciones en cassette inéditas que Prince realizó en su casa en 1983, un año antes de publicar su disco superventas, Purple Rain. Pero al margen de esta edición, el álbum Sing 'O' the times, una de las obras más importantes de Prince, elegido como uno de los mejores discos de 1987 y uno de los mejores trabajos de la década de los 80.
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  Randy Crawford, Shelby Lynne, Jordan Rakei - 04-08-26 04.08.2026 1ч 6мин

  Francisca Thomas “Fall into my love” - Randy Crawford “Give me the night” - Jordan Rakei “Wind parade” - Cleo Sol “Don't let it go your head” - Jaz Karis “Let me down”, “Petty lover” - Gregory Porter “Illusion” - Jon Allen “Wait for me” - Amos Lee “Seen it all before” - Counting Crows “Holiday in Spain” - Teddy Thompson “I should get up” - Darden Smith “Love calling” - Shelby Lynne “Dreamsome” - First Aid Kit “Emmylou” - Ryan Adams “Nobody girl”
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  Stevie Wonder, Grateful Dead, Nubiyan Twist - 03-08-26 03.08.2026 57мин

  Lou Reed “Busload of faith” – The Rolling Stones “Neighbours” – Dire Streets “Water of love”, “Wild west end” – Stevie Wonder “Never in your sun” – Tom Misch “Nightrider” – Nubiyan Twist “Buckle up” – The Doors “The spry”, “Waiting for the sun” – Grateful Dead “Ripple” – Bad Company “Bad Company”, “Movin’ on”
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  Maren Morris, Cody Johnson, Turnpike Troubadours - 02-08-26 02.08.2026 1ч 8мин

  Kacey Musgraves "Slow burn" - Major Murphy "One day" - The Undercover Dream Lovers "Let go" - The Shacks "Follow me" - Devin Dawson "All on me" - Maren Morris "I could use a love song" - Turnpike Troubadours "The housefire" - Cody Johnson "Half a song" - Eastom Corbin "A girl like you" - Robert Finley "Medicine woman" - Wilco "Jesus" - Jonathan Wilson "Rare birds" - Yo La Tengo "My heart's not in it" - Cass McCombs "Bum bum bum" - Eels "Today is the day"
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  Billy Preston & Syreeta, Alton McClain & Destiny - 01-08-26 01.08.2026 44мин

  Espero tu colaboración gracias. Chocolate Milk “Groove city” - Billy Preston & Syreeta “With you i'm born again” - Al Hudson & the Partners “You can do it” - Silk “I can't stop (turning you on)” - Leon Ware “What's your name” - Jean Carn “My love don't come easy” - Alton McClain & Destiny “It must be love” - Mary Wilson “Red hot” - The Edge of Daybreak “Eyes of love” Chocolate Milk, un conjunto de funk y soul de Nueva Orleans que disfrutó de un éxito moderado a mediados de los años 70, grabó para RCA de 1975 a 1983. ⇔ El teclista, cantante y compositor Billy Preston fue mejor conocido por su prolífico trabajo como acompañante y colaborador. Un niño prodigio autodidacta, nativo de Houston se inició cuando era adolescente a finales de los años 50 y principios de los 60 acompañando a Little Richard, Sam Cooke y más tarde, Ray Charles. ⇔ Grupo originalmente llamado Soul Partners. Al Hudson, Alicia Myers, los guitarristas Dave Robertson y Cortez Harris, el bajista Kevin McCord y los baterías Gregory Green y Jonathan Meadows fueron el One Way original. Primero grabaron como One Way con Al Hudson antes de convertirse en One Way. ⇔ El trío de R&B de los años 70, Silk, fue uno de los muchos grupos que surgieron a raíz de clásicos Motown y durante el apogeo de su escena natal de Filadelfia. ⇔ León Ware, compositor, productor y cantante fue uno de los productos menos reconocidos de la fábrica Motown Records de los años 60 y 70, principalmente porque solía trabajar detrás de escena. Su estilo característico era un enfoque soul muy romántico que dio lugar a muchos discos exitosos, en particular "I Wanna Be Where You Are", grabado por Michael Jackson, o "I Want You", grabado por Marvin Gaye. ⇔ Elegante vocalista de r&b y jazz de cinco octavas, Jean Carn grabó con Doug Carn y Norman Connors y lanzó cuatro álbumes para Philadelphia International. ⇔ Fuertemente influenciadas por Emotions, Alton McClain & Destiny fue un trío vocal femenino de r&b que estuvo activo a finales de los 70 y principios de los 80. El grupo con sede en Los Ángeles se formó en 1978. ⇔ Mary Wilson, un modelo de estilo y delicadeza, la única miembro original de las Supremes que permaneció con la banda creadora de éxitos y que marcó grandes estándares. ⇔ The Edge of Daybreak era un grupo de reclusos que se reunían, escribían canciones, ensayaban y actuaban tras las rejas. Este álbum fue grabado en vivo en una sola mañana por una unidad de grabación móvil llevada al complejo penitenciario de Powhatan en Richmond, Virginia, donde estaban encarcelados los miembros de la banda.
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  Happy Mondays, New Order, Joy Division - 31-07-26 31.07.2026 1ч 11мин

  Happy Mondays "Hallelujah", "24 hour party people" - DSK "What would we do" - Simply Red "Money's too tight to mention" - New Order "World in motion" - The Stranglers "No more heroes" - The Clash "Janie Jones" - Prince Far I & The Arabs "Bass ace", "Internal dub" - Blackfoot Sue "Standing in the road" - Joy Division "Love will tear us apart", "Transmission" - Marshall Jefferson "Move your body" - Moby "Go" - Mantronix "Got to have your love" - Orbital "Satan" Happy Mondays, banda de rock alternativo formada en 1981 en Manchester, junto a bandas como The Stone Roses, The Charlatans, Joy Division o New Order entre otras, lideraron la escena denominada «manchester». La escena mezclaba el rock psicodélico, el indie y la música dance. El fundador de la discográfica Factory Records y el club Haçienda de Manchester, Tony Wilson, contrató a Happy Mondays durante una de las míticas "batallas de bandas" del local nocturno. Tony Wilson planificó la estrategia a seguir para hacer triunfar al grupo y dio mucha importancia a que trabajaran con productores de renombre y que su música fuera remezclada por populares disc jockeys. En 1988 y en su bautizado como "Segundo verano del amor", la música house explota definitivamente en los clubs de Manchester trayendo de la mano el 'éxtasis' y la cultura rave. En este ambiente, Happy Mondays y sus compañeros de generación eran acogidos por la prensa como the next big thing.  DSK, son los artistas Nefertiti, Joi y Patrix que fueron el rostro del grupo DSK. Proyecto de música house y dance creado por el equipo de Hot Productions de Davis-Stone-Klein ( Larry Davis - Joe Stone - Paul Klein).   Publicado en octubre de 1985, Picture Book fue el álbum debut de Simply Red, suave soul, sonido funky y la inconfundible voz principal de Mick Hucknall. Simply Red se formó en Manchester, Inglaterra, en 1984. La mayoría de los miembros iniciales provenían de entornos muy diferentes a los de Simply Red. El vocalista principal, Mick Hucknall, había formado parte anteriormente de una banda de punk llamada The Frantic Elevators. Esta banda se fundó en 1976, tras siete años, The Frantic Elevators se disolvió, irónicamente después de que el lanzamiento de su cuarto y último sencillo, "Holding Back The Years", finalmente les hubiera dado cierta notoriedad. Tras la disolución de The Elevators, Hucknall se asoció con el mánager de la banda, Elliot Rashman, y juntos formaron Simply Red, un grupo de músicos de sesión locales.  New Order, grupo británico de música alternativa fundamental, surgido de las cenizas de Joy Division, que pasó del rock melancólico al dance extrovertido.  A The Stranglers los catalogaron como una banda punk, pero es evidente que musicalmente eran superiores a sus contemporáneos y lograron conservar esa crudeza. Un aplauso para el bajista JJ Burnel. La canción "No more heroes", se lanzó en 1977 como tema principal de su álbum del mismo año. The Stranglers reafirmaron su negativa a seguir las reglas del punk.  El álbum debut homónimo de The Clash era puro lleno de furia sin adulterar, alimentada por la pasión tanto por el rock & roll como por la revolución. Aunque el cliché sobre el punk rock era que las bandas no sabían tocar, la clave de The Clash es que, aunque daban esa impresión, realmente sabían tocar, y con fuerza. Los ritmos arrolladores e implacables, los rockeros primitivos de tres acordes y la mala calidad del sonido le dan al álbum una energía nerviosa y vital. Los lamentos arrastrados de Joe Strummer complementan a la perfección el rock vanguardista, mientras que la voz más clara de Mick Jones y sus enérgicos solos de guitarra hacen que sus temas sean himnos.  Prince Far I & The Arabs fue una de las colaboraciones más influyentes dentro del movimiento roots reggae y dub de finales de la década de 1970. Liderada por el legendario DJ y productor jamaicano Prince Far I, conocido por su voz profunda y sus cánticos de influencia bíblica, la banda de soporte The Arabs, estuvo conformada por músicos excepcionales que daban forma a ritmos hipnóticos y pesados.  Sue Blackfoot, grupo británico de glam/pop/rock cuyos miembros también formaron los grupos Liner y Outside Edge.  Joy División, banda post-punk por excelencia, cuyo vocalista, Ian Curtis, cantó sobre la desesperación y el aislamiento hasta su trágico suicidio en 1980.  Marshall Jefferson, pionero indiscutible del house de Chicago, que participó en la creación de los subgéneros acid house y deep house.  El LP homónimo de Moby es un disco de techno superficial con pocos elementos distintivos se desarrolló mucho más rápido que el de otros productores de techno de la época; a pesar de las críticas dirigidas a su posterior dirección, su primer álbum es una obra maestra de rave-techno desafiante, sin repeticiones y con una programación impecable.  Mantronix, creación del productor y DJ Kurtis Mantronik fusionaba el rap más duro con temas que combinaban electro-funk y música de club.  Orbital, dos hermanos de Kent que producen un techno melódico pero a la vez enérgico, de tan alta calidad que se sitúan al nivel de los pioneros de la música electrónica, como Kraftwerk.