La Porte à Côté

Episodi

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  Philadelphie - une création sonore sur la fratrie 01.09.2026 30min

  Philadelphie [du grec Φιλαδέλφια signifiant amour fraternel] est une création sonore consacrée aux relations entre frères et sœurs et à toutes les manières de faire famille.Que faut-il pour construire une fratrie ? Est-ce seulement une histoire de sang ? Ou est-ce une place que l'on occupe, une complicité que l'on construit, des disputes que l'on traverse, des souvenirs que l'on partage ? Comment grandit-on avec des frères et des sœurs ? Comment se fabrique une culture familiale, avec ses rituels, ses blagues, ses valeurs, ses silences aussi ?Parfois séparée par des kilomètres, des frontières ou des parcours d'exil : comment continuer à faire famille lorsque l'on vit dans différents pays ? Comment entretenir le lien malgré la distance, les décalages horaires, les absences ? Peut-on construire une famille choisie, faite d'ami·es, de voisin·es ou de personnes rencontrées au fil de la vie ?À travers les voix recueillies à Épinay-sur-Seine, la pièce interroge la notion d’adelphité, un lien qui rassemble sans distinction de genre, comme des pousses issues d’une même racine. Une mosaïque de récits intimes qui raconte, à hauteur de voix, nos familles, nos quartiers et nos façons de vivre ensemble.La pièce a été réalisée le 30 mai 2026, lors de l’événement « En familles, à la Fête de Quartier ! » à Orgemont, Épinay-sur-Seine, par une journée de fortes chaleurs.Idée originale, écriture et montage : Marine LemairePropos recueillis et questions : Matthias Adnot, Marine Lemaire et Brenda Romanes.Avec la particiption de : Reda, Mohamed, Idir, Sandra, Awefa, Nadia, Lamia, Malika, Aurore, Sana, Hana, Yousef, Fatiha, Fiona, Elodie, Sandra, Bérénice, Linda, Kendall, Maman, Imrane, Namory, Wafaa, Assil et Nour.Mixage : Marvin Deguernel | Crédit musical : Moby | Illustration : Pierre-Joseph Redouté.Un projet porté par La Porte à côté sur une invitation de Leno Cordeiro, financé par CDC HABITAT, en partenariat avec la Ville d’Épinay-sur-Seine et le Centre Socioculturel Félix Merlin.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  La morsure de Socrate - épisode 8 : la colère 06.08.2026 14min

  La Morsure de Socrate, les enfants philosophentLa Morsure de Socrate est un podcast de création documentaire au cœur d'ateliers philosophiques menés avec les enfants. Un podcast à l’écoute de leur pensée, de leurs récits et éclats de rire, de leurs paroles libres et lucides. Iels interrogent des sujets existentiels et nourrissent leur esprit critique.Un podcast de Marine Lemaire, créatrice sonore et intervenante en philosophie pour enfants. La réalisation sonore est signée Marion Claquin. « Il a crié, et après, la colère est sortie de sa bouche. »Pourquoi se met-on en colère ? La colère est-elle une mauvaise émotion ? Peut-on être en colère sans faire de mal aux autres ?Les enfants explorent cette émotion souvent rejetée ou cachée. Iels cherchent à comprendre ce qui déclenche la colère, comment se manifeste-t-elle et ce qu'elle vient nous dire.À travers leurs dessins, les enfants donnent des formes et des couleurs à la colère. Iels racontent ce qu'elle fait ressentir, comment elle apparaît et ce qui peut se cacher derrière elle. Car parfois, derrière la colère, se trouve une autre émotion : de la tristesse, de la peur ou un besoin de réconfort.Iels se demandent si la colère est toujours dangereuse, si elle peut parfois être utile et si elle peut nous aider à défendre ce qui est important pour nous. Est-ce qu'être en colère signifie forcément perdre le contrôle ? Peut-on exprimer sa colère autrement qu'en criant ?Au fil de la discussion, les enfants explorent les multiples visages de la colère : celle qui explose, celle qui reste silencieuse, celle qui apparaît face à une injustice ou lorsqu'une limite est dépassée. Iels réfléchissent à la différence entre colère et violence, et découvrent que cette émotion peut être une force pour se faire entendre, se protéger et prendre soin de soi et des autres.La colère a-t-elle toujours quelque chose à nous apprendre ? Peut-on être en colère contre soi-même ? Les adultes et les enfants ont-iels le même rapport à la colère ? Où se glisse la colère : dans le ventre, le cœur ou derrière notre voix ?Ressources de l'épisode : Grosse Colère de Mireille d'Allancé, Ed. L'École des loisirs (2000)Participant·es : Joanna, Jayden, Ibrahim, Soën, Diaguily, Emna, Djibril, Badiallo, Maessa, Karma, Ava et Ambre - professeure de la classe de Grande SectionÉcriture & conception – Marine LemaireRéalisation & musique originale : Marion ClaquinMixage : Kirsteen McKenzieProduction – La HouleIllustration – Lucie RoullierGraphisme – Vincent ChappuisPartenaire de cet épisode : La Quinzaine du livrePartenaires et soutiens du projet : Centre Paris Anim' Angèle Mercier, DRAC Île-de-France, La Ligue de l'enseignement.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  La morsure de Socrate - épisode 7 : la peur 06.08.2026 14min

  La Morsure de Socrate, les enfants philosophentLa Morsure de Socrate est un podcast de création documentaire au cœur d'ateliers philosophiques menés avec les enfants. Un podcast à l’écoute de leur pensée, de leurs récits et éclats de rire, de leurs paroles libres et lucides. Iels interrogent des sujets existentiels et nourrissent leur esprit critique.Un podcast de Marine Lemaire, créatrice sonore et intervenante en philosophie pour enfants. La réalisation sonore est signée Marion Claquin. "La peur c'est comme la nuit"Qu'est-ce qui nous fait peur ? A-t-on toustes peur des mêmes choses ? Peut-on avoir peur de quelque chose qui n'existe pas, ou même de ce que l'on ressent ?À travers des livres, leurs expériences, leurs idées et leurs interrogations, les enfants explorent cette émotion qui nous accompagne tout au long de la vie.Iels se demandent si toutes les peurs se ressemblent, pourquoi elles évoluent en grandissant et si elles ont parfois leurs raisons d'être. Est-ce que la peur est toujours un obstacle ou peut-elle aussi nous protéger ?De la peur du dentiste à celle des requins, des fantômes, des sorcières, de la mort, du noir, des cauchemars ou du vide, les enfants découvrent qu'il existe une multitude de peurs et autant de façons de les vivre. Au fil de la discussion, iels mettent des mots sur leurs ressentis, de la simple inquiétude à la terreur, et réfléchissent à ce qui distingue les peurs réelles des peurs imaginaires.Au début de l'atelier, seules les filles disaient avoir peur. La peur a-t-elle un genre ou certaines personnes osent-elles plus facilement parler de leurs peurs ? A-t-on plus peur lorsqu'on est seul·e ou à plusieurs ? Et comment reconnaît-on la peur chez soi ou chez les autres ?Ressources de l’épisode : Thomas n'a peur de rien de Christine Naumann-Villemin. Ed. L'École des loisirs (2005), Trois courageux petits gorilles de Michel Van Zeveren. Ed. L'École des loisirs (2003), Billy se bile d'Anthony Browne. Ed. L'École des loisirs (2006).Participant·es : Makhissa, Lucka, Melan, Alya, Aya, Oumou, Silly, Loïs, Ahmad Idriss, Yannick, et Julien Munch - professeur de la classe de CPÉcriture & conception – Marine LemaireRéalisation & musique originale : Marion ClaquinProduction – La HouleIllustration – Lucie RoullierGraphisme – Vincent ChappuisPartenaire de cet épisode : La Quinzaine du livre et l'école Rue Manin, ParisPartenaires et soutiens du projet : Centre Paris Anim' Angèle Mercier, DRAC Île-de-France, La Ligue de l'enseignement.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  L'écho du temps - une fiction trilingue sur le futur de la santé mentale 30.07.2026 35min

  À l'été 2026, un projet européen rassemble des jeunes français·es et de jeunes allemand·es à Görlitz, en Allemagne. Pendant 9 jours, les adolescents de 14 à 17 ans expérimentent différents workshops : arts plastiques, théâtre et création podcast.La fiction que vous écoutez a été écrite avec les 9 participant·es du workshop création podcast, accompagné·es par Violette Voldoire. Elle a été écrite, tournée, montée en 5 jours, en trois langues. L'histoire vous emmène dans le futur, où des ados découvrent des archives du passé de leurs grands-parents, qui ont eu leur âge en 2026. Comment faisaient-iels pour s'occuper de leur santé mentale ? En plongeant dans le disque dur de leur grand-père Nassim, les jeunes en découvriront beaucoup sur le sujet.Crédits :Musique : Raphael Loher - KeemunFrancis Bebey - Psychadelic SanzaVisuel : Violette VoldoireHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  On sème tous - une visite à la ferme des 5ème Pineau de Montreuil 06.07.2026 8min

  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  La morsure de Socrate - épisode 6 : la justice 03.07.2026 18min

  La Morsure de Socrate, les enfants philosophentLa Morsure de Socrate est un podcast de création documentaire au cœur d'ateliers philosophiques menés avec les enfants. Un podcast à l’écoute de leur pensée, de leurs récits et éclats de rire, de leurs paroles libres et lucides. Iels interrogent des sujets existentiels et nourrissent leur esprit critique.Un podcast de Marine Lemaire, créatrice sonore et intervenante en philosophie pour enfants. La réalisation sonore est signée Marion Claquin. « œil pour œil, dent pour dent »Et si vous pouviez agir sans jamais être vu· e ni puni· e, que feriez-vous ? Dans le mythe de l’anneau de Gygès, raconté par Platon, un simple anneau confère à son porteur le pouvoir de devenir invisible, lui offrant une impunité totale.À partir de cette expérience de pensée, cet épisode de podcast explore une question essentielle de la justice : sommes-nous justes par conviction ou seulement par peur des sanctions ? En réfléchissant à ce que nous ferions si nos actes demeuraient invisibles aux yeux des autres, nous interrogeons le rôle de la conscience morale, des lois et de la justice dans nos choix. Une invitation à penser ce qui nous pousse réellement à faire le bien.Dans cet épisode, les enfants ont réfléchi sur les notions de culpabilité, de punition, d’ordre et de désordre, des limites d’âge pour les films ou parcs d’attractions, de l'importance de l'échange et de la confiance pour vivre en société.« invisible ça veut dire invincible »Ressource de l’épisode : L’anneau de Gygès (d’après l’œuvre de Platon) de Catherine Vallée et Jacinta Schepers. Ed. du Cheval Vert (2010)Participant·es : Lounès, Léna, ZiadÉcriture & conception – Marine LemaireRéalisation & musique originale : Marion ClaquinProduction – La HouleIllustration – Lucie RoullierGraphisme – Vincent ChappuisPartenaire de cet épisode : Le festival des médias indépendants de Ground Control, ParisPartenaires et soutiens du projet : Centre Paris Anim' Angèle Mercier, DRAC Île-de-France, La Ligue de l'enseignement. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  La morsure de Socrate - épisode 5 : le bonheur 25.06.2026 13min

  La Morsure de Socrate, les enfants philosophentLa Morsure de Socrate est un podcast de création documentaire au cœur d'ateliers philosophiques menés avec les enfants. Un podcast à l’écoute de leur pensée, de leurs récits et éclats de rire, de leurs paroles libres et lucides. Iels interrogent des sujets existentiels et nourrissent leur esprit critique.Un podcast de Marine Lemaire, créatrice sonore et intervenante en philosophie pour enfants. La réalisation sonore est signée Marion Claquin. « C’est un moment, où c’est le plus beau jour de ta vie. »Comment sait-on qu’on est heureux-se et suffit-il d’en décider pour l’être ?Grâce à des petites boîtes, nous avons distingué le bonheur du plaisir. Les enfants se sont interrogé·es sur ce qui les rend heureux·ses et sur la manière dont iels reconnaissent ces moments dans leur vie.« C’est quelque chose qui remonte dans notre tête et dans notre cœur. C’est une émotion : de la joie. Ça apparaît par surprise mais on le sait quand même »Le bonheur dépend-il de soi, des autres ou d’événements extérieurs ? Quelle place détient la liberté dans notre quête du bonheur ?Si le bonheur semble lié à nos valeurs, nos relations et à notre manière d’être au monde, les échanges ont également questionné la visibilité du bonheur : peut-on ressentir un bonheur discret que personne ne remarque ?Certains bonheurs, même très petits ou invisibles aux yeux des autres, peuvent avoir une grande importance.Ressources de l’épisode : Graines de sable de Sibylle Delacroix. Ed. Bayard Jeunesse (2017) Participantes : Amina, Camylia, Lylia, Mayane et ParrysÉcriture & conception – Marine LemaireRéalisation & musique originale : Marion ClaquinProduction – La HouleIllustration – Lucie RoullierGraphisme – Vincent Chappuis Partenaires et soutiens du projet : Centre Paris Anim' Angèle Mercier, DRAC Île-de-France, La Ligue de l'enseignement.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - la boîte vocale du Palmarès 2026 17.06.2026 28min

  Découvrez les messages laissés par les réalisateur-ices primé-es sur la boîte vocale de Radio Côté Court !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - l'immersion du jury jeunes 17.06.2026 16min

  par Emilie, Insaf et Nathalie du Jury jeunes de Côté Court Post production par Lilou AmoravainHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Le lien 12.06.2026 1h 28min

  Chaque jour ce fut un plaisir de vous retrouver, de donner à voir par les voix, les images et les imaginaires.Pour la première émission, nous sommes revenu·es sur la sensibilité de Jacky Evrard, directeur artistique du festival, son amour du cinéma qui a guidé ces 35 ans de festival. Avec une cinquante d’invité·es, nous avons parcouru l’errance, les oiseaux et les mères, les corps résistants, les forces invisibles, la disparition, la voix, la transmission et le collectif, cette dernière émission est consacrée au lien. Qu'il s'agisse d'une baleine solitaire, de camions-poubelles mélodieux, d'adolescent·es en métamorphose, d'étudiant·es en médecine ou d’amies sportives, ces films racontent notre besoin fondamental de rencontrer l'autre.À l'heure où nos sociétés semblent parfois fragmentées, ces œuvres nous rappellent que communiquer, écouter, transmettre et faire communauté restent peut-être les gestes les plus précieux, et c'est aussi ce que fait le cinéma : créer des liens.Pour cette dernière émission, des compositeur·ices de musique à l’image pour nous raconter le dialogue qu’iels créent entre spectateur·ices et réalisateur·ices, entre son et image. Invité-es :Pierre Bresnu – 52Hz je t’aimeLéa Collet – DigitalisLisa Giacchero – Médicalement parlantYohan Guignard – La dernière saison 3 compisteur-ices de musique à l’image : Irina Prieto Botella (du collectif Troisième Autrice), François Liétout et Avran Thépault Capsules Sans Filtre – témoignages de l'équipe Côté Court – Cinéma originel - Sébastien & Ana – La bd Lou au cinémaMusiques - L'oiseau d'Avran Thépault - Primera Cinta d'Irina Prieto Botella - Fragile de François Liétout - Safari de Pyair - Xiao Mei d'Avran Thépault Marine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Le collectif 11.06.2026 1h 21min

  « Ma grand-mère fait parler les objets, les légumes, les nuages, j’ai hérité de son imaginaire » - Brieuc SchiebCes trois films nous rappellent que le collectif n’est pas seulement ce qui permet de faire un film. Il est aussi ce que les films racontent : des communautés qui se construisent, des gestes qui se transmettent, des expériences qui circulent.Dans 486, Brieuc Schieb imagine un monde suspendu entre passé et futur, entre film historique et science-fiction.Dans le film, un groupe de figures historiques discutent ensemble dans un jardin. Derrière ce film, on retrouve une forme de collectif : celui des récits qui se transmettent, des imaginaires qui survivent aux époques et des références qui circulent d’un film à l’autre.Avec Une douche de néons glacés, Antoine Ronin compose un paysage artificiel où plusieurs histoires cohabitent. Le collectif apparaît alors comme une matière même du film : une constellation de présences, de techniques et de perceptions qui fabriquent ensemble une expérience sensible.Enfin, dans Sweetie, Zoé Filloux nous emmène dans les coulisses d’un théâtre érotique parisien. Au plus près des corps et du travail, elle filme un groupe de femmes qui se soutiennent, s’observent et apprennent les unes des autres. La sororité devient une manière d’habiter un métier et un espace commun. Invité-es :Brieuc Schieb – 486Antoine Ronin – Une douche de néons glacésZoé Filloux – Sweetie 3 technicien-nes de l'image (direction de la photographie, cadrage, chef-fes opérateur-ices, cheffe électricienne) :Alice Brunnquell, Lucie Wiart & Enzo Perrier – Les fantômes rêvent aussi Capsule Sans Filtre – témoignage de l'équipe Côté Court – Etat de conscience, AlexandreMusiques : Polisse de Thomas Schmahl / clip de Tiberius Pau - Socialisation de Feal / From the ashes de Mona San / clip réalisé par Mona San & Florian JauzeCes clips sont en sélection à Côté Court - Marine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - La transmission 10.06.2026 1h 18min

  « La beauté ça sert à transpercer pour verser un message » -  Akram Abdellah ChikhiL'amitié, l'amour, la famille. Trois films, trois générations de liens.Quand on retrouve une vieille photo de classe, il se passe quelque chose d'étrange. On cherche son propre visage, bien sûr, mais très vite on regarde les autres. Ceux qui étaient là. Ceux qu'on a oubliés. Ceux qui ont compté. On se demande ce qu'ils sont devenus, ce que nous avons gardé d'eux, ce qu'ils ont gardé de nous, parfois on rêve de ces personnes en pensant qu'on les avait perdues.La transmission ressemble peut-être à cela. Pas seulement un héritage qui descend d'une génération à l'autre, mais une multitude de traces que les autres déposent en nous au fil du temps.Avec Disposable Wisdom, Akram Abdellah Chikhi nous  rappelle que la transmission peut aussi venir des marges, de ceux à qui l'on prête rarement attention. Une sagesse fragile qu'il faut savoir écouter avant qu'elle ne disparaisse.Dans Une amie en commun, Louis Douillez part du postulat que dans la vie, il n’y a que deux types de scènes : les rencontres et les ruptures. Aimer n'est-ce pas aussi transmettre ?Et puis il y a Simon Rieth, qui poursuit avec Le Mouvement Tragique des Sphères une œuvre traversée par les liens familiaux. La transmission y devient mémoire affective : ce qui nous construit avant même que nous sachions le nommer.Invité-es :Akram Abdellah Chikhi – Disposable WisdomLouis Douillez – Une amie en communSimon Rieth – Le mouvement tragique des sphères3 décoratrices – Camille Courtin, Louise Pichon et Pénélope HémonAvec elles, nous avons abordé 3 parcours, une diversité de rôles dans le milieu de la décoration, les conditions de travail, la naissance du syndicat CERF (Collectif des Ensembliers et Régisseurs d’extérieurs Français), la manière dont on arrive dans cet univers de passionné-es où apprendre se fait sur le terrain, comment choisir le mobilier, la connivence entre artisanat et décoration. A votre avis, quelles archives nous ont-elles apportés sur le plateau radio ? Capsule Sans Filtre – témoignage de l'équipe Côté Court - De Reims à Gap, AdèleMusiques : Moi et moi-même d’ODA Louise & Camporeale - Poisson de Lou K / clip de Lucie Lefauconnier & Ari Rodriguez – Knockin' de Clear Channel / clip de Raquel García López - Envole-moi de Jean-Jacques Goldman interprété par Yana, générique du film Le Minotaure de Fatima Kaci (court métrage réalisé dans une école de Pantin présenté à Côté Court)Ces clips sont en sélection à Côté Court -Marine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - La voix 09.06.2026 1h 14min

  >> ATTENTION SUJET SENSIBLE – les violences sexuelles sont abordées dans cette émission << « Tu t’attaches toujours à ce que tu vois alors que tu devrais chercher à voir l’invisible. » dans Le Tableau de Marylène NegroCette voix nous invite à quitter la surface des choses, à chercher ce qui se cache derrière les images. Il y a des films qui parlent beaucoup, d’autres qui se taisent, et parfois le plus surprenant est de découvrir qui prend la parole.Une invitation qui résonne particulièrement avec Home Tour de Laura Dauvin. Le film décrit silencieusement des gestes du quotidien, des espaces domestiques, des habitudes anodines, mais dans ces gestes répétés, dans ces lieux familiers, quelque chose résiste. À l’inverse, Buda de Raphaël Kaddur part en immersion dans une déchetterie, au plus proche des travailleurs. Leurs voix redonnent une présence à des corps et à des métiers que notre regard traverse sans s’y arrêter.Entre la voix singulière du Tableau, le silence habité de Home Tour et les témoignages de Buda, ces trois films posent finalement la même question : comment rendre visible ce qui demeure caché ? Comment entendre ce qui, d’ordinaire, reste couvert par le bruit du monde ?Peut-être qu’au cinéma, voir commence justement par apprendre à écouter.Invité-es :Marylène Negro – Le TableauLaura Dauvin – Home TourRaphaël Kaddour - BudaLouis Staritzky - sociologue et auteur de La Sociologie des tentatives (Ed. du commun, 2024) Il s'intéresse à toutes ces actions humaines qui n'aboutissent pas nécessairement à un succès, mais qui n'en sont pas moins riches d'enseignements : les essais, les hésitations, les projets inachevés, les bifurcations, les échecs. Son approche consiste à déplacer le regard du résultat vers le processus, et à comprendre ce que les tentatives révèlent de nos manières d'agir et d'espérer afin de parvenir, peut-être à co-construire du sens ensemble.Capsules : Sans Filtre – témoignage de l'équipe Côté Court - Sans voix, Delphine / Capsule finale : Nora Arnezeder - AgnèsMusiques : Smiley's Theme de Tom Devianne, dans le film Detective Smiley ou les amis perdus d’Antoine du Jeu – Le fleuve est pareil à ma peine de Frank Williams dans le film Myrtilles la nuit de Christelle Lheureux - Digital Dream de Pléthore / clip de Louis Faloci et Alexis Leclerc - Adding insult to injury de Hermetic Delight / clip de Laurens Saint-Gaudens.Ces clips sont en sélection à Côté Court -Marine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - La disparition 08.06.2026 57min

   « voir un film, c’est comme faire un rêve » - Esther MysiusLa disparition n’est jamais tout à fait un vide. Elle est un mouvement, une transformation silencieuse, un passage entre ce qui se montre et ce qui se dérobe.Une image nous accompagne : celle d’un baiser qui s’efface peu à peu. Les contours se dissolvent, les visages disparaissent, mais quelque chose demeure. Une trace. Une mémoire. Une présence paradoxale qui naît précisément de l’absence.La disparition du sujet, l’absence de l’interlocuteur, le rêve : autant d’espaces où l’image apparaît et disparaît sans cesse. Elle surgit, vacille, se retire. Elle résiste à la fixation. Comme si son essence même était de nous échapper.C’est à partir de cette question que nous avons invité les réalisateur-ices Hélio Pu, Esther Mysius et Emma Charpentier, ainsi que William Belloche, artiste et chercheur. Chacun-e, à sa manière, explore ces territoires incertains où les formes se métamorphosent, où les présences se fragmentent, où l’image révèle autant qu’elle dissimule.Peut-être est-ce précisément dans ce retrait, dans cette part invisible du monde, que les images trouvent leur force la plus profonde. Invité-es :Esther Mysius - Une ChimèreEmma Charpentier – Le journal de SashaHélio Pu – I don’t want to sleep anymorePour le bicentenaire de la photographie, William Belloche – artiste et chercheur – il élabore une recherche au croisement de l’histoire des techniques, de la chimie photographique, en portant une attention particulière aux matériaux. Il revisite ces processus anciens pour en extraire des modes d’expression contemporains et en actualiser leurs symboles et récits.Capsule Sans Filtre – témoignage de l'équipe Côté Court - Un bisou dégonflé, RomaneMusiques : French Countryside de Jehnny Beth, Blossom de Near Stoic, Commencer de LecouvRéférences évoquées : Bitumen de Karen Solie, Disphoria Mundi, le son du monde qui s’écroule de Paul B. PreciadoMarine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Forces invisibles 07.06.2026 1h 21min

  Durant cette émission, 4 films qui nous invitent à écouter ce qui ne se voit pas toujours. Des forces invisibles qui traversent les corps, les mémoires et les engagements.Un film consacré à la Palestine. Ici, le cinéma devient un espace de mémoire et de présence. Un hommage à ce peuple dont la population et l'histoire tentent d’être effacées peu à peu. Une œuvre qui rappelle combien l’image peut être un acte de résistance, lorsqu'on devient spectateur-ice d'un génocide. Être "sans voix" nous amène parfois à la perdre. Perdre sa propre voix, c’est voir vaciller son identité, sa capacité à se raconter, à entrer en relation avec les autres. Que reste-t-il lorsque notre moyen d’expression principal nous échappe ? Rose Hirgorom explore ce sujet.Puis vient ce documentaire constitué d'images d'archives. En 1980, des milliers de femmes convergent vers le Pentagone pour dénoncer la menace nucléaire et imaginer d'autres formes de résistance. À travers des actions symboliques, des rituels collectifs et la désobéissance civile, la Women's Pentagon Action fait émerger une pensée écoféministe qui relie militarisme, domination patriarcale et destruction du vivant. Un héritage politique dont les échos se prolongeront dans les grands mouvements pacifistes et féministes des années 1980.Enfin, un film qui explore la spiritualité et la question de l’aura. Un territoire souvent relégué aux marges de la rationalité, mais qui interroge notre besoin de sens, notre désir de connexion à quelque chose de plus grand que nous. Derrière l’invisible, c’est peut-être notre rapport au monde qui est en jeu.Ces films nous rappellent une chose essentielle : les forces qui transforment le monde sont souvent celles que l’on voit le moins. Le cinéma, lui, a ce pouvoir rare de les rendre visibles.Invité-es :Zohra Hassani - Sous la peau de la PalestineRose Hirgorom – In a manner of speakingBojina Panayotova – With love and rageFanta Sylla – L'AuraJoseph Squire – ingénieur du son, monteur son, et mixeur pour le cinéma – Récemment, monteur son sur Vesna de Rostislav Kirpičenko nominé à Cannes cette année. Il a notamment travaillé sur 3 films de la sélection 2026 du festival Côté Court : Les Etreintes de Frédéric Schulz-Richard, Il manque toujours quelque chose (surtout quand on ne sait pas quoi chercher) de Paul Rigoux et Grise Mine de Théo Vincent.Capsules Sans Filtre –  témoignages de l'équipe Côté Court - Se faire pipi dessus, Kadi & La Grande Ourse, AmélieMusiques : Ferte de Dafne Kritharas, Tempête de Feal, Holidays Coming de Manori, Cotton Candy du groupe Avec des gens armés.Marine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore, et à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Corps résistants 06.06.2026 1h 19min

  3 réalisatrices qui traversent des sujets forts : la maternité, la santé mentale et les violences policières. Comment nos sociétés prennent soin – ou échouent à prendre soin ?À travers les films d’Émilie Brisavoine, Hamada Joe Mohamed et Chloé Duval, cette émission explore les liens entre vulnérabilité, institutions et résistance. La maternité y est abordée comme une expérience sociale et politique, en écho aux réflexions de Maternités rebelles de Judith Duportail. Avec Méandres ou un monde dans un monde, tourné à la clinique (FSEF de Sceaux), Chloé Duval donne à voir le rapport de jeunes patients au soin psychiatrique, tout en leur faisant réaliser un film chacun-e. Dans All clebs are bad dogs, Hamada Joe Mohamed dénonce les bavures sous forme animée. Invitées :Emilie Brisavoine – MiracleChloé Duval -Méandres ou un monde dans un mondeHamada Joe Mohamed – All clebs are bad dogs2 costumières : Manon Liquette & Rezvan FarsijaniCapsule Sans Filtre – témoignage de l'équipe Côté Court - Le Club des chialeuses, ChloéMusiques : On ne peut pas s'enfuir de Tomi Marx, La déveine de L'ingénue libertine, Locked up d’Agathe Plaisance, et Song to someone de NGLecture d’un passage du livre Lettre non-écrites de David GeselsonMarine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore, et à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Les oiseaux et les mères 05.06.2026 1h 14min

  À travers les parcours de Jihan Najar, Garance Kim, Kei Lam et Alma Jodorowsky, une même question semble émerger : celle de l’identité. Une identité qui n’est jamais figée, mais qui se construit au croisement de plusieurs héritages, de plusieurs langues, de plusieurs histoires familiales et parfois de plusieurs territoires.Pour certaines, cette question est directement liée à l’expérience de l’exil ou de la migration. Qui sommes-nous lorsque nous appartenons à plusieurs mondes à la fois ? Comment se raconter lorsque l’on hérite de récits, de silences ou de traditions parfois contradictoires ? Quel regarde porte notre famille lorsqu’on milite, manifeste, lorsqu’on prend des risques pour défendre les droits humains ?Dans de nombreuses œuvres contemporaines, la famille devient un terrain d’enquête, un espace où se révèlent les mécanismes de transmission, les conflits de génération et les questions d’appartenance.Leurs œuvres explorent la façon dont l’identité se fabrique dans la relation aux autres : aux parents, aux amis, aux communautés que l’on quitte ou que l’on rejoint. Elles montrent aussi que l’identité n’est pas une réponse définitive, mais un mouvement permanent, fait de souvenirs, de choix et de rencontres.Invité-es :Alma Jodorowsky - La part manquanteGarance Kim - ¡ HOLA IRINA SMITH !Kei Lam - Hoover DiscoJihan Nadjar -10m²Capsules Sans Filtre – témoignages de l'équipe Côté Court - Bollywood, Kadi & Toutes les mères meurent, Noémie Musiques - On ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve de Mousse - Nostradamus de Meo, L’oiseau d’Avran Thépault, Petit Pays de SvudvdeMarine Lemaire à la programmation et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - L'errance 04.06.2026 1h 22min

  A l’arrêt sur le port d'Ajaccio, en déambulation avec une inconnue dans les rues de Paris, ou être l’enfant d’une mère qui se débat avec l'existence, l'errance trouve sa place.L'errance, marcher sans but précis, se laisser porter par les rues, les rencontres, les détours. Déambuler librement est une pratique qui a nourri de nombreuses réflexions sur notre rapport à la ville et au monde. Au XIXe siècle apparaît la figure du flâneur (Walter Benjamin) : un promeneur attentif qui parcourt la ville sans destination définie, observant ses rythmes, ses foules et ses métamorphoses. Au XXeme, les situationnistes (Guy Debord) développent la notion de dérive urbaine. Il ne s'agit plus seulement d'observer la ville, mais de se laisser guider par ses ambiances et ses émotions, en rompant avec les habitudes du quotidien. Cette attention aux espaces oubliés se retrouve aujourd'hui chez Philippe Vasset. Dans Un livre blanc, il prolonge à sa manière l'héritage de l'errance : cherche ce qui échappe aux cartes, aux récits dominants et aux regards habituels. Flânerie, dérive et vagabondage de l'esprit partagent finalement un même geste : accepter de ne pas savoir exactement où l'on va.Invité-es :Iris Chassaigne - Le mystère joyeux et triste de ce qui arrive et partPaul Rigoux - Il manque toujours quelque chose (surtout quand on ne sait pas quoi chercher)Moana Son - Ma mère dortLecture par Mélo Lauret - acteur dans Le mystère joyeux et triste de ce qui arrive et part3 monteuses :Agnès Bruckert - Le Ciné Bal de Côté Court, Dimanche et les fantômes de Laurent Achard, Kika d’Alexe Poukine et beaucoup d’autresCécile Staes-Lacommère - En attendant que mes larmes viennent de Simone Hazanavicius et Assis, Pas bouger ! de Camille Dumortier et bien d’autresMona Rossi (LMA) - Les étreintes de Frédéric Schulz-Richard, La dernière saison de Yohan Guignard, Les accordeuses de Marc-Antoine Vaugeois pour cette sélection 2026Musiques : Alfonsina de Dafné Kritharas - Petits Miracles de nömädëMarine Lemaire à la programmation, et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation, et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  Radio Côté Court - Émission d'ouverture : le festival est lancé ! 04.06.2026 1h 32min

  Une émission dédiée à Jacky Evrard. Une première émission sur la dernière édition après 35 ans de sélection. Il a débuté dans le social puis s’est dirigé vers le métier de projectionniste, il fut également animateur-programmateur (directeur) du Ciné 104 de Pantin jusqu’à 2016, et directeur de la photographie. En 1992, il crée le festival de renom Côté Court, un rayonnement pour la Seine Saint Denis et pour le milieu du court métrage. Déjà tout petit, il était fasciné par le faisceau lumineux du projecteur. Pour certain-es, il transmet l’amour du cinéma, pour d’autres, c’est celui qui croit. Pour honorer en beauté cette carrière : avec ses enfants, ses ami-es, l’équipe de Côté Court (anciens et nouveaux), des compagnons de route et réalisateur-ices, dans cette première émission, nous avons parcouru des souvenirs, des lectures, des sons de rivière, des déclarations, la richesse des cinémas indépendants, l’amour du cinéma et la nécessité de s’émerveiller, qui peut être se transmet.Invité-es : Jacky Evrard, Ludwig Evrard, Sébastien de Fonseca, Delphine Verron, Chloé Thoreau, Marylène Négro, Laure Tarnaud, Anne HuetCapsules : François Zabaleta, Laetitia Spigarelli, Ludwig Evrard, Nicolas Evrard, Amélie Le PenMusique : Adult de Tomi MarxMarine Lemaire à la programmation, et à l'animation.Marion Claquin à la réalisation, et à l'identité sonore.Marvin Deguernel à la post-production.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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  La morsure de Socrate - épisode 4 : la nature 13.05.2026 18min

  La Morsure de Socrate, les enfants philosophentLa Morsure de Socrate est un podcast de création documentaire au cœur d'ateliers philosophiques menés avec les enfants. Un podcast à l’écoute de leur pensée, de leurs récits et éclats de rire, de leurs paroles libres et lucides. Iels interrogent des sujets existentiels et nourrissent leur esprit critique.Un podcast de Marine Lemaire, créatrice sonore et intervenante en philosophie pour enfants. La réalisation sonore est signée Marion Claquin. « Le poussin sort de son œuf et la plante sort de sa graine »Durant ce quatrième épisode,  nous avons explorer la nature, regarder les arbres, observer les animaux plus ou moins petits. Réfléchir ensemble à ce sujet, c’est se questionner sur notre place dans le monde. La nature concerne-t-elle seulement la campagne, la forêt, la montagne ou la mer ? Où commence-t-elle et où s’arrête-t-elle ? Le monde vivant est-il un bien commun ? Si la nature a des droits, quels devoirs avons-nous à son égard ? Sommes-nous égaux face à une mouche, et qu'en est-il du cerisier ? Comment habiter le monde, sans détériorer la nature ?Entre « le sirop d’arbre » et « les plantes éternelles », les enfants ont échangé sur l’éclosion, les saisons, le droit de défendre les arbres, la protection du vivant.« Si la poule ne se marie pas avec le coq, c’est un œuf qu’on peut manger »Ressources de l’épisode : Sais-tu ce que la Terre ressent ? de Marc Majewski. Ed. Rue Du Monde (2024) Participantes : Camylia, Lylia, Mayane et ParrysÉcriture & conception – Marine LemaireRéalisation & musique originale : Marion ClaquinProduction – La HouleIllustration – Lucie RoullierGraphisme – Vincent Chappuis Partenaires et soutiens du projet : Centre Paris Anim' Angèle Mercier, DRAC Île-de-France, La Ligue de l'enseignement.   Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.