Gestión Cultural el podcast

Gestión Cultural el podcast

AKULTURA
País México
Géneros Educação
Idioma ES
Episódios 177
Último 22.06.2026

El podcast diario para quienes hacen que la cultura suceda. Herramientas, legislación, carrera profesional, proyectos prácticos y reflexión crítica: cinco días, cinco temas, todo lo que necesitas para gestionar cultura de verdad. Sin humo, con aplicación real. Conducido por Alejandro Karraá desde Akultura.org. De lunes a viernes. Síguenos como @akulturaorg en Instagram, LinkedIn y Facebook.

Episódios

  • 182. Identidad de género y diversidad en la programación cultural 22.06.2026 24min
    En este episodio de Gestión Cultural el podcast les comparto una reflexión profunda y práctica sobre uno de los debates más necesarios del sector cultural hoy: la identidad de género y la diversidad en la programación cultural. Hoy les hablo de por qué la programación cultural nunca ha sido un acto neutro y cómo las decisiones que tomamos quienes trabajamos en gestión cultural determinan qué voces, qué cuerpos y qué experiencias de vida merecen el espacio público.Les cuento la diferencia entre representación superficial y representación estructural, porque incluir una propuesta artística de temática LGBTQ+ una vez al año no es lo mismo que transformar los procesos de toma de decisiones desde adentro. También comparto los tres argumentos que considero fundamentales para defender una programación con perspectiva de diversidad de género ante equipos, juntas directivas o instituciones: el argumento cultural, el argumento ético y el argumento económico.Además, hablo de cómo se traduce todo esto en acciones concretas: desde la auditoría de programación hasta la ampliación de redes de búsqueda de propuestas artísticas, pasando por la importancia de garantizar condiciones dignas para las personas artistas de identidades de género diversas. Y cierro con algo que creo que es esencial: cómo gestionar el debate interno en los equipos con honestidad, sin imposiciones y sin evasivas. Un episodio esencial para profesionales de la gestión cultural comprometidas y comprometidos con una cultura más plural.Conoce más en akultura.org
  • 181. Organización de un congreso académico 19.06.2026 30min
    Hoy les comparto lo básico que se necesita para organizar un congreso académico en el campo de la gestión cultural, desde la definición del propósito hasta las estrategias de financiamiento y sostenibilidad que muchas veces se pasan por alto. Hablamos de las cuatro dimensiones clave que marcan la diferencia entre un congreso que simplemente ocurre y uno que realmente transforma: el propósito estratégico del evento, el diseño de la experiencia para quienes participan, la gestión del equipo y los comités científicos, y la construcción de una ecuación financiera propia que le dé autonomía real al proyecto. Les hablo de cómo estructurar el programa más allá de la lista de actividades, cómo diseñar espacios de comunidad y encuentro dentro del congreso, y cómo distribuir responsabilidades entre las distintas áreas del equipo sin caer en los embotellamientos que suelen paralizar este tipo de proyectos. También abordamos el tema del financiamiento con honestidad: las inscripciones diferenciadas, las publicaciones académicas, y los talleres precongresos como mecanismos de generación de ingresos que permiten a quienes trabajan en gestión cultural operar con mayor autonomía. Si tienes entre manos la coordinación de un congreso, un encuentro académico o cualquier evento de producción de conocimiento en el sector cultural iberoamericano, este episodio es para ti.Conoce más en akultura.org
  • 180. Inteligencia Emocional para tratar con artistas difíciles 18.06.2026 25min
    En este episodio les comparto una conversación que hace mucha falta en el sector cultural: cómo aplicar la inteligencia emocional cuando las relaciones con personas artistas se vuelven difíciles. No les hablo de resignarse ni de aguantar en silencio, sino de desarrollar herramientas concretas para navegar con inteligencia esas dinámicas que nos agotan y que, si no se gestionan bien, terminan afectando proyectos, organizaciones y hasta nuestra propia salud profesional.A lo largo del episodio exploramos por qué los comportamientos "difíciles" casi siempre esconden necesidades no resueltas, cómo la regulación emocional es una competencia profesional tan importante como cualquier habilidad técnica, y qué técnicas de comunicación estratégica, como la validación empática o la distinción entre posiciones e intereses, pueden transformar una conversación de alta tensión en una oportunidad de colaboración real. También hablo de algo que pocas veces se menciona: cuándo el problema no es emocional sino estructural, y cómo diseñar mejores procesos desde el inicio para prevenir conflictos antes de que aparezcan.Este episodio es para profesionales de la gestión cultural que quieren crecer no solo en conocimientos técnicos, sino en las habilidades que realmente definen una carrera sostenible. En Gestión Cultural el podcast y en Akultura seguimos apostando por una gestión cultural más profesional, más consciente y más humana. Conoce más en akultura.org
  • 179. Regulación de Espectáculos públicos 17.06.2026 27min
    En este episodio les hablo de uno de los marcos legales más importantes (y más ignorados) en el trabajo cotidiano de quienes nos dedicamos a la gestión y producción de eventos culturales: las leyes de espectáculos públicos, con foco especial en seguridad y aforos.Les cuento por qué estas normativas existen, cuál es su lógica real más allá de la burocracia, y qué consecuencias concretas (incluyendo responsabilidades penales) puede tener ignorarlas. Exploramos el concepto de aforo desde su dimensión técnica y legal, y les explico por qué el aforo del inmueble y el aforo autorizado para un evento específico no siempre son el mismo número: una distinción que muchas personas en la producción cultural desconocen y que puede determinar si un evento abre sus puertas o no.También recorremos el proceso general de obtención de permisos para espectáculos públicos en el contexto iberoamericano, con orientación práctica sobre cómo anticipar tiempos, interlocutores y documentación necesaria. Y cerramos con una reflexión sobre la seguridad en eventos como cultura organizacional, no como requisito de última hora: desde el diseño del flujo de personas hasta los planes de evacuación.Este episodio es parte de Gestión Cultural el podcast, el programa oficial de Akultura, Conoce más en akultura.org
  • 178. Logística de transporte de obras de arte 16.06.2026 22min
    En este episodio les comparto la base de lo que se necesita saber sobre logística de transporte de obras de arte, uno de los temas más técnicos y menos enseñados en la formación de quienes trabajamos en gestión cultural. Hoy en Gestión Cultural el podcast les hablo de seguros de arte en tránsito, trámites aduaneros internacionales, Carnet ATA, embalaje museístico y documentación técnica como el condition report; herramientas que pueden marcar la diferencia entre una exposición exitosa y una crisis institucional. Les explico qué es un seguro clavo a clavo y por qué el valor asegurado debe estar siempre actualizado, cómo funciona el Carnet ATA para la admisión temporal de bienes culturales en más de ochenta países, cuáles son los documentos más comunes que exige una aduana para el tránsito internacional de piezas artísticas, y por qué el embalaje especializado y los condition reports son parte esencial de la gestión profesional de proyectos con préstamos de obras. Si tu organización está planeando una exposición con circulación internacional, o si simplemente quieres entender mejor este campo para trabajar con mayor seguridad y autoridad, este episodio es para ti. Conoce más en https://akultura.org
  • 177. Montaje de una Feria de Intercambios de Libros 12.06.2026 30min
    En este episodio les comparto todo lo que necesitan saber para montar una feria de intercambio de libros desde la gestión cultural. N1o como un evento de descarte, sino como un proyecto con identidad, comunidad y potencial de crecimiento real. Les hablo de cómo definir el marco conceptual que le da sentido a la feria antes de pensar en cualquier detalle logístico, y de por qué eso cambia absolutamente todo: desde cómo lo comunicas hasta cómo lo financias. También exploramos los distintos modelos de intercambio que existen, desde el clásico uno por uno hasta los sistemas de créditos culturales y las secciones de donación abierta, para que puedan elegir el que mejor se adapta a su comunidad. Dedicamos un buen tiempo a la producción concreta del evento: espacios, alianzas con bibliotecas y editoriales independientes, mobiliario, equipo humano y, sobre todo, estrategias de autofinanciamiento que no dependen de convocatorias externas.Pero lo más importante de este episodio es la última parte, donde hablamos de cómo transformar una feria de un solo día en un proyecto cultural sostenible: con comunidad, documentación, redes de bibliopuntos y una plataforma que siga viva entre edición y edición. Todo esto es Gestión Cultural el podcast, el programa de Akultura para quienes trabajan en la gestión cultural iberoamericana con visión práctica y compromiso real con sus comunidades.Conoce más en https://akultura.org
  • 176. El descanso también es parte de la productividad 11.06.2026 32min
    En este episodio les comparto algo que creo que muchas personas que trabajamos en gestión cultural necesitamos escuchar: descansar no es perder el tiempo, es parte fundamental de nuestra productividad y de nuestra sostenibilidad profesional a largo plazo. Hoy en Gestión Cultural el podcast hablo sobre por qué el sector cultural tiene una relación tan complicada con el descanso, qué le ocurre realmente al cerebro (y a los proyectos que lideramos) cuando operamos desde el agotamiento crónico, y cómo empezar a integrar el descanso como una habilidad profesional consciente e intencional, no como un lujo ni como una señal de debilidad..También reflexionamos sobre cómo la sostenibilidad personal es un asunto colectivo: las organizaciones y equipos culturales que cuidan a quienes los integran no solo funcionan mejor, sino que construyen una cultura laboral que el sector necesita urgentemente. Si lideras un equipo o coordinas un colectivo, este episodio también tiene algo para ti.En Akultura creemos que las personas que trabajan en gestión cultural merecen trayectorias largas, creativas y dignas. Y eso empieza por reconocer que el bienestar no está en contradicción con el compromiso: es su base.Conoce más en akultura.org
  • 175. Marco Juridico del Patrimonio Subacuático 27.05.2026 23min
    En este episodio les comparto una mirada profunda al marco legal que regula el patrimonio cultural subacuático en Iberoamérica, un campo que está en la intersección del derecho internacional, la arqueología marítima y la gestión cultural y que muchas personas que trabajamos en el sector todavía no conocemos lo suficiente. Les hablo de la Convención UNESCO 2001 sobre Protección del Patrimonio Cultural Subacuático, sus principios fundamentales (como la preservación in situ y la prohibición de la explotación comercial) y las razones por las que su impacto real sigue siendo limitado en nuestra región. También les cuento sobre el caso del Galeón San José frente a las costas de Cartagena, uno de los litigios más complejos y reveladores sobre la soberanía patrimonial en América Latina y lo que implica para la gestión cultural trabajar en territorios donde la norma existe pero la capacidad de implementarla es débil. Hacemos un recorrido por el panorama legislativo y reflexionamos sobre el rol que tienen quienes trabajan en gestión cultural para construir comunidades que protejan y valoren ese patrimonio desde adentro. Si quieres entender mejor cómo la legislación cultural afecta tu trabajo cotidiano en el sector, este es un buen lugar para empezar.Conoce más en akultura.org
  • 174. Inteligencia Artificial para elaborar presupuestos 26.05.2026 23min
    En este episodio les comparto una de las aplicaciones más prácticas y concretas de la inteligencia artificial para quienes trabajamos en gestión cultural: usarla para elaborar y revisar presupuestos de proyectos culturales. Sé que presupuestar es uno de los procesos que más angustia genera en el sector, ya sea porque no sabemos qué partidas incluir, porque subestimamos costos o simplemente porque no tenemos con quién revisar nuestros números antes de presentar una propuesta. Hoy les cuento cómo herramientas como ChatGPT, Claude o Gemini pueden ayudarnos a construir la estructura de un presupuesto desde cero, a identificar partidas que solemos olvidar y a auditar presupuestos que ya tenemos, todo a partir de aprender a hacer las preguntas correctas.Hablo sobre "ingeniería de prompts" aplicada a la producción cultural, cómo dar contexto a la IA para obtener resultados útiles, y por qué esta herramienta no reemplaza tu criterio sino que lo potencia. También conecto todo esto con algo que en Akultura creemos profundamente: que la autonomía financiera de las personas que trabajan en gestión cultural no pasa solo por conseguir fondos externos, sino por desarrollar la capacidad de presupuestar con confianza y criterio propio.Gestión Cultural el podcast es el programa oficial de Akultura.org, pensado para profesionales de la gestión cultural de toda Iberoamérica que quieren herramientas reales para sostener proyectos culturales viables.
  • 173. Revalorizando el Patrimonio Industrial 25.05.2026 32min
    En este episodio les hablo de uno de los campos más apasionantes y menos explorados de la gestión cultural contemporánea: el patrimonio industrial. Hoy les comparto una reflexión profunda sobre por qué las fábricas, plantas energéticas, mataderos, silos y estructuras industriales abandonadas son mucho más que edificios viejos: son memoria colectiva, identidad de clase trabajadora e historia económica de nuestros territorios. Les cuento sobre casos concretos de reconversión cultural exitosa, como Matadero Madrid, la Usina do Gasômetro en Porto Alegre y el Parque Cultural de Valparaíso y analizo qué decisiones de gestión cultural fueron clave en cada uno de ellos. También les hablo con total honestidad sobre los desafíos reales que enfrentan estos proyectos: los diagnósticos técnicos, la negociación de la propiedad, la relación con las comunidades locales y, sobre todo, cómo construir modelos de sostenibilidad financiera que no dependan únicamente de subvenciones. Porque en la gestión del patrimonio industrial, como en toda gestión cultural profesional, la diversificación de ingresos y la autonomía financiera son parte del valor que aportamos como profesionales. Este es el episodio 173 de Gestión Cultural el podcast, producido por Akultura, y está pensado para todas las personas que trabajan en gestión cultural, mediación patrimonial, turismo cultural o políticas públicas de cultura en Iberoamérica.Conoce más en akultura.org
  • 172. Creación de una ludoteca itinerante para zonas rurales 22.05.2026 29min
    En este episodio les comparto todo lo que necesitas saber para crear una ludoteca itinerante en zonas rurales: qué es, cómo se diseña desde cero, qué materiales y logística requiere, y, sobre todo, cómo hacerla financieramente sostenible sin depender de una sola fuente de financiamiento.Les hablo de por qué las ludotecas itinerantes representan una de las formas más poderosas y viables de hacer gestión cultural comunitaria en territorios dispersos, donde el modelo de infraestructura fija simplemente no llega. Exploramos los componentes reales del proyecto, desde el inventario de materiales lúdicos hasta el protocolo de instalación y el perfil del equipo mediador, pasando por algo que con frecuencia se subestima: el trabajo de co-diseño con las comunidades antes de la primera visita.También les cuento cómo estructurar un modelo de ingresos diversificado que combina articulación con instituciones públicas locales, vinculación con el sector privado, servicios de formación y consultoría y acuerdos de cogestión comunitaria. Porque en Akultura creemos que la autonomía financiera es parte del valor profesional de quienes trabajamos en este campo, no una meta que se alcanza solo cuando llega el próximo fondo.Si te interesa la mediación lúdica, la gestión de proyectos culturales comunitarios o simplemente quieres llevar cultura a donde más falta hace, este episodio es para ti.Conoce más en https://akultura.org
  • 171. Cómo hacer la transición de persona artista a gestora 21.05.2026 26min
    En este episodio les hablo de uno de los procesos de carrera más frecuentes (y más poco conversados) en el sector cultural iberoamericano: la transición de artista a profesional de la gestión cultural. Si alguna vez te preguntaste si pasar de la práctica artística a la gestión de proyectos, espacios o programas culturales implica "traicionar" tu identidad creadora, este episodio es para ti.Les comparto por qué el principal obstáculo en esta transición no es técnico sino identitario y cómo ampliarlo sin borrar todo lo que construiste como persona artista. También les cuento qué habilidades trae consigo la práctica artística sostenida que son directamente aplicables a la gestión cultural (y que muchas veces subestimamos).Además, hablamos de algo que me parece liberador: la transición no tiene que ser total ni definitiva. Existe un perfil de artista-gestor o artista-gestora que es enormemente valioso en el ecosistema cultural y que combina sensibilidad creativa con capacidad de sostenimiento institucional y organizativo.Este es el episodio 171 de Gestión Cultural el podcast, el programa oficial de Akultura.org dedicado a fortalecer las carreras y los proyectos de quienes trabajan en gestión, producción y dirección cultural en América Latina y España.
  • 170. Normativa ISO para museos y calidad turística 20.05.2026 23min
    En este episodio les comparto un recorrido detallado por las principales normas ISO aplicadas a museos y a la calidad del turismo cultural: la ISO 21246:2019, la ISO 21127:2023 y la ISO 16354. Les cuento qué significa cada una en términos prácticos, por qué importan para la gestión profesional de instituciones patrimoniales y cómo pueden convertirse en herramientas estratégicas reales para los museos de América Latina y España.Hablamos de indicadores clave de desempeño para instituciones culturales, del modelo conceptual CIDOC CRM como lenguaje común para la documentación del patrimonio en entornos digitales, de las condiciones técnicas de almacenamiento y conservación preventiva de colecciones, y del rol de las bibliotecas especializadas dentro de los museos como espacio de producción y acceso al conocimiento.Mi intención con este episodio es desmitificar la normalización en el sector cultural y mostrar que adoptar estándares internacionales no es una carga burocrática, sino una forma concreta de profesionalizar la gestión, mejorar la experiencia del visitante y abrir puertas a la cooperación institucional a escala global. Si eres profesional de la gestión cultural, trabajas en museos, en archivos, en patrimonio o en turismo cultural, este episodio es para ti. Si quieres conocer más, visita https://akultura.org
  • 169. CRM para Gestionar bases de datos de patrocinadores y alianzas claves 19.05.2026 36min
    En este episodio les comparto lo básico que que necesitan saber para gestionar de manera profesional una base de datos de patrocinadores desde la lógica del CRM, adaptada a la realidad de quienes trabajamos en gestión cultural. Hoy en Gestión Cultural el podcast hablo sobre qué es un CRM, por qué el sector cultural lo necesita más de lo que cree y cómo esta herramienta puede transformar la forma en que las organizaciones y profesionales de la cultura construyen relaciones sostenibles con el sector privado. Les cuento cuáles son los campos esenciales que no pueden faltar en su base de datos de patrocinadores, desde el historial de contactos hasta el potencial estratégico de cada alianza, y repaso herramientas concretas como Google Sheets, Notion y HubSpot CRM, con sus ventajas y limitaciones para distintos tipos de proyectos y equipos. También les explico la lógica de las etapas de una relación de patrocinio, desde la prospección hasta la fidelización, y por qué saltar esas etapas es uno de los errores más comunes en la gestión de patrocinios culturales. Este episodio es parte de la programación técnica de Akultura, pensada para fortalecer las capacidades administrativas y financieras de quienes lideran proyectos culturales en Iberoamérica. Si quieres dejar de buscar patrocinadores en modo urgencia y empezar a construir alianzas estratégicas de largo plazo, este episodio es para ti.Conoce más en akultura.org
  • 168. La Cultura de Paz en zonas de conflicto 18.05.2026 28min
    En este episodio les hablo de un concepto que en Iberoamérica no es teoría sino realidad cotidiana: la cultura de paz en zonas de conflicto. Les comparto qué significa este concepto más allá del eslogan y por qué desde hace décadas se ha vuelto una herramienta concreta de intervención en territorios marcados por la violencia armada, el narcotráfico, las pandillas o el conflicto político. Hablamos del rol que las personas de la gestión cultural hemos tenido y podemos tener en estos contextos: mediar, abrir espacios de encuentro, recuperar memoria, dar voz a comunidades silenciadas y construir tejido social donde el Estado falló o se retiró. También les hablo de las tensiones éticas: cuándo el trabajo cultural se vuelve un parche que oculta responsabilidades estatales, cuándo terminamos romantizando contextos que duelen y cómo trabajar sin instrumentalizar el dolor de las comunidades. Una conversación necesaria para quienes pensamos que la cultura tiene un rol que cumplir en los territorios donde más nos necesitan. Gestión Cultural el podcast, un programa de Akultura.org.
  • 167. Desarrollo de una App de Realidad Aumentada con Claude Code para sitios arqueológicos 15.05.2026 29min
    En este episodio les comparto una conversación que creo que llegó en el momento justo: ¿cómo pueden quienes trabajan en gestión cultural desarrollar aplicaciones de realidad aumentada para sitios arqueológicos, sin depender exclusivamente de grandes presupuestos ni de equipos técnicos externos? Hoy en Gestión Cultural el podcast exploramos el cruce entre patrimonio cultural, tecnología e inteligencia artificial, específicamente a través de Claude Code, la herramienta de Anthropic que permite a personas sin formación profunda en programación construir aplicaciones funcionales describiendo sus ideas en lenguaje natural.Les hablo de la brecha que existe hoy entre lo que un sitio arqueológico tiene para ofrecer y lo que realmente experimenta quien lo visita y de cómo la realidad aumentada puede ser el puente para cerrar esa distancia de forma accesible y actualizable. También les comparto un recorrido por los pasos concretos para empezar un proyecto de este tipo: desde la definición de la narrativa hasta el prototipado, pasando por el inventario de activos digitales y la integración de la interpretación del patrimonio.Pero más allá de la tecnología en sí, este episodio es una invitación a que quienes trabajamos en gestión cultural asumamos un rol de liderazgo en el desarrollo de estas herramientas, no como usuarias o usuarios pasivos, sino como personas que orientan, definen y construyen experiencias culturales con autonomía profesional. En Akultura creemos que esa autonomía es parte del valor real de nuestra profesión, y este episodio es una demostración concreta de eso.Conoce más en akultura.org
  • 166. El CV en la Gestión Cultural: ¿Qué poner y qué quitar? 14.05.2026 33min
    En este episodio les comparto una guía práctica y honesta sobre uno de los documentos más subestimados (y más temidos) en el campo de la Gestión Cultural: el currículum. Hoy en el episodio 166 de Gestión Cultural el podcast les hablo de qué incluir, qué eliminar y cómo organizar una trayectoria no lineal para que cuente una historia coherente y convincente. Quienes trabajamos en gestión cultural enfrentamos un reto muy particular: nuestras trayectorias son heterogéneas, nuestros roles son difíciles de encajar en categorías convencionales y nuestra experiencia muchas veces viene sin contrato ni título formal. En este episodio explorо cómo transformar esa complejidad en una fortaleza, cómo usar el perfil profesional inicial para dar contexto a toda la trayectoria, y por qué el currículum no es un archivo autobiográfico sino una herramienta de comunicación estratégica. Les cuento también cuáles son los errores más comunes que veo en los currículums de profesionales de la gestión cultural (desde la foto hasta los listados interminables de talleres) y cómo corregirlos de forma simple y efectiva. Si estás buscando trabajo en el sector cultural, preparando una candidatura para una beca, una consultoría o un puesto institucional, o simplemente quieres tener tu presentación profesional actualizada y sólida, este episodio es para ti. Gestión Cultural el podcast es producido por Akultura, la plataforma de formación y comunidad para profesionales de la gestión y producción cultural en Iberoamérica.Conoce más en akultura.org
  • 165. Tratados de Libre Comercio y la Excepción Cultural 13.05.2026 26min
    En este episodio les hablo de uno de los temas más estratégicos y menos discutidos dentro de la gestión cultural: los Tratados de Libre Comercio y la llamada Excepción Cultural. Les cuento qué es exactamente este mecanismo jurídico, de dónde surge históricamente y por qué debería importarle a toda persona que trabaja construyendo política cultural, programando territorios o gestionando proyectos creativos en Iberoamérica. Exploramos juntos cómo la Convención de la UNESCO sobre la Diversidad de las Expresiones Culturales estableció un marco de derechos que protege el derecho soberano de los países a adoptar políticas culturales, y cómo ese marco coexiste (no siempre sin tensiones) con los compromisos adquiridos en acuerdos comerciales bilaterales y multilaterales. También analizo casos concretos en Canadá y América Latina donde la excepción cultural mostró sus límites,y planteo la pregunta urgente sobre cómo adaptarla a las plataformas digitales de streaming y distribución de contenidos. Porque si los tratados de los años 90 no contemplaban a Netflix ni a Spotify, ¿qué protege realmente a las industrias culturales locales hoy? Esto es Gestión Cultural el podcast, producido por Akultura, y este episodio 165 es para quienes entienden que la diversidad cultural no es un accidente del mercado, sino una conquista que hay que defender, negociar y actualizar permanentemente.Conoce más en akultura.org
  • 164. Cómo poner precio a tu trabajo 12.05.2026 26min
    En este episodio les hablo de uno de los temas que más incomodidad genera entre quienes trabajamos en gestión cultural: cómo poner precio a nuestros servicios. El pricing, o estrategia de fijación de precios, no es intuición ni suerte. Es una habilidad profesional que se puede aprender y aplicar de forma sistemática y hoy en Gestión Cultural el podcast les comparto las herramientas para hacerlo.Les cuento por qué tantas personas de la gestión cultural cobran por debajo de lo que merecen, no por falta de talento, sino por una narrativa estructural del sector que históricamente ha asociado el trabajo cultural con la vocación y el sacrificio. Y les explico cómo romper con esa lógica desde un lugar profesional y concreto.En este episodio exploramos tres modelos de pricing aplicables a servicios culturales: el pricing basado en costos, el pricing basado en valor y la estructura de servicios por paquetes. También hablo de cómo tener conversaciones sobre dinero con claridad y sin perder posición en la negociación, y de cómo construir un mix de ingresos que te dé autonomía financiera real, más allá de depender de subvenciones o convocatorias externas.Si eres consultora, consultor, productor, productora, gestora o gestor cultural independiente, o simplemente alguien que ofrece servicios en el campo cultural y sientes que no sabes bien cuánto cobrar ni cómo defenderlo, este episodio es para ti. Esto es Gestión Cultural el podcast, traído por Akultura, para que puedas vivir bien de lo que haces.Conoce más en akultura.org
  • 163. El arte como herramienta de protesta política 11.05.2026 33min
    En este episodio de Gestión Cultural el podcast les comparto una reflexión sobre uno de los temas más urgentes y, a veces, más esquivados del sector: el vínculo entre arte y política, y el papel de éste como herramienta de protesta social en el contexto iberoamericano. Hablo de por qué la idea de un arte completamente apolítico es, en sí misma, una posición política y de cómo las personas que trabajamos en gestión cultural ejercemos un poder editorial real cada vez que decidimos qué se programa, qué se produce y qué se hace visible. También les hablo del rol que tenemos quienes gestionamos cultura cuando acompañamos procesos creativos que pueden implicar riesgos concretos para las personas artistas, especialmente en contextos donde la protesta creativa tiene consecuencias reales sobre la seguridad y la libertad. Este es el episodio 163 de Gestión Cultural el podcast, producido por Akultura, un espacio de formación y reflexión para profesionales de la gestión cultural en América Latina y España. Si quieres pensar con más profundidad sobre el lugar del arte en la vida pública y el papel de quienes lo gestionan, este episodio es para ti.Conoce más en akultura.org

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