台灣美術史
IC之音竹科廣播|蕭瓊瑞 主持
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《台灣美術史》由蕭瓊瑞教授主講,從早期原住民族的岩刻與陶藝談起,探討族群認同如何深植島嶼。節目沿著時間脈絡,梳理漢人彩繪、西方寫實與外來文化衝擊交會後形成的台灣現代美術面貌。戰後藝術家在國際抽象浪潮中的企圖與創作,也是討論重點。1987年解嚴後,歷史審查鬆綁與女性視角崛起,讓台灣美術走向更自由多元的發展。本節目由IC之音竹科廣播製作,並獲文化部影視及流行音樂產業局補助。
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EP23:民間的巧工藝匠(一):木石雕刻,宮廟裡那些「沒署名的藝術家」 22.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 當你走進一座古厝、經過一間宮廟,看到門上的木雕、腳邊的石雕,是不是覺得很漂亮?那你知道嗎,這些沒有留下名字的作品背後,藏著一群曾經撐起台灣工藝世界的「民間巧匠」!本集《台灣美術史》由蕭瓊瑞教授帶路,從清代到日治時期,帶你看懂那些藏在日常裡的木雕與石雕。從建築材料的改變,到木匠、石匠與鑿花匠師各自施展絕活,台灣的民間工藝,其實就是一座沒有圍牆的美術館。1715年,台灣建築迎來重要轉變,「易茅以瓦」讓紅瓦與磚牆逐漸取代竹籬茅草。建築升級了,木匠、石匠、鑿花匠師與泥水匠也有了更大的舞台。原本只是遮風避雨的房子,開始一點一點長出精緻的裝飾與工藝,台灣的建築也因此成為民間藝術的重要載體。台南傳統家具裡,有一種非常特別的異木鑲嵌技法「茄苳入石榴」。不同木材彼此鑲嵌,不只是比誰的雕工細,更考驗匠師對木頭材質、紋理與色澤的掌握。圖片來源 | 由 國立歷史博物館 - https://memory.culture.tw/Home/Detail?Id=14000075112&IndexCode=MOCCOLLECTIONS, CC BY 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=126359356走進台南大天后宮,那對龍身盤旋、單腳踏浪的龍柱,是石雕匠師令人屏息的作品。圖片來源 | 由 Adece033090 - 自己的作品, CC BY 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=186432744 赤崁樓前扛著石碑的贔屭、王得祿墓前的石馬,也都不是單純的裝飾。它們一邊守護空間,一邊把當時的權力、信仰與生活記憶,留在一刀一鑿之間。圖片來源 | 由 李雅琪 - 自己的作品, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=28326851圖片來源 | 由 Peellden - 自己的作品, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curi -
EP22:番社采風與原住民生活圖像(二):沒有手機的年代,原住民怎麼談戀愛、上學跟玩樂? 16.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 如果說上一集《番社采風圖》帶我們看見300年前原住民怎麼捕鹿、種田、採集、蓋房子,那麼這一集,就要走進他們更熱鬧的「社會生活」!原來18世紀的台灣,早就有渡溪工具、藤橋、巡守隊、賽跑比賽、聚會飲酒、跳舞、社學,甚至還有一套非常特別的戀愛與婚姻習俗!本集《台灣美術史》將由蕭瓊瑞教授帶路,繼續翻開《番社采風圖》,從一幅幅生動的畫面裡,看見300年前原住民怎麼「行」、怎麼「玩」、怎麼「學」,又是怎麼談戀愛、結婚與養小孩。台灣多山多水,溪流曾經是部落與部落之間的天然阻隔。畫裡的原住民會用竹筏協助漢人官員渡溪,前面有人拉、後面有人推,甚至還有人牽著牛探測水深;到了山區,則利用兩條藤條搭成「藤橋」,一條扶手、一條踩腳,甚至還能頭頂物品通過湍急溪流!圖片來源 | 0338-3-14-4-1-4。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/0a72b1bf01531f71efca2573122c2203#301613]。原住民的「會飲」,就像一群人聚在一起喝酒聊天,蕭教授告訴我們,這其實也是重要的社會交流方式。男人們透過聚會、飲酒、聊天,彼此溝通、凝聚共識;另一邊,女性則透過「賽戲」跳舞、聯誼,老人也會在旁邊敲鑼協助。《番社采風圖》中還畫下了「社師」的場景,在沒有圍牆的亭子裡,有老師教孩子讀書、寫字。畫面甚至細膩到能看到孩子們各自學習的模樣,讓人忍不住想像,300年前的「教室」,是不是也有那種孩子不太想上課、媽媽催著送來的日常?圖片來源 | 0338-3-14-5-1-3。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum -
EP21:番社采風與原住民生活圖像(一):300年前的清代「生活畫報」大公開! 15.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 如果沒有相機、沒有手機,想知道300年前的台灣人怎麼生活,你會怎麼辦?清代官員的答案是:把它畫下來!康熙年間的《諸羅縣志》,已經出現一系列描繪原住民生活的「番俗」木刻版畫;到了後來,巡台御史愛新覺羅.六十七,更找來畫工繪製《番社采風圖》,把當時台灣原住民的漁獵、農耕、採集與生活場景,一一留在畫面裡。這些圖像也成為我們今天認識18世紀台灣生活的重要線索。本集《台灣美術史》,就跟著蕭瓊瑞教授一起「看圖說故事」,看看300年前的台灣究竟是什麼模樣!在〈捕鹿圖〉中,不只是獵人、鹿和獵犬這麼簡單。原住民會避開母鹿生產前的季節,等秋天之後才開始捕鹿;弓箭後方還綁著繩子和木頭,讓受傷的鹿奔跑時被樹叢卡住。圖片來源 | 典藏者: 中央研究院歷史語言研究所。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/fb4e33785cc0343578e813ab8ba9d50d#248219]。「猱採」就是像猿猴一樣靈巧地爬上高高的椰子樹、檳榔樹採收果實。但最有趣的是年輕人在樹上忙,樹下卻坐著老人家,一邊指導、一邊拿著笛子!原來一幅採集圖,還能讓我們看到部落裡不同世代的生活樣貌。圖片來源 | 0338-3-14-5-1-1。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/057ac9cc0a3752b729e55df5020bcf40#301614]。你知道台灣原住民蓋房子為什麼叫做「乘屋」嗎?因為他們蓋房子是先用竹子把四面牆壁圍好,接著全村社區大動員,幾十個人一起把巨大完整的茅草屋頂抬起來,像騎馬(乘馬)一樣,精準地「乘」坐在牆壁座上!這種超越單一家庭、展現社區強大互助分享精神的「社會活動」,連當時的荷蘭人都驚 -
EP20:文人眼中的台灣八景:一幅八景圖,藏著清代官員的治理野心! 09.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 每當我們看到「台灣八景」,腦海中浮現的可能都是浪漫唯美的觀光明信片。但你知道嗎?在三百多年前,清代官員選出「八景」,不只是挑八個漂亮風景,而是透過詩、畫與地方志,把台灣的地理、風土與統治範圍,一起呈現在朝廷眼前。本集《台灣美術史》,由成大歷史系名譽教授蕭瓊瑞教授帶路,從一位名字超有記憶點的清代官員「愛新覺羅.六十七」談起,帶你看看一幅幅八景圖背後,究竟藏著什麼樣的政治與美術故事。「六十七」到底是誰?朱一貴事件之後,清廷設立了全國獨有的「巡台御史」,由一滿一漢兩位官員來台,除了巡視地方,更重要的是「聽民意」。而六十七來到台灣後,不只替台灣人爭取官員家眷來台、減輕稅收,更與漢人御史范咸合修《重修台灣府志》。也正是在這部地方志裡,台灣八景第一次出現了圖像,讓「八景」不只是詩,更變成了看得見的台灣。最早的「臺灣八景」,也就是我們熟悉的大八景,以台灣府為中心,把重要的地理位置一路串起來。八個景點分別是:安平晚渡、沙鯤漁火、鹿耳春潮、雞籠積雪、東溟曉日、西嶼落霞、澄臺觀海、斐亭聽濤安平晚渡:夕陽下的安平渡口,連著台灣府城與海港的歷史。沙鯤漁火:夜幕降臨,沙鯤旁船隻點起漁火,與天上的星光交相輝映。鹿耳春潮:鹿耳門的春潮洶湧而來,也是台灣海岸與航運的重要地景。雞籠積雪:今天很難想像,但清代文人筆下的基隆,竟然有「積雪」這樣的奇景。東溟曉日:「東溟」指向遼闊的太平洋,在島嶼東方迎接日出。西嶼落霞:澎湖西嶼迎著落日,也是許多渡海者離開中國大陸後,最初面對台灣海域的重要地景。澄臺觀海:府城官府所在之處登台望海,台江內海當時仍是一片水域。斐亭聽濤:竹林與海濤交織,聽見的既是竹聲,也像是海浪的聲音。圖片來源 | 台灣文學虛擬博物館從南方的安平一路到北方的基隆,再轉向東方太平洋、澎湖西嶼,最後回到府城,這八個景,其實就像一張藏在風景裡的台灣地圖。而當台灣的行政區域逐漸發展,各地也開始有自己的「小八景」。例如台灣縣的「台邑八景」,就出現了赤嵌夕照、硓𥑮石峽、鯽潭秋月、雁門煙雨、香洋春耕、旗尾尋春等地方景觀,看的不再只是整個台灣,而是更細緻的地方風土。之後,彰化、噶瑪蘭、淡水等地,也陸續發展出自己的地方八景,八景開始 -
EP19:書畫初渡與狂野氣質:甘蔗渣作畫?寫字寫到像畫符?揭秘台灣書畫的「狂野美學」! 08.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 你以為書法就該端端正正、畫畫就得講究筆墨規矩?來到台灣,這些「規矩」似乎都沒那麼重要了。本集《台灣美術史》由蕭瓊瑞教授帶路,回到書畫初次渡海而來的時代,看看台灣早期的書畫家,如何在沒有深厚傳統包袱的情況下,寫出自己的筆墨性格。鄭成功渡海來台,不只是帶來軍隊與政權,也留下了他雄渾奔放的草書手跡。放在台南延平郡王祠文物的真跡《禮樂衣冠第》,那個「衣」字寫得像一個巨大的英文字母「L」,而「冠」字更是偏向一邊!從傳統書法的標準來看,也許不夠工整;但換個角度看,這種不拘一格的筆勢,反而展現了強烈的個人性格。圖片來源 | 由 Pbdragonwang - 自己的作品, CC0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=75462896 林朝英的草書同樣不走尋常路。他的字潦草到連旁邊的小字與落款都糾結在一起,甚至因此影響科舉。雖然考不上,但他捐巨資支持文教,感動了乾隆皇帝,特地御賜了台南著名的「重道崇文」石坊!他的《雙鵝入群》更展現出奔放的筆勢與強烈氣勢,作品輾轉海外後重新回到台灣,如今更成為國寶。到了清代,林覺更把「不按規矩」玩出了新高度。他不只用毛筆畫畫,竟然拿製糖剩下的甘蔗渣作畫,再用手指、指甲巧妙地勾勒出一隻極細小的魚,生動捕捉了鴨子衝入波動的水中、神速捕魚的驚人神韻,畫出這幅《蘆鴨圖》。圖片來源 | 《雄雞》由 林覺 - http://photo.xuite.net/linyes/3769046-%E5%8F%B0%E9%A2%A8%E7%B9%AA%E5%B8%AB%E4%BA%8C%E6%9E%97%E8%A6%BA, 公有領域, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=30147320 從書法到繪畫,這些作品或許都不符合我們對傳統文人藝術的想像,卻也讓我們看見一種更自由、更直接的創作態度。從鄭成功、林朝英到林覺,台灣的書畫正在摸索自己的語言,也一步步長出屬於這座島嶼的藝術性格。鎖定《台灣美術史》,跟著蕭瓊瑞教授一起從筆墨之間,看見台灣藝術最初的自由靈魂。--------- -
EP18:國姓爺與王城:荷蘭人真的「跪地投降」了嗎? 02.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 提到1661年鄭成功攻打熱蘭遮城,你是不是也曾想過,英勇的國姓爺率軍而來,荷蘭人戰敗,只能跪地投降?但如果把這段歷史重新攤開來看,事情似乎沒有這麼簡單。本集《台灣美術史》由蕭瓊瑞教授帶路,從鄭成功的身世、西方畫家筆下的「國姓爺」,一路走進熱蘭遮城前的最後一場交鋒。鄭成功出生於日本平戶,幼名「福松」,後來取名「森」、號「大木」。然而,三百多年前的歐洲畫家沒有真正見過這位東亞英雄,卻透過傳聞與想像,畫出一位頭戴包頭巾、騎著駱駝、充滿異國情調的「Koxinga」。圖片來源 |典藏者:國立臺灣博物館。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/ba677ff83e29b7926b2808f8837cd4f5#202916]。教科書上總寫著「荷蘭人出城投降」,結束這場長達兩百多天的圍城。但蕭教授點出,對以商業思維經營殖民地的荷蘭東印度公司而言,撤離不只是戰敗,更是一場經過計算的「停損」,雙方交換城堡鑰匙,荷蘭人得以帶走自己的船隻與財產,體面地離開台灣。就連赤崁樓前那座曾經讓荷蘭人「跪地受降」的雕像,也因為歷史詮釋的改變,重新調整姿態。圖片來源 | 由 Photo by CEphoto, Uwe Aranas or alternatively © CEphoto, Uwe Aranas, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=63235688 鄭成功在台灣停留的時間其實很短,明鄭政權存在的時間也不長,但他所建立的行政、聚落與文教制度,卻深深影響了後來的台灣。一座城堡,從荷蘭人的「熱蘭遮城」,變成世代台灣人記憶裡的「王城」。鎖定《台灣美術史》,跟著蕭瓊瑞教授重新走進安平與赤崁,從一場城堡交接、一幅歷史畫像,看見【國姓爺與王城】背後,那段比「勝負」更值得我們理解的台灣故事。------------------------------------------- 製作 | 李翊嘉、袁常捷 -
EP17:金姑娘與安平追想曲:歌裡的金姑娘,真的存在嗎? 01.09.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 「身穿花紅長洋裝 風吹金髮思情郎……」一首《安平追想曲》,唱了一位金髮、戴著金十字徽章的「金姑娘」,也唱出了台南人對荷蘭時代的一段浪漫想像。但問題來了,歷史上,真的有這位金姑娘嗎?本集《台灣美術史》由蕭瓊瑞教授帶路,從一首傳唱半世紀以上的台語老歌出發,重新尋找荷蘭人留在台灣的文化痕跡。這一次,我們不只聽故事,更要一起追問:當歷史變成歌謠、傳說與集體記憶,我們記住的究竟是真實,還是我們想像中的歷史?「金姑娘」真的存在嗎?《安平追想曲》裡,金姑娘因為思念荷蘭船醫父親與情人,留在安平等待歸來,成為一段淒美的異國戀曲。但有趣的是,關於「金姑娘」的文字記錄,卻是在歌曲發表之後才逐漸出現。難道,這位金髮姑娘並不是史料中的真實人物,而是作詞家陳達儒、作曲家許石,替府城創造出來的一個美麗身影?圖片來源 |《安平追想曲》報紙廣告。典藏者:國家電影及視聽文化中心。創用CC 姓名標示-非商業性-相同方式分享 3.0台灣(CC BY-NC-SA 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/ed62500b42649989f4b2e0191bb8a303#8932]。去安平四草觀光時,你一定看過「大眾廟」,但這可不是普通祭拜「大眾孤魂」的廟宇,台語「大眾」其實是「大將」的轉音!當年荷蘭人與鄭成功血戰,無數犧牲的荷蘭將士骸骨就被合葬在這裡,而墓塚中的骨骸,至今仍有曝曬防潮的特殊習俗。連荷蘭在台辦事處首長與台南市長,每年都要親自陪同這場充滿敬意的祭典,堪稱是台荷交流的最溫暖物證!圖片來源 | By Pbdragonwang - Own work, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=11119587 歷史不該是不斷扣除前人的「減法歷史」,而是一棒接一棒、包容彼此的「加法歷史」! 所以,《安平追想曲》真正動人的地方,也許不只是那位金髮姑娘,而是這座島嶼如何把一段段不同的文化記憶,慢慢寫成自己的故事。金姑娘究竟是真是假?荷蘭人又留下了多少我們習以為常、卻從未察覺 -
EP16:紅毛土與荷蘭豆,荷蘭人留下的台灣日常 26.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 你今天吃的「荷蘭豆」,住家附近看到的「紅毛土」,甚至田裡辛勤工作的「黃牛」,這些看似再平凡不過的台灣日常,竟然都可能藏著一段來自荷蘭的故事!《台灣美術史》這集由蕭瓊瑞教授帶路,帶你換個角度認識荷蘭人留在台灣的痕跡。為什麼台灣人會把某些建築材料叫做「紅毛土」?荷蘭人來到台灣後,不只建起熱蘭遮城,也把來自歐洲的建築技術帶進島嶼。從磚牆的砌法、結構的加固,到安平、台南留下的歷史建築,都能找到這段異文化交流的痕跡。圖片來源 | 2001.008.0508 。典藏者:國立臺灣歷史博物館。數位物件典藏者:國立臺灣歷史博物館。創用CC 姓名標示 3.0台灣(CC BY 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/7bb587906a8f48aae2159873761e244a#120361]。我們常說「牛」代表勤奮、耐勞,但你知道台灣農田裡常見的黃牛,背後也有荷蘭人的身影嗎?為了開發嘉南平原、推動農業與水利建設,荷蘭人引進黃牛,讓牛不只是牲畜,也逐漸成為台灣農業生活的一部分。圖片來源 | A0015。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/97768b4c775f1ff35aae485ebdfefd00#10649]。大航海時代帶來的不只是船、武器與城堡,植物、農作物與飲食文化,也跟著航海路線一起移動。那些今天我們習以為常的蔬菜與水果,背後可能都有一段跨越海洋的故事。當「荷蘭」兩個字出現在我們熟悉的食物名稱裡,也提醒我們:台灣的飲食文化,從來就是一場不斷交流、融合的歷史。一塊紅毛土、一頭黃牛、一盤荷蘭豆,看起來毫無關聯,卻共同拼出荷蘭人在台灣留下的生活痕跡。他們帶來的不只是統治與戰爭,也在建築、農業、飲食與生活方式裡,留下至今仍看得見的印記。下 -
EP15:想認識台灣人,得先聊聊誰才是真正的台灣人? 25.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 「台灣人」究竟是誰?這個看似簡單的問題,如果放回幾百年前,答案可能完全不同。有人從海上來到台灣,有人世代生活在這座島嶼,也有人從不同地方遷徙而來。當他們彼此相遇,也開始用自己的方式觀看、描繪與理解「台灣人」。本集《台灣美術史》,蕭瓊瑞教授將帶我們從古地圖、航海版畫與歷史圖像出發,重新思考一個看似熟悉、其實非常複雜的問題:我們心中的「台灣人」,究竟是什麼樣子?三百多年前,一位從未踏上台灣的義大利畫家,奉命描繪「福爾摩沙的原住民」。但他筆下的台灣人,卻有著修長優雅的身材、如希臘雕像般的姿態,戰士甚至擁有精壯的肌肉與巨大華麗的弓箭。但他畫的到底是台灣人,還是他心目中的「理想人類」?這些早期圖像看似是在記錄台灣,卻也可能偷偷加入了畫家的文化想像。圖片來源 | 作者:番社采風圖。番社采風圖‧捕鹿。典藏者:Wikimedia Commons。數位物件典藏者:臺灣生命大百科。公眾領域標章(Public Domain Mark)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/2a2ab45f6fb3734db68c2e51c81a241b#18257]。當歐洲畫家、清代巡台御史六十七,都畫下台灣原住民忙著蓋房、修建房屋的景象時,我們又能從這些圖像看見什麼?在日治時期以前,原住民有著極具溫情的「室內葬」風俗,他們深信家人死後靈魂仍與活人同在,因此會將親人葬於屋內,當空間不夠了,就必須重新改建房屋。就連門口的貝殼、屋頂的豬骨,也都不是單純的裝飾,而是生活與信仰的一部分。圖片來源 | T0089。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/d7cbfec156f1933abe8a7a94e9df7815#14074]。從原住民族、唐山過台灣的移民,到後來來到這座島嶼的不同族群 -
EP14:熱蘭遮城的建立,蓋在沙丘上的紅磚城堡! 19.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 每到台南安平,你是不是只會吃蝦捲、逛老街?今年去安平古堡,別再只是拍照打卡了!你知道這座台灣最早、最重要的紅磚建築「熱蘭遮城」,背後竟然隱藏著一場「神仙打架」的建城傳奇嗎?《台灣美術史》這一集,蕭瓊瑞教授帶我們回到17世紀,從一座城堡的建立,看荷蘭人如何利用建築技術、地形與軍事設計,在台灣打造出一座重要的歷史建築。 圖片來源 | 安平熱蘭遮城址。典藏者:國立臺灣歷史博物館。政府資料開放授權條款-第1版(Open Government Data License, version 1.0)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/414bee8d79d91a53cdd8ce7bfd116f42#152988]。十七世紀的荷蘭人因為習慣了與海爭地,掌握了超強的「打木樁」地基技術。他們在安平的一鯤鯓沙丘上,釘下無數粗大木樁,並引入用蚵灰磨製的特殊「紅毛土」,蓋起了台灣歷史上第一棟宏偉的紅磚三層城堡!圖片來源 | 《大員港灣圖》典藏者:國立臺灣歷史博物館。數位物件典藏者:國立臺灣歷史博物館。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/866374cdfff366dcab61cac213f2cc0f#101705]。熱蘭遮城蓋得既漂亮又宏偉,但它卻有一個致命的先天缺點,就是缺乏淡水水源!為了解決飲水問題,荷蘭人必須跨越台江內海,到赤崁一帶尋找水源、挖掘深井。這口井不僅解了渴,更吸引了大批商人聚集,街道逐漸形成,最後發展出著名的「普羅民遮街」。圖片來源 | 馮秉正〈熱蘭遮城平面圖〉_01。典藏者:國立臺灣歷史博物館。政府資料開放授權條款-第1版(Open Government Data License, version 1.0)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/f1735cf272f989e07477df2821a8e7a7#156156]。熱 -
EP13:從海圖到地圖,台灣如何被畫進世界? 18.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 如果回到幾百年前,當世界還沒有 Google Maps,你覺得外國人眼中的台灣,究竟長什麼樣子?可能是一座陌生的島嶼,也可能是一個畫得歪歪扭扭的「胖地瓜」。本集《台灣美術史》蕭瓊瑞教授要帶我們換個角度看台灣,如何從一張張古老海圖裡,尋找台灣最早被世界「看見」的樣子。圖片來源 | 亞洲航海圖。典藏者:東京國立博物館。創用CC 姓名標示 3.0台灣(CC BY 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/a5867e767b7c9f0c5782c15812d67e85#109312]。你以為地圖只是把山川、海洋照實畫下來嗎?其實,把一個立體的世界畫到平面的紙張上,本身就是一場充滿想像的創作。從哪裡看、怎麼畫、畫什麼、用什麼顏色,甚至哪些地方被特別放大,都可能反映出繪圖者的視角。所以,地圖不只可以記錄航海路線,也可能反映一個時代的世界觀,甚至藏著政治、軍事與領土的想像。圖片來源 | 魏德文編著〈福爾摩沙地圖〉_01。典藏者:國立臺灣歷史博物館。政府資料開放授權條款-第1版(Open Government Data License, version 1.0)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/25145eb17144a76ebf0d8187656d4707#156151]。隨著大航海時代的浪潮,歐洲人開始不斷向東方探索。1624 年,荷蘭人登陸大員、建立熱蘭遮城。隔年,一位荷蘭東印度公司的舵手帶著船隊,花了 20 天環繞台灣一圈,終於逐漸勾勒出一幅較為完整的台灣海圖。當時的台灣當然還沒有今天這麼精準,沒有清楚的中央山脈,也沒有我們熟悉的台灣輪廓,甚至看起來還有點像一顆「胖地瓜」。但也正是這些不完美的線條,留下了台灣被世界「看見」的珍貴痕跡。鎖定本集《台灣美術史》,跟著蕭瓊瑞教授一起翻開古老海圖,看我們的家鄉如何「從海圖到地圖」,逐漸在世界的地圖集裡清晰起來!------------------------------------------- 製作 | 李 -
EP12:一顆彩虹之珠,串起一段琉璃傳奇 12.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 電影《海角七號》裡,那串令人難忘的「彩虹之珠」,不只是愛情的象徵。在台灣原住民族的文化裡,一顆顆色彩斑斕的琉璃珠,還藏著跨越海洋、文化與三千年時光的神祕故事。《台灣美術史》這一集,蕭瓊瑞教授要帶我們一起追尋這些「彩虹之珠」的身世,它們究竟從哪裡來?又為什麼會成為排灣族文化中如此重要的寶物?圖片來源 | 10484。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/fe162c6832af812943560647bbd6d866#1765]。傳說中,排灣族祖先因為看見蜻蜓美麗的眼睛,受到啟發,創造了最早的琉璃珠。但學術研究卻發現這些不透明的古琉璃珠,其實是兩、三千年前,從中東與阿拉伯地區透過海路貿易,一路顛簸來到台灣的「洋貨」!當它與排灣族的古陶壺、青銅刀柄並列為「排灣三寶」,這不僅是財富的象徵,更是先民航向海洋、擁抱世界的最佳見證。圖片來源 | 作者:楊潔洋。琉璃珠排鍊與頸鍊。典藏者:羅瑜珊。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/e844be35796476bdb9f1eedae620ff35#1556]。它們被重新賦予名字、故事與身分,成為排灣族文化中重要的珍寶。不同顏色、造型與排列方式,都可能代表不同的身分、家族與文化意義。其中最令人驚豔的,就是排灣族經典的「七串式」胸飾。一串串古琉璃珠左右對稱地排列,外圈使用體積較大、色彩濃郁的珠子,再逐層向內縮小,最後與肩飾自然連接。當佩戴者走動時,珠串隨著身體擺動,色彩與光線也跟著流動,彷彿把一整道彩虹穿在身上。準備好追尋這場跨越三千年的「琉璃傳奇」了嗎?鎖定《台灣美術史》,跟著蕭瓊瑞教授,一起從一顆小小的琉璃珠,看見台灣與世界早已展 -
EP11:竹籐編器編出千百年的生活智慧! 11.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 你以為竹子和藤,只能拿來做菜籃、竹簍嗎?幾千年前的台灣先民,早就把這些隨手可得的植物,變成生活中的「萬用工具」:可以捕魚、儲存食物、防曬,甚至還能用來驅除惡靈!《台灣美術史》這一集,蕭瓊瑞教授要帶我們認識「竹籐編器」,看看一根根看似普通的植物,如何在先民手中變成兼具功能、智慧與美感的生活藝術。沒有塑膠盒的年代,要怎麼保存食物?先民早就有自己的方法。他們利用竹籐的彈性編出魚筌,設計出「魚兒進得去、卻出不來」的巧妙機關;儲存食物的籃子則故意做成「大肚小底」,不只是造型特別,更能分散重量、避免底部變形。圖片來源 | 30236。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/5bfdb8e6b32461ee3d9a585f47199d29#4008]。到了蘭嶼,達悟族更把編織發展成一套與環境和信仰密不可分的生活智慧。粗獷的藤帽與藤甲,不一定是為了上戰場,而是與驅除惡靈的儀式有關;女性編織的椰笠,除了遮陽,帽頂還特別設計了掛鉤,因為頭部被視為神聖的部位,帽子不能隨意放置。甚至連到田裡工作時,也有專屬的「防曬裝備」!達悟族女性會將編織的背板掛在背上,遮擋烈日。幾千年前沒有防曬乳、沒有機能外套,先民卻早已懂得利用身邊的材料,打造最適合島嶼環境的生活工具。圖片來源 | 籐帽 / 創作者:未知 / 貢獻者:詮釋資料權利提供者-臺中市政府文化局;典藏物件權利提供者-臺中市政府文化局 / 數位物件授權:CC BY-NC 3.0 TW + / 建檔單位:台中市政府文化局 @ 國家文化記憶庫 https://tcmb.culture.tw/zh-tw/detail?indexCode=Culture_Object&id=661897從魚筌、儲物籃,到椰笠、藤甲與精緻的壺形器,這些看似平凡的生活用品,其實都是先民留給我們的「生活智慧」。 -
EP10:織繡之美,穿在身上的族群故事 05.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 你知道一件衣服,除了穿在身上,還能告訴你一個人的身分、信仰,甚至來自哪一個族群嗎?《台灣美術史》這一集,蕭瓊瑞教授要帶我們走進「織繡之美」,看看原住民族如何把對土地、祖靈與生活的想像,一針一線織進衣服裡。這些服飾不只是穿在身上的美麗,更是一套屬於族群的文化密碼。誰說衣服一定要剪剪貼貼?早期原住民的「方衣系統」走的是極簡風,沒有領子、沒有袖子、更沒有煩人的釦子。因為織布機的寬度由腳推動的距離決定,寬度有限,乾脆把兩塊長方形布匹拼起來,就是最時髦的「方裝」。這種源於在地的設計,20 年前甚至震撼了歐洲服裝週,讓全球看見「福爾摩沙」的高級質感!圖片來源 | 60067。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/c61ada1dee2f226c21ddbd94ffda7747#8049]。而服飾上的圖紋,也各自藏著不同的文化故事。菱形、蛇紋、幾何圖案與鮮明色彩,都可能與祖靈、土地、自然或族群傳說有關。在泰雅族,它是守護部落的「祖靈之眼」;在魯凱族,它則是「百步蛇」鱗片的變形。傳說百步蛇長胖之後會變成老鷹,於是蛇鱗、羽翼與祖靈信仰,就在織女的手中幻化成充滿力量的幾何圖騰。圖片來源 | 泰雅族傳統服 / 創作者:暫無 / 數位物件授權:CC BY-NC 3.0 TW + / 建檔單位:苗栗縣政府文化觀光局 @ 國家文化記憶庫 https://tcmb.culture.tw/zh-tw/detail?indexCode=Culture_Object&id=238199 更有趣的是,原住民族服飾的美,甚至不一定只給正面看!傳統舞蹈常常圍成圓圈,舞者的背面反而成為彼此觀看的焦點,因此臀鈴、背飾與衣服後方的圖紋,都可能比正面更加華麗。原來,服裝也會跟著舞蹈的方式改變,甚至形成一套獨特的「背面美學」。但也正因為織品如此脆弱,真 -
EP09:木石雕刻(二):從生活用品到拼板舟,原來每個人都是藝術家 04.08.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 你覺得藝術應該放在哪裡?在博物館?在美術館?還是掛在牆上的畫作?對台灣原住民族來說,藝術從來沒有離開過生活。一只木杯、一把湯匙、一支煙斗,甚至一艘拼板舟,都藏著令人驚嘆的工藝與美感。這一集《台灣美術史》,蕭瓊瑞教授將帶我們走進原住民族的生活器物,看見那些每天都在使用,卻又精雕細琢的藝術作品。排灣族的連杯,就是最有趣的例子。兩個杯子相連,象徵友誼、盟約與婚姻;杯口特別設計成菱形,讓酒水自然流入口中,而杯身上的蛇紋、鹿紋等雕刻,更把信仰與生活巧妙結合,就連日常的木湯匙,把手上都刻滿了族群的象徵,精美程度連五星級飯店都要嘆為觀止!圖片來源 | 中央研究院歷史語言研究所 歷史文物陳列館除了連杯,煙斗、木湯匙、木梳、針線蠟板等生活用品,也都展現了原住民族驚人的創造力。煙斗刻成人物、母子、蛇紋等各種造型;湯匙與木梳的握柄,更像縮小版的祖靈雕刻,每一件作品都獨一無二。圖片來源 | 中央研究院歷史語言研究所 歷史文物陳列館談到達悟族工藝,就不能錯過最具代表性的拼板舟。它不是一整塊木頭挖成的獨木舟,而是依照不同木材的特性,一片片拼接而成,沒有使用一根鐵釘,全靠榫接與木釘固定。拼板舟不只是交通工具,更是一件結合工藝、幾何設計與海洋文化的藝術品。船身的紅、黑、白三色紋飾、精準對稱的圖案,以及象徵飛魚文化的意涵,都展現了達悟族深厚的美學素養。圖片來源 | 90567。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/1aa7b4e9a08d9e1ba14235d09e492f8f#1209]。我們看見原住民族把藝術融入每一天的生活,也讓工藝成為文化最真實的樣貌。鎖定《台灣美術史》,看我們先民如何用木與石,打造出一個活生生的藝術國度!------------------------------------------- 製作 | 李翊嘉 -
EP08:木石雕刻(一):祖靈的庇護,一刀一刻,守護族人的信仰 29.07.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 看到原住民木雕,你的反應還是「很原始、有力量」嗎?對台灣原住民族來說,它不是裝飾,也不是藝術品,而是守護家族、連結祖先的重要象徵。這一集《台灣美術史》,蕭瓊瑞教授將帶我們走進原住民族的木石雕刻世界,看看一刀一刻之間,如何承載著跨越世代的信仰與文化。想知道為什麼蛇會圍在祖靈頭上?為什麼彩虹是一條兩頭蛇?趕快戴上耳機,一起走進這場充滿神祕力量的藝術冒險!圖片來源 | 維基百科 攝影:Jastrow在許多部落裡,祖靈雕刻會出現在立柱、門板、器物,甚至家屋的各個角落。每一件作品都不盡相同,但常常都能看到蛇的身影出現。在原住民族的信仰中,蛇不是令人畏懼的動物,而是祖靈的化身,也是守護族人的重要象徵。圖片來源 | 臺東觀光旅遊網隨著基督教與天主教傳入部落,祖靈信仰並沒有因此消失,而是以另一種方式延續了下來。在台東金崙天主堂,你可以看見十字架旁出現祖靈雙頭蛇的意象;耶穌、聖母瑪利亞穿上了排灣族服飾,祭台、祭袍也融入祖靈壺與蛇紋圖騰。不同文化沒有彼此取代,而是在藝術中展開了一場跨越信仰的對話。今天,我們看見的是祖靈如何透過木與石,守護族人的信仰;而下一集,我們將繼續走進原住民族的木石雕刻世界,看看這些作品除了信仰之外,還如何記錄生活、身分與文化。更多精彩故事,請繼續鎖定《台灣美術史》。------------------------------------------- 製作 | 李翊嘉、袁常捷 -
EP07:原住民的建築,與大自然共存的生活智慧 28.07.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 如果你以為原住民的房子只是簡單的茅草屋,那可就小看了先民的智慧了!四百多年前,荷蘭傳教士干治士第一次看見西拉雅族的聚落時,忍不住讚嘆:「全東印度沒有比這更美麗精緻的房子了!」原來,台灣原住民早已懂得因應不同的地形、氣候與生活方式,發展出各具特色的建築文化。今天由蕭瓊瑞教授帶路,帶你從「穴居」進化到「建築藝術」,揭開台灣島上最神祕、最聰明的「空間魔法」!在《番社采風圖》中,可以看到西部平原常見的干欄屋。房屋架高離地,不但能防潮、防蛇、防野獸,連穀倉的柱子都加上了圓形的擋鼠板,避免老鼠爬上去偷吃糧食。每一個設計,都來自長年累積的生活智慧。到了蘭嶼,為什麼達悟族的房子要挖進土裡?那是因為蘭嶼的風實在太熱情了!順著山坡興建的地下屋,不僅能抵擋強勁的東北季風,完善的排水系統還能將雨水迅速引流。而房子前面立著的「望海石」,是男人看飛魚的專屬沙發,這種與大自然和諧共存的浪漫,才是真正的奢華!圖片來源 | 臺東觀光旅遊台灣原住民的建築,不同族群依照竹子、木材、石板等在地材料打造家屋,屋內還設有祖靈空間、祖先柱與雕刻,記錄著家族的歷史與信仰。當我們欣賞原住民建築時,看見的不只是房子的樣貌,更是一種尊重自然、順應環境的生活哲學。想知道更多關於原住民建築的「建築美學」與「冷知識」嗎?鎖定《台灣美術史》,跟著蕭教授一起探索這座島嶼最珍貴的空間遺產!------------------------------------------- 製作 | 李翊嘉、袁常捷 -
EP06:捏陶為器:山海交會的文明,五千年前的生活日常 22.07.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 如果穿越回五千年前的台灣,你會看到什麼?沒有手機、沒有文字,也沒有便利商店,但人們早已開始耕作、煮食、釀酒,還懂得用雙手,把泥土捏成一件件陪伴生活的陶器。這一集《台灣美術史》,蕭瓊瑞教授將帶我們走進陶器的世界,一起看看台灣先民如何從一團泥土,捏出屬於自己的文明。陶器的誕生,改變了人們的生活。隨著農耕逐漸發展,人們需要保存穀物與盛裝食物,也需要能耐火加熱的器皿。於是,一件件陶罐、陶壺開始走進日常,成為史前人不可或缺的生活用品。繩紋陶壺。 圖片來源 | R0048-1。典藏者:中研院民族所博物館 Museum of the Institute of Ethnology, Academia Sinica。創用CC 姓名標示-非商業性-禁止改作 3.0台灣(CC BY-NC-ND 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/a314c5af4762c2630c59efd1de509133#13641]。仔細看看這些陶器,上頭布滿整齊排列的繩紋與壓印紋飾。它們最初或許只是增加陶器強度的做法,後來卻逐漸成為一種裝飾美感。更有趣的是,在台南蔦松文化出土的陶器上,考古學家還發現了細緻的貝殼壓印,讓陶器不只來自土地,也留下海洋的印記。蕭老師形容,這正是台灣獨特的「山海交會」文明。頸折。 圖片來源 | 作者:中央研究院歷史語言研究所。頸折|S1106ATCT0157356BCWA。典藏者:中央研究院歷史語言研究所。創用CC 姓名標示-非商業性-相同方式分享 3.0台灣(CC BY-NC-SA 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/74b4173f71903e557cfb47d38087b089#68869023]。台灣的陶器,也透露出濃濃的人情味。圓山文化出土的雙口流陶器,推測是聚會時盛裝酒液的器皿,兩個人可以互相斟酒、共享歡聚時光;而排灣族流傳至今的陶壺,則承載著祖靈信仰與家族傳承,甚至在女兒出嫁時,還會折下一小片壺口,象徵親情與生命的延續。帶流口雙口罐。 -
EP05:巨石文化:台灣東部的遠古傳奇,誰搬動了這些巨石? 21.07.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 誰說只有英國有巨石陣?早在三千多年前,台灣東部就留下了一座座神祕的巨石遺跡。沒有起重機、沒有大型機械,當時的人們究竟是如何搬運數噸重的巨石?它們又是房屋的一部分、祭祀場所,還是象徵族群力量的重要地標?跟著蕭瓊瑞教授走進花東,一起揭開台灣巨石文化的神祕面紗。在台東火車站後方的卑南遺址,矗立著一根高三公尺半、帶著神祕圓孔的「月形石柱」。它原本可能是一塊完整的巨石,歷經歲月才形成今天的弦月模樣。石柱上規則排列的圓孔,也讓學者推測,它或許曾是大型建築的重要結構;另一種觀點則認為,它承載著祭祀與信仰的象徵意義。無論答案是哪一個,這些巨石都見證了史前聚落驚人的工程能力。卑南石柱,又稱卑南月形石柱。圖片來源 | Outlookxp, CC BY 4.0 , via Wikimedia Commons除了卑南,從花蓮新社、都蘭到東海岸各地,都能發現石壁、石輪、石棺等巨石遺跡。它們與英國巨石陣、復活島摩艾石像同樣令人驚嘆,也讓我們重新認識,原來台灣東部也曾孕育出屬於自己的巨石文化。更重要的是,巨石文化代表的不只是巨大的石頭,而是一個聚落共同合作的成果。當人們願意集結眾人的力量,將數噸重的巨石搬運、豎立起來,就代表台灣已經從過去的漁獵生活,逐漸發展成擁有組織、分工與共同信仰的社會。Satokoay (舞鶴)遺址,也被稱做掃叭石柱。圖片來源 | 花東縱谷國家風景區 上一集,我們看見了精巧細緻的人獸形玉玦;這一集,則看見了震撼人心的巨石文化。想知道這些巨石背後還藏著什麼「未解之謎」嗎?鎖定《台灣美術史》,跟著蕭教授一起走進東台灣最迷人的遠古傳奇!------------------------------------------- 製作 | 李翊嘉、袁常捷 -
EP04:美石謂之玉:人獸形玉玦,四千年前的跨時代文創奇蹟! 15.07.2026 44хв💌為日常注入質感與溫度,邀你訂閱 IC之音電子報:https://pse.is/8wpwy6 ------------------------------------------- 在台南,說到「美食」,大家想到的是牛肉湯、小吃但四千年前的台灣人,一提到「美石」,想到的卻是「玉」!在新石器時代,人們眼中的玉,不只是漂亮的石頭。它堅硬細緻、溫潤通透,也因此被賦予神聖的象徵意義。跟著蕭瓊瑞教授走進卑南遺址,一起認識台灣史前工藝最令人驚豔的代表作:人獸形玉玦。玉,在史前人類眼中可不是裝飾品這麼簡單。它質地堅硬、色澤溫潤,因此被賦予神聖的象徵意義,也被視為能連結天地的珍貴寶物。蕭老師帶你認識什麼是「玦」(帶缺口的玉環),並透過「完璧歸趙」的故事,教你一眼分辨璧、環、玦的差別!圖片來源 | 新石器時代晚期 耳飾玦。典藏者:國立故宮博物院。政府資料開放授權條款-第1版(Open Government Data License, version 1.0)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/124561f25a79ab7845b26080f3f99f63#10759]。圖片來源 | 典藏者:國立臺灣史前文化博物館。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/af0769664093e0a9ebecb40dbbe79b98#190582]。這件只有 6 公分大的「人獸形玉玦」,兩個人並肩站立、手插著腰,頭上竟然頂著一隻神祕的貓科動物。最神奇的是,人的頭同時也是動物的腳,這種一條線條、兩種形象的創作方式,在美術史上稱為「共形」,蕭老師更認為,這樣的構圖概念,比西方藝術家畢卡索提出相似手法還早了數千年。圖片來源 | 典藏者:國立臺灣史前文化博物館。創用CC 姓名標示-非商業性 3.0台灣(CC BY-NC 3.0 TW)。發佈於《開放博物館》[https://openmuseum.tw/muse/digi_object/75cc944aa3a925121fc7e7b933a91d34#191876]。除了共形,人獸形玉玦還展現了史前藝術少見的寫實與對稱。人物約五比一的頭身比例接近真人,左右構